No es mal fecha, este Día Mundial de la Poesía, para acercarnos a la obra de Jenny Holzer, que la ha introducido en su producción, junto a referencias críticas a la política y a la historia reciente, desde que en los setenta comenzara a sorprender a los paseantes de Nueva York con sus Truismos, crípticos
Leer +
Seguimos los pasos a Fernando Romero año y medio después de su paso por nuestros Fichados y lo encontramos en el Museo de Teruel, que hace ocho años le concedió una de sus becas de artes plásticas y con el que ha mantenido en este tiempo una relación constante que fructifica en «Paisajes especulativos», el
Leer +
La presencia de artistas latinoamericanos en colecciones españolas ha crecido considerablemente en los últimos años, tanto que hoy en día pensar en arte contemporáneo español incluye, en gran medida, al arte latinoamericano. Es así por la estrecha y permanente relación entre los países y la producción local y porque son muchos los artistas del continente
Leer +
Veinte años después regresan a París, al Musée Jacquemart-André, las pinturas, misteriosas y poéticas, de Vilhelm Hammershøi, el autor danés de interiores sutiles, sobre todo en grises y blancos, sin presencia humana o, de haberla, encarnada en una mujer que nos da la espalda. Se le dedicaron antologías en el Petit Palais, en 1987 y
Leer +
La reina Victoria y el príncipe Alberto, Charles Darwin, Lewis Carroll y Julia Margaret Cameron tuvieron algo en común, más allá de ser coetáneos: compartieron devoción por Oscar G. Rejlander, fotógrafo británico de origen sueco que se contó entre los pioneros de su medio, aunque muy a menudo su trayectoria se haya pasado por alto.
Leer +
Tocar una pared negra y ver cómo de nuestra mano nacen mariposas de colores o sumergirnos virtualmente en un mar embravecido son dos de las propuestas con las que el colectivo japonés teamLab trata de desafiar nuestros sentidos, invitándonos a una novedosa experiencia sensorial vinculada con el arte. Con esta exposición en el Espacio Fundación
Leer +
El interés de Max Ernst por la naturaleza se dejó sentir en todos los aspectos de su producción: desde la presencia de motivos naturales en sus imágenes hasta sus procedimientos de trabajo, como el del frottage, una técnica que, recordamos, consistía en frotar con carboncillo el papel colocado sobre una textura sugerente, a veces natural,
Leer +
En la pasada edición de Drawing Room obtuvo el Premio Nuevo Talento – Ámbito Cultural por su proyecto Elaeis Guineensis, en el stand de Lucía Mendoza, y ahora la artista canaria Luna Bengoechea se estrena en esta sala con «Hyper Natura», donde podremos ver una selección de trabajos en disciplinas diversas centrados en los dos
Leer +
Este año se conmemoran cinco siglos de la muerte de Leonardo da Vinci y Florencia ha querido homenajear al gran artista que dio sus primeros pasos en esta ciudad recordando precisamente al maestro del que tomó su gusto por la languidez y la intensidad expresiva en sus obras tempranas: Verrocchio. Figura señera del Renacimiento, no
Leer +
Hemos tenido ocasión de contemplar fotografías de Ramón Masats muy recientemente en el Museo Reina Sofía, contextualizadas en relación con su participación en el grupo Afal, que renovó la fotografía española en las décadas de los cincuenta y los sesenta abriéndola hacia caminos más subjetivos y ligados a un humanismo contemporáneo. Los Autric-Tamayo donaron al
Leer +
Keiji Uematsu lleva más de cinco décadas esforzándose por iluminar los nexos patentes pero no visibles entre los objetos y los espacios que habitan, desde el rigor y contemplando el entorno con ojos abiertos a la sorpresa, voluntariamente lejanos a la familiaridad. Ha buscado atraer nuestra atención sobre las fuerzas naturales imperceptibles pero de efectos
Leer +
Veintidós años y cinco muestras después de formar parte de la primera exposición que presentó la Galería Juan Silió en su apertura, Juan Ugalde regresa a este espacio santanderino para exhibir su obra reciente. Artista errante al que le interesa la hibridación de lenguajes, comenzó a exponer en Madrid a principios de la década de
Leer +
En sus pinturas encontramos paisajes mentales: las realiza esperando llegar con ellas a algún otro lugar, más allá de sí mismo y sin un método fijo. Nunca encontraremos en sus imágenes transcripciones directas del mundo real, sino elucubraciones, motivos gestados a fuego lento en su cabeza. Dice William Monk que se toma su tiempo para
Leer +
Pocos géneros pictóricos nos ayudan a entender la personalidad, no solo artística, de un creador como los autorretratos y, acotados a ciertos periodos fundamentales de la historia, también nos aproximan a sus experiencias particulares de conflictos que marcaron época. La Neue Galerie de Nueva York, centrada en arte alemán y austriaco, presenta hasta el 24
Leer +
Berthe Morisot nació en Bourges en 1841 y su pertenencia a una familia de la alta burguesía le llevó a ser educada en las artes y la música y a poder recibir, desde su juventud temprana, formación pictórica. Junta a su hermana Edna, asistió a clases de Geoffroy-Alphonse Chocarne y Joseph-Benoît Guichard; este último exponía
Leer +
Los fieles de este lugar seguramente conocéis ya a Gema Rupérez: fue una de nuestras primeras fichadas y os hemos hablado también de sus muestras en la Twin Gallery y la Galleria Opere Scelte de Turín, así como de su participación en diversas ferias. Desde hace, más o menos, siete años, esta artista zaragozana viene
Leer +
Cuando, hace casi un mes, se presentaba en la Fundación MAPFRE la muestra “De Chagall a Malévich: el arte en revolución”, que rastrea el camino ruso hacia la abstracción y la influencia en artistas de ese país de las vanguardias europeas, su comisario, Jean-Louis Prat, se refería a la destacada presencia femenina (no solo en
Leer +
La Comunidad de Madrid y Feria ARCO premiaron en la última edición de esta cita, que finalizó el domingo pasado, su obra Artemisia Gentileschi: Judith decapitando a Holofernes por enfatizar que es posible unir lo vernáculo y lo político a través de lo textil y en la Galería Nogueras Blanchard tenemos, pasada la feria, la
Leer +
Dan Graham es autodidacta, pero su instinto artístico le llevó a abrir, cuando apenas superaba la veintena, una galería donde expuso obras de artistas fundamentales de los sesenta, como los minimalistas Dan Flavin, Donald Judd y Carl Andre o Robert Smithson y Sol LeWitt. La cerró porque apenas logró ventas y entonces comenzó a fotografiar;
Leer +
El pasado mayo conocíamos que el crítico y editor Peio Aguirre era el comisario seleccionado para estar al frente del Pabellón español en la próxima Bienal de Venecia, que cumple este año 58 ediciones; lo fue por unanimidad en un jurado integrado por el director del Museo Reina Sofía, Manuel Borja-Villel; Nuria Enguita, Iñaki Martínez,
Leer +