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El mecenazgo artístico como propósito vital

TEFAF cerró anticipadamente sus puertas, pero sí presentó su Informe sobre el mercado del arte, dedicado a la filantropía cultural

En una medida sin precedentes, dada la situación generada por la crisis del coronavirus, TEFAF Maastricht 2020 cerró sus puertas el pasado miércoles, cuatro días antes de lo previsto. Durante la semana que ha durado la feria, se registraron 28.500 visitantes y se confirmaron importantes ventas a coleccionistas privados e institucionales. En el arranque de

Pia Camil: Velo Revelo

El Clark Art Institute de Williamstown exhibe, hasta el 3 de enero del año próximo, una instalación específica y dos esculturas de tela a gran escala de Pia Camil. La primera consiste en una cortina elaborada con medias transparentes que viste la sala de lectura Manton, cubriendo parcialmente tanto una ventana como una pintura de

Elena Goñi: Exponer es exponerse

Tras presentar una selección de su obra en Utopía Parkway, en Madrid, Elena Goñi recala, hasta el 17 de abril, en Espacio Marzana (Bilbao). Presenta dibujos dedicados a entornos cotidianos y a su propia intimidad, con un componente abstracto y un aire ensoñado que permite que siempre sean posibles lecturas diversas por parte del espectador.

Guillermo Peñalver, de dentro a fuera

A partir de mañana, y hasta el 9 de mayo, Guillermo Peñalver presenta en la Galería Gema Llamazares de Gijón «De dentro a fuera», un compendio de trabajos recientes en los que, como viene siendo común en su trayectoria, convierte su propia biografía en material y tema de trabajo. Muestra dibujos y obras de “marquetería

Diego Benéitez y Marta S. Luengo dialogan en BAT Alberto Cornejo

La Galería BAT Alberto Cornejo presenta, desde mañana, la décima edición de sus Diálogos. Confronta esta vez paisajes de Diego Benéitez y esculturas de cariz escenográfico de Marta S. Luengo; los primeros llaman nuestra atención sobre la belleza de lo simple y cotidiano y las segundas, sobre lo subjetivo de nuestra percepción del paso del

Mamma Andersson y el paisaje como estado de ánimo

David Zwirner le dedica su cuarta individual en Nueva York

Hasta el próximo 11 de abril puede visitarse en la sede de David Zwirner en 533 West 19th Street (Nueva York) «The Lost Paradise», la cuarta muestra individual que esta sala dedica a Mamma Andersson, autora de paisajes que se sitúan a medio camino entre el romanticismo decimonónico y la más contemporánea atención a las

Hugo Alonso: todas las formas del estímulo visual

Su próximo proyecto se presenta en el DA2 de Salamanca

Formado en la Facultad de Bellas Artes de Salamanca (y también en Roma), Hugo Alonso regresa ahora a la ciudad de sus comienzos para presentar, en Domus Artium 2002 a partir del próximo día 13, «UNDONE», una muestra que dará cuenta de la evolución de sus proyectos hacia la heterogeneidad de medios: si en un

Lygia Clark, de la pintura un experimento

El Museo Guggenheim exhibe obra temprana de la brasileña

En el conjunto de su producción, Lygia Clark reinterpretó la geometría constructiva europea para hacer de ella una geometría sensible, dependiente del cuerpo y del contexto, en el que la obra se convierte en un objeto al servicio de la subjetividad del espectador. El espacio virtual, sugerido por la obra de Josef Albers, se encuentra

Museos y coronavirus: un repaso a las medidas tomadas

Esta tarde hemos comenzado a tener noticias de las reacciones de los museos y centros culturales a la crisis del coronavirus y a las recomendaciones de las autoridades sanitarias que venimos conociendo desde ayer. Estos son los espacios que hasta ahora han anunciado cancelaciones o retrasos de sus actividades, o modificaciones en el acceso a

Marie Cuttoli y la otra vida del tapiz

La Barnes Foundation repasa su labor como coleccionista y promotora textil

Marie Cuttoli (nacida en Tulle en 1879 como Myriam Bordes) se introdujo hacia 1910 en el negocio de los tapices artesanales en Argel hasta adentrarse, ya en los veinte, en el París de la vanguardia, donde cultivó la amistad de numerosos escritores y artistas con quienes después mantendría relaciones creativas: fue el caso de Jean

Herbarios imaginados: entre ciencia y arte, plantas

La obra de veinticinco artistas contemporáneos dialoga con los fondos de los museos científicos de la Universidad Complutense, en el C Arte C

Desde hace varios años, la Universidad Complutense viene potenciando las lecturas e interpretaciones inéditas de sus fondos artísticos, documentales y científicos y en algunos de esos proyectos vienen entrelazándose, de forma natural, ciencia y arte, dando lugar a relaciones inesperadas. Ocurre en la muestra «Herbarios imaginados», que su Centro de Arte presenta hasta el 31

Adiós a Ulay: doce años junto a Marina Abramovic

Esta semana fallecía, a los 76 años de edad y a consecuencia de un cáncer linfático, el performer alemán Ulay (Frank Uwe Laysiepen), a quien todos conocemos por los proyectos que desarrolló junto a Marina Abramovic en los doce años transcurridos entre 1976 y 1988: acciones artísticas en las que ambos dejaban a un lado

El Museo Reina Sofía estrena sala dedicada a la mujer en la Guerra Civil

Inicia también su programa de actividades Revuelta feminista en el Museo

El Museo Reina Sofía ha presentado hoy, coincidiendo con la cercana celebración del 8M, un nuevo espacio en la planta segunda de su Edificio Sabatini dedicado a los roles y actividad cotidiana y creativa de la mujer durante la Guerra Civil, en el bando nacional y en el republicano. Consta de carteles, fotografías, postales, publicaciones

Erling Kagge. El reto de coleccionar

Cerca de 200 obras de más de 50 autores muestran la pasión por el arte del explorador noruego

Pocas colecciones de arte parecen estar hechas tan a medida de la personalidad de su dueño como la Erling Kagge Collection, que hasta el 4 de septiembre se puede ver en parte en la Sala de Arte Santander en Boadilla del Monte. Escritor, empresario de éxito y el primer hombre en completar el desafío de

Los irascibles: museos que generan y engullen protestas

La Fundación March muestra trabajos de los 18 artistas que en 1950 se aliaron contra el Metropolitan

La primera ocasión, y quizá la más importante, en que un episodio fundamental del arte contemporáneo quedó condensado en una fotografía llegó en 1950: la imagen nos la brindó Nina Leen en Life y retrataba a quince de los dieciocho artistas que, aquel año, protestaron públicamente contra el Metropolitan Museum of Art de Nueva York,

El gran coleccionismo suizo llega a la Albertina

El museo vienés exhibe obras de los fondos Hahnloser

En Suiza no existen colecciones de propiedad estatal, pública, y por tanto tampoco una Galería Nacional; hay que recordar que el país, como Estado confederado y con las fronteras con las que hoy lo conocemos, data de 1848 y la actividad coleccionista allí la han desarrollado coleccionistas privados y museos locales, fundamentalmente. Corría 1906 cuando

Hao Jingban, también en Profundidad de campo

Hasta el próximo 26 de abril, Hao Jingban, Premio de Producción de Vídeoarte Fundación Han Nefkens – ARCOmadrid 2019, protagoniza la nueva exposición del programa Profundidad de campo en Matadero. Este galardón está dotado con la producción de un trabajo de videoarte y Jingban resultó seleccionada por la fuerza estética y la capacidad de autorreflexión

David Jiménez, el fotógrafo poeta

El Museo Universidad de Navarra resume sus series fundamentales

El Museo Universidad de Navarra presenta mañana la que será la primera exhibición que inaugure este año: se trata de “Universos”, un proyecto que resume lo esencial de la producción, los viajes y la exploración de la belleza del fotógrafo sevillano David Jiménez. Hasta ahora su obra la conocíamos mucho más gracias a sus fotolibros

Antoni Muntadas. Cuando las palabras dejan de ser »solidas»

El proyecto Palabras... sigue creciendo y pone rumbo a Brasil

OPINIÓN, DEMOCRACIA, OBJETIVIDAD, DEBATE, MIEDO o FAKE NEWS son algunas de las palabras transformadas en imágenes que Antoni Muntadas (Barcelona, 1942) ha desplegado estos días en ARCO, como artista invitado por el diario EL PAÍS para intervenir su estand en la feria. Aunque la relación entre imagen y lenguaje lleva décadas vinculada a la producción

En el laberinto de Richard Artschwager

El Museo Guggenheim repasa su trayectoria

Se movió a medio camino entre la pintura y la escultura y trabajó con materiales domésticos sin miedo ninguno a lo híbrido: a la combinación de lo abstracto y lo figurativo, del diseño y la plástica y también de lo útil y lo funcional. Siete años después de su muerte, el Museo Guggenheim Bilbao dedica