Actualidad / Noticias

Lucien Briet: atracción por las alturas hacia 1900

Huesca expone sus imágenes de los Pirineos

Hace cuatro años sabíamos que la Diputación de Huesca, el Ayuntamiento del municipio francés de Lourdes y el Departamento de Altos Pirineos trabajaban conjuntamente en la puesta en marcha de acciones culturales que dieran a conocer a un público amplio la figura del fotógrafo parisino Lucien Briet, tanto en nuestro país como en el vecino.

Leer +

Jasper Johns, sentimental incluso en el gris

El Museo Guggenheim Bilbao le brinda una retrospectiva

Night Driver es el título que Jasper Johns dio al primer dibujo que, según el mismo explicó, creó basándose en sus sentimientos personales, allá por 1960; también el nombre de la retrospectiva que, desde el 29 de mayo y bajo el comisariado de Enrique Juncosa, el Museo Guggenheim Bilbao brinda a este artista estadounidense, que

Leer +

Aina Albo, una escritura de luz

Es Baluard Museu acoge sus estudios de la percepción

Tras participar en la renacida Art Cologne Palma, la artista balear Aina Albo Puigserver ha recalado en Es Baluard Museu para presentar, bajo el comisariado de Sofia Moisés Pizà, el proyecto “Intersticios. Donde el sol dibuja el tiempo”. Continúa ahondando en las líneas básicas de su trabajo: es autora, fundamentalmente, de esculturas y pinturas sobre

Leer +

Marisol: distintos modos de existir y una vida entregada al dibujo

El Centro Botín presenta su primera retrospectiva dedicada a esta disciplina

El Centro Botín presenta la primera gran retrospectiva dedicada al dibujo de Marisol Escobar (París, 1930 – Nueva York, 2016), una artista cuya presencia en la escena neoyorquina de los años sesenta fue mucho más relevante de lo que hoy suele recordarse. Aunque para muchos esta será su primera aproximación a la obra de Marisol,

Leer +

Francisco y Juan Ribalta, dos pinceles para la Contrarreforma

El Museo Thyssen Málaga muestra una decena de sus obras

En un par de años se cumplirán cuatro siglos desde la muerte en Valencia de Francisco Ribalta, el artista catalán formado primero en El Escorial, gracias a la producción de los autores españoles e italianos que allí trabajaban. De su mano llegó a hacerse dueño de un estilo ecléctico en el que podemos encontrar referencias

Leer +

A la manera de Italia: de pigmento y oro

El Prado dedica una muestra esencial a la pintura gótica mediterránea

La semana que comenzamos celebrando el Día Internacional de los Museos la ha culminado el Prado recordando que el rol de aquellos con colecciones de las dimensiones y relevancia de la suya trasciende la preservación, la difusión y la educación para alcanzar también el de la investigación y el estudio de periodos, obras y artistas

Leer +

Nube negra: Carlos Amorales y lo bello espeluznante

El artista presenta su instalación en la Casa de México

Proyectos espaciales, instalaciones, pinturas, dibujos, vídeos, grabados, textiles, animaciones y obras sonoras forman parte de la producción de Carlos Amorales desde los noventa. Figura casi fundacional del arte reciente mexicano, se formó en la Academia Gerrit Rietveld y la Rijksakademie de Ámsterdam y allí, en Holanda, adoptó el nombre por el que lo conocemos, como

Leer +

Culto a la belleza, un misterio sin contornos

El CCCB examina la variabilidad de sus cánones

No sólo facilita el goce de los sentidos, sino que puede también satisfacer el intelecto. Sabemos que puede encontrarse en lugares inesperados, dentro y fuera del arte; que sus cánones han variado en el paso de los siglos; y que definirla supone entrar en terrenos resbaladizos. La belleza y su culto centran la nueva muestra

Leer +

Inéditos 2026: desde Filipinas y el invernadero

Raquel Algaba y Álvaro Talavera recalan en La Casa Encendida

Inéditos es, junto a Generaciones, una de las convocatorias decanas de La Casa Encendida concebidas para el apoyo a jóvenes profesionales del arte, en este caso, comisarios residentes en España y menores de 35 años. Los seleccionados exponen en sus salas proyectos de reciente creación. Esta iniciativa cumple veintitrés ediciones, convertida ahora en bianual, y

Leer +

Goya, Motherwell y la materia del horror

El Museo San Telmo los reúne en torno al negro y la guerra

Entre las últimas adquisiciones del Museo San Telmo de San Sebastián destaca la de una de las ediciones de la serie Los desastres de la guerra de Goya, datada entre 1810 y 1823, formada por ochenta estampas y dedicada, como es sabido, a otros tantos crudos episodios dejados por la invasión de Napoleón en España. En

Leer +

ARTESANTANDER 2026 reforzará su internacionalización

La feria cumple 34 ediciones en julio

ARTESANTANDER, la segunda feria de arte contemporáneo más veterana de España tras ARCOmadrid (viene celebrándose anualmente desde 1990), ha anunciado algunas claves de la que será su 34ª edición, que tendrá lugar del 2 al 5 de julio en su sede habitual: el Palacio de Exposiciones y Congresos de la capital cántabra, muy cercano a

Leer +

Drift: Yann Gross y el imperio artificial de la palmera

El artista suizo expone en La Casa Encendida

Puede que algunos recuerden a Yann Gross como merecedor -en 2008, hace casi veinte años- del Premio Descubrimientos de PHotoESPAÑA por su portfolio Horizonville, en el que recreaba las formas de vida de una zona industrial de Suiza, su país. También lo encontraremos en la edición de este festival que ahora comienza, ya que formará parte

Leer +

Whistler y el raro acierto de la naturaleza

La Tate Britain presenta su mayor retrospectiva en tres décadas

Dicen que su talante era encantador a la vez que impetuoso: sus relaciones sociales y con otros artistas fueron controvertidas y era frecuente que sus ecos llegaran al público. De hecho, él mismo se encargó de que lo hicieran sin intermediarios: en 1890 publicó El sutil arte de crear enemigos. Nacido en 1834 en Lowell,

Leer +

Miguel Ángel y Rodin, magos que comparten secretos

El Louvre relaciona su tratamiento del cuerpo

Cerca de cuatro siglos los separaron, pero ambos examinaron larguísimo y tendido el cuerpo humano para modelarlo de forma que, en el terreno de la escultura, nunca más fuese contemplado como un conjunto de huesos y músculos, en engranaje perfecto pero inexpresivo. Las composiciones en esa disciplina de Miguel Ángel (1475-1564) y de Auguste Rodin

Leer +

Igshaan Adams, la huella del movimiento

Presenta proyecto específico en el Guggenheim Bilbao

En el mes de marzo del pasado 2025, el Museo Guggenheim Bilbao inició el ciclo de exposiciones In situ, por el que invita a artistas internacionales a crear proyectos nuevos y específicos para exhibirse en este centro, relacionándose con la arquitectura de Gehry. Tras Refik Anadol y Mark Leckey, el tercer autor en sumarse a

Leer +

Zurbarán o el tacto del cordón fino

La National Gallery acoge su primera antología británica

La National Gallery de Londres acaba de inaugurar, el pasado 2 de mayo, la primera gran muestra monográfica en Reino Unido dedicada a Zurbarán, una exhibición histórica que como tal ha sido recibida por la crítica internacional: hasta el próximo verano se instalan en la capital británica algunas de las mejores trazas del naturalismo, la

Leer +

Helen Frankenthaler: hacer del momento distancia

Gagosian le dedica una retrospectiva en Nueva York

Veinte obras de gran formato y más de tres décadas de pintura. Gagosian presenta en Nueva York “The Moment and the Distance”, muestra que repasa la evolución de la trayectoria de Helen Frankenthaler desde 1960 hasta 1992; los trabajos reunidos, en ordenación cronológica, tienen en común su escala monumental, su colorido sensual y sus composiciones

Leer +

Thomas Houseago, la escultura cyborg de nuestros días

El artista presenta en los jardines de la Banca March su primera exposición en España

Monumental en sus dimensiones, cruda en su traslación de la experiencia humana vulnerable. Son los rasgos básicos de la producción del escultor británico, residente en Los Ángeles, Thomas Houseago, formado en la Central Saint Martins de Londres y en De Ateliers (Ámsterdam) y autor, desde hace tres décadas, de piezas de formas antropomórficas en las

Leer +

Caminantes sobre un mar de Anselm Kiefer

El Centro Hortensia Herrero dedica muestra al alemán

Nacido en los últimos compases de la II Guerra Mundial, en marzo de 1945, Anselm Kiefer ha sido, junto a Georg Baselitz, Gerhard Richter, Sigmar Polke o Jörg Immendorff, uno de los nombres esenciales del renacimiento de la pintura alemana en los años setenta, en un panorama dominado por el neoexpresionismo. Desde sus mismos inicios, hizo

Leer +

Jurgen Schadeberg, violencia y embrujo de Sudáfrica

El Centro Pérez Siquier le dedica una retrospectiva

Hemos tenido ocasión de acercarnos a su trabajo en dos ediciones recientes de PHotoESPAÑA, y el año pasado en la Fundación Mediterráneo de Valencia, pero Jurgen Schadeberg, que es considerado padre de la fotografía sudafricana y falleció en 2020, no es un autor demasiado popular en España. Aún así, sería raro que nunca nos hayamos

Leer +