Veinte años después de su última exposición individual en Barcelona, Guillermo Pérez Villalta ha regresado a la capital catalana para presentar, en la Sala Parés, un compendio de trabajos realizados en la última década en los que, en la estela de sus últimas exhibiciones madrileñas (en Alcalá 31 y en la Galería Fernández-Braso), se incide
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En el marco de los actos para celebrar el 25º aniversario de la apertura del Museo Guggenheim Bilbao, este centro acoge hasta enero «Secciones/ Intersecciones», una muestra planteada como tríptico que revisa las obras que han definido sus primeros años de historia tanto en el interior como en el exterior del edificio de Gehry. Por
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Desde sus comienzos ligados a la experimentación geométrica y la poesía concreta, en los primeros años setenta, hasta su producción reciente; desde sus figuraciones a las reducciones geometrizantes, y desde el cromatismo vivo hasta una hexacromía convertida en alfabeto. El Museo Reina Sofía abrirá al público mañana en el Palacio de Velázquez «Distancia sin medida”,
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Hace veinticinco años la artista colombiana Pilar Tobón puso en marcha, en la ciudad de Coral Gables, en Florida, la organización WTA (World Textile Art), integrada hoy por artistas de distintas nacionalidades centrados en la actividad textil que, desde hace una década, convocan una Bienal internacional, dedicada justamente al tejido como soporte creativo y nómada
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La trayectoria del barcelonés Jorge Ribalta, desde los ochenta, se ha desarrollado en varias capas paralelas (la producción fotográfica, el comisariado y la escritura) y su carrera propiamente como fotógrafo, que ahora repasa el Museo Universidad de Navarra recogiendo el testigo de la Fundación MAPFRE, puede articularse en dos etapas con el año 2005 como
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Lo sabemos pero, a veces, no se insiste lo bastante: la historia del arte no es una sucesión de corrientes sino un enjambre de miradas, influencias mutuas, impulsos que otros recogen. A veces esas relaciones son bien conocidas, otras continúan dándonos sorpresas en forma de exposiciones que prueban, por ejemplo, que fuera de Florencia y
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Desde este fin de semana podemos visitar en la primera planta de CentroCentro la gran muestra otoñal de este espacio: un homenaje a Antoni Gaudí que permite rastrear las claves de su arquitectura (la originalidad de sus formas, su atención a la ornamentación, al cromatismo y la riqueza de los símbolos; su inspiración en la
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Hoy ha comenzado, en el quinto pabellón de IFEMA, la 30ª edición de la Feria ESTAMPA, que tendrá por eso carácter conmemorativo y reunirá trabajos de cerca de un millar de artistas presentados por un centenar de galerías, en todas las técnicas y formatos, lejos de aquellos inicios centrados en la obra gráfica. La cita
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Pauline Boudry y Renate Lorenz, artistas suiza y alemana respectivamente, comenzaron a trabajar juntas en Berlín hace quince años en proyectos que enlazan el cine, la danza, la escultura social, la instalación o la performance: su propósito es cuestionar las convenciones asociadas tanto a las narrativas históricas como a los roles del espectador en el
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En las últimas dos décadas, el artista mexicano Damián Ortega ha tratado de alcanzar una reformulación personal de las esencias de la escultura, tomando la agregación y la deconstrucción como métodos de trabajo y situando en el centro de sus investigaciones las transformaciones de la materia, que equipara con la energía, y las relaciones entre
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Su legado se creía perdido, robado o quizá destrozado en bombardeos, sin embargo permanecía en el Instituto Internacional de Historia Social de Ámsterdam desde 1947 y la historiadora del arte Almudena Rubio dio cuenta de él en 2016. La fotorreportera polaca Margaret Michaelis y la húngara Kati Horna, figuras ambas esenciales de la imagen documental
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Este es el segundo otoño en el que KBr Fundación MAPFRE cede espacio en sus salas a las propuestas de cuatro jóvenes fotógrafos formados en otros tantos centros de Barcelona: Grisart, Idep, IEFC y Elisava, la Facultad de Diseño e Ingeniería. La iniciativa lleva por nombre KBr Flama y los seleccionados para sumarse a ella han sido
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Coincidiendo con la celebración del medio siglo transcurrido desde los Encuentros de Pamplona, de los que José Luis Alexanco fue artífice junto a Luis de Pablo cuando ambos formaban parte del grupo ALEA, el Museo Universidad de Navarra dedica una muestra a uno de los proyectos más representativos y de mayor duración del primero: sus
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Cuando están a punto de cumplirse diez años desde que recibió el Premio Turner y también el que Max Mara concede a mujeres artistas (será en 2023), recala por primera vez en Madrid la obra de la francesa Laure Prouvost, que trabaja en instalaciones inmersivas que buscan suscitar en el espectador experiencias sensoriales y que,
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Su producción ha transitado entre la fotografía, el texto, el audiovisual, la performance, las instalaciones y el vídeo, pero conocemos fundamentalmente a Carrie Mae Weems por sus imágenes dedicadas al estudio de la identidad afroamericana y de la historia de las mujeres, asuntos en los que comenzó a profundizar, sobre todo, desde que en 1978,
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Entre las personalidades del siglo XV que destacaron en Castilla por su atención a la cultura, en sus registros diversos (desde el cultivo de la poesía y de la historia de la literatura a la bibliofilia y la promoción de las artes), es imprescindible mencionar a Íñigo López de Mendoza, el marqués de Santillana. Nacido
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Peter Hauenschild y Georg Ritter comenzaron a realizar sus dibujos monumentales conjuntamente en 1989 y Markus Muntean y Adi Rosenblum empezaron a colaborar en 1992; ambos dúos están establecidos en Austria, han forjado estilos difíciles de confundir y la Albertina les dedica, por sus extensas trayectorias como grupos y esa raigambre en el país, una
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Si nos adentramos en su taller en Marsella encontraremos pigmentos, botes de color donde se zambullen piezas textiles, barras de acero oxidadas, lienzos suspendidos a la espera de ser ensamblados entre sí, después de cortarse y coserse… y también lavadoras. Sus telas vivas las contempla Adrien Vescovi como imágenes que no necesitan ser enmarcadas, sino
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Se trata de una de las obras esenciales de Guido Reni y forma parte de las colecciones del Museo del Prado desde que este fue fundado: Hipómenes y Atalanta puede contemplarse ya en una instalación especial que se ha situado en la Galería Central de la pinacoteca tras ser recientemente restaurada y completada con un
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Hace este año medio siglo, la capital navarra acogió, entre los meses de junio y julio, los Encuentros de Pamplona, un festival artístico de vanguardia cuyo desarrollo trajo muchas sorpresas y tuvo repercusiones internacionales. Expandiendo sus actividades al conjunto de la ciudad y abarcando múltiples formas de expresión, interrelación y juego, esta cita revisó las
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