Hasta el próximo 21 de enero el Museo Real de Bellas Artes de Amberes KMSKA presenta “Turning Heads. Bruegel, Rubens y Rembrandt”, una exposición dedicada a una de las categorías de arte más innovadoras de los siglos XVI y XVII en Europa: el “tronie”, la representación del rostro humano y sus expresiones. Los 43 músculos
Leer +
A finales del pasado mes de octubre, y tras seis años de trayectoria en Santiago de Compostela, la Galería Nordés abrió su segunda sede: en el número 3 de la calle Ramón de la Sagra, en A Coruña; la apertura ha coincidido con el estreno en ese espacio de un nuevo programa expositivo, Carta blanca,
Leer +
En su senda de impulsar los préstamos internacionales en sus salas y de difundir las creaciones y personalidades de mujeres artistas de la etapa romántica, el Museo Nacional del Romanticismo acoge, hasta el 4 de febrero de 2024 en su Sala del Encuentro, un retrato de la francesa Rosa Bonheur realizado por su hermano, el
Leer +
La Casa Encendida de Fundación Montemadrid ha anunciado hoy que el gestor cultural Pablo Berástegui tomará el relevo a Lucía Casani como su nuevo director. En los últimos veinticinco años ha trabajado en instituciones públicas y privadas, sobre todo en iniciativas a gran escala: fue Director General de la Fundación San Sebastián 2016. Capital Europea
Leer +
Antigüedades y artes plásticas contemporáneas volverán a tomar posiciones en IFEMA a partir del próximo día 11: desde esa fecha, y hasta el 19 de noviembre, se desarrollará en su pabellón 4 una nueva edición de FERIARTE, la feria más significativa en este campo en España, con cuatro décadas de trayectoria. A la muestra acudirán
Leer +
Si dividiéramos Las Meninas de Velázquez en imaginarias líneas verticales, comprobaríamos que cerca de una quinta parte de su gran lienzo la ocupa la trasera del que aquel utilizó para autorretratarse mientras plasmaba a los Reyes Felipe IV y Mariana de Austria. La composición del sevillano, además de deleitarnos por su manejo del espacio y
Leer +
La Cátedra del Prado correspondiente a este año, que cuenta con el patrocinio de la Fundación Notariado, se centrará en el estudio de los cambios de paradigma en las relaciones de escala en la pintura europea en el contexto temporal de la Edad Moderna: ese será el tema fundamental de las conferencias y seminarios de
Leer +
Alemana de nacimiento y formada en arquitectura e ingeniería en la Technische Hochschule Stuttgart, la actual Universidad de esa ciudad, Gertrud Goldschmidt, a quien conocemos como Gego, se vio obligada a abandonar su país cuando no había alcanzado la treintena, en 1939, a raíz de la irrupción del nazismo; ella pertenecía a una familia judía.
Leer +
Aunque lo conocemos, sobre todo, por sus proyectos escultóricos comisionados y por su uso del sonido como material, justamente, escultórico, el artista y diseñador estadounidense, de origen italiano, Harry Bertoia (1915-1978) dedicó la mayor parte de su producción a los espacios domésticos, confiando en que fuera apreciada desde la cercanía, vivida y no observada pasivamente.
Leer +
El año en que hemos conmemorado el medio siglo transcurrido desde la muerte de Picasso toca a su fin, pero son aún varias las exposiciones en torno al artista, las fases de su carrera y su proyección por inaugurar en los próximos meses. Hasta marzo de 2024, el Museo a él dedicado en Málaga acoge
Leer +
Cuando se cumplen 120 años de su nacimiento en Letonia, más de un centenar de trabajos de Rothko han llegado a la Fundación Louis Vuitton para formar parte de su primera antología en París desde 1999; aquella vez la presentó el Musée d’Art Moderne de la Ville. Proceden de distintas colecciones públicas y privadas internacionales,
Leer +
Hace ahora tres años, el Museo Universidad de Navarra presentaba un compendio de trabajos pasados y recientes de Vik Muniz: imágenes que eran el fruto, relativamente sencillo, de caminos de investigación y elaboración más lentos, basados en la utilización de materiales que no asociamos específicamente a lo artístico pero que él emplea con completa naturalidad
Leer +
Hemos podido contemplar sus trabajos en tantas ocasiones en interiores como en exteriores, y hay una causa para ello que va más allá de su atención a la naturaleza y a la relación de la sociedad con ella: al artista británico Antony Gormley le interesan los vínculos entre el cuerpo humano y el espacio, y
Leer +
Lo íntimo y las experiencias propias han sido, desde sus comienzos, el centro de la obra de Tito Pérez Mora, arquitecto de formación: encuentra en esos contextos cercanos la posibilidad de plantear preguntas y buscar respuestas que respondan a sus inquietudes personales y no a asuntos externamente candentes, una vía de detenimiento frente al ruido
Leer +
El Museo Nacional del Prado ha anunciado hoy la adquisición para sus fondos de una pintura de Paolo de San Leocadio (1447-1519), artista de origen italiano que desarrolló buena parte de su trayectoria en Valencia, seguramente enviado por el cardenal Rodrigo de Borja (después Papa Alejandro VI), y que favoreció la introducción del Renacimiento en
Leer +
Nació en Tokio en 1975, se ha formado en la Academia Estatal de Bellas Artes de Karlsruhe, en la Academia de Artes Visuales y Diseño de Enschede y en el Maryland Institute College of Art de Baltimore y viene desarrollando esculturas de clara influencia minimalista a las que trata de dotar de expresividad, bajo la
Leer +
El colombiano Felipe Romero Beltrán ha resultado ganador en la segunda edición del KBr Photo Award, convocado por la Fundación MAPFRE, con su proyecto Bravo, dedicado a la vida cotidiana en la frontera mexicana con Estados Unidos. El jurado ha valorado su aproximación poética a la fotografía documental y sus reflexiones visuales sobre espacios o
Leer +
El Museo Reina Sofía recibirá cinco arpilleras chilenas procedentes del colectivo Conflict Textiles; simbolizan la reflexión y la denuncia de varios grupos de mujeres que en el periodo de la dictadura en ese país contribuyeron con su trabajo a la memoria colectiva. Las piezas, que se depositarán de forma indefinida en los fondos del MNCARS,
Leer +
La bilbaína Marisa González es una de las artistas pioneras en nuestro país en el ámbito de la investigación de las relaciones entre arte y nuevas tecnologías desde que en 1971 cursara en Chicago un Máster en el Departamento de Sistemas Generativos dirigido por Sonia Sheridan. Cuatro años más tarde, presentó en el Washington Projects
Leer +
Uno de los artistas que con mayor hondura ha reflexionado hasta ahora sobre el papel que cumplen hoy los museos y el rol del espectador en ellos, activo y no pasivo ante sus proyectos, es el tailandés Rirkrit Tiravanija, quien, tras formarse en prestigiosas escuelas de Estados Unidos y Nueva York, comenzó a desarrollar instalaciones
Leer +