Buenas vibraciones y buenos avales. Este verano se estrena Art Marbella; otra feria más, sí, pero ésta con un programa de galerías participantes realmente prometedor y bajo la iniciativa de Alejandro Zaia, el empresario que pusiera en marcha PINTA London y PINTA New York, especializadas en arte latinoamericano, español y portugués, y de Sabastián Valdez, socio
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El 22 de septiembre el Museo Reina Sofía iniciará su programación expositiva de otoño con una muestra dedicada a Nasreen Mohamedi, una de las primeras artistas indias que cultivó la abstracción y tomó distancia de las doctrinas más convencionales del arte moderno indio de principios del siglo XX. En esta exposición, organizada en colaboración con
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No es demasiado conocido, pero uno de los impulsores iniciales del Musée d´ Art Moderne de Céret fue Picasso, que donó 53 obras para sus fondos (Matisse haría lo mismo con catorce dibujos). Este centro lo fundaron en 1950 los también pintores Pierre Brune y Frank Burty Haviland y a día de hoy forman parte
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Paula Anta (fichada nuestra, por cierto), Juan Baraja, Fernando Bayona, Soledad Córdoba, Julia Fullerton-Batten y Cecilia de Val son los seis fotógrafos que Noemí Méndez ha seleccionado para participar en “Drink me (Bébeme)”, una muestra que toma su título de la inscripción que aparece en el bote del que bebe Alicia en el país de
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Tuvo la valentía de oponerse al Expresionismo Abstracto y a los postulados de la Escuela de Nueva York cuando todos se rendían ante Pollock. Consideraba tan importante –quizá más, pero al menos tanto- el resultado de las obras como su proceso de creación y defendía la idea, hoy establecida, de que la autoría del artista
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Alberto Corazón entiende el diseño como una herramienta capaz de mejorar nuestra relación con el entorno, con la cultura en la que vivimos, en la que podemos diferenciar objetos y símbolos, lenguaje y sistema de signos. No sólo ha trabajado en ese campo: también es pintor, escultor y editor y, desde 2006, el primer miembro
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Supuso una revolución en todos los ámbitos del arte: perspectiva, polimetría, geometría, composición, color… El Cubismo trajo la destrucción del ilusionismo tradicional para presentar la realidad como el artista la veía (la ve), desde todos los puntos de vista posibles. Tomando a Cézanne y a sus pinturas planas basadas en formas geométricas como punto de
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El caso más reciente es el de The High Street, Oxford, una pintura de J.M.W. Turner que permanecía desde 1997 en el Ashmolean Museum de Oxford gracias a un préstamo. Su propietario, un coleccionista privado, pedía a ese centro 3,5 millones de libras (casi 5 millones de euros) para que la obra continuara en sus
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Este verano, hasta el 1 de agosto, podemos ver una selección de sus obras fundamentales en la sede en París de la galería Gagosian y, durante la primavera, la Fondation Cartier presentó la primera individual de Bruce Nauman en la capital francesa en quince años. Si os habéis perdido estas muestras y estáis deseando acercaros
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La única vez que Henry Moore visitó España, allá por 1934, viajó en primer lugar a Pamplona y más tarde siguió su camino por la costa cantábrica hasta llegar a las cuevas de Altamira, que calificó como la Real Academia de la Pintura Rupestre. Ahora son sus obras las que vuelven a Santander: seis bronces
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Las pinturas de Alfons Borrell no están hechas únicamente para ser contempladas, también para ser experimentadas: este artista barcelonés no entiende sus obras como trabajos cerrados y estáticos y demanda al espectador que no se limite a interpretarlos, sino que se abra a ellos, que se deje influir o conmover. Y abiertas al espectador y
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En 2013 el Museo ICO puso en marcha Empower Parents, un proyecto gestado en colaboración con el Queens Museum of Art (Nueva York) y hablarenarte: para el fomento de redes interculturales entre familias con hijos con autismo. El objetivo principal de esta iniciativa es promover la creación de una red de trabajo y experiencias compartidas entre
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La arqueología siempre ha ocupado un lugar muy importante en las exposiciones de CaixaForum: por sus sedes de Madrid y Barcelona han pasado objetos del Egipto faraónico, de la Roma antigua, de la cultura etrusca, de la Grecia clásica o el Imperio Aqueménida, y hasta el 4 de octubre recalan en su centro de la
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illycaffè, partner oficial de café de la Expo Milano 2015, ha presentado hoy la segunda illy SustainArt Collection, una colección de tazas de café diseñadas por artistas procedentes de países productores de café y pensadas específicamente para la Expo. La primera colección se presentó en junio de 2014, y tras ella los comisarios del proyecto
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Hablar en Austria del periodo Ringstrasse implica evocar un pasado artístico romántico e idealizado que coincidió con una etapa de rápida industrialización y de cambios convulsos que afectaron a la sociedad, la economía, la política, por supuesto al arte, y a todos los ámbitos de la vida diaria. En aquella etapa previa a la crisis
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Serán fechas para recordar que aparecerán en futuros libros sobre subastas y mercado del arte: los pasados días 1 y 2 de julio, la casa Sotheby´s batió en Londres su récord de recaudación en una subasta de arte contemporáneo celebrada en Europa al vender piezas por casi 148 millones de libras, es decir, más 208,6
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Muchos de vosotros seguramente ya visitasteis la doble muestra de obras maestras del Kunstmuseum de Basilea en el Museo Reina Sofía con motivo de su inauguración en marzo y estáis pensando si volver o no para contemplar Nafea faa ipoipo de Gauguin, la última incorporación a la exposición. Ha causado mucha expectación a su llegada
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Ha comenzado Art Nou Primera Visió, inauguración conjunta de muestras en las salas de la capital catalana promovida por la Asociación de Galerías Art Barcelona con el objetivo de impulsar la creación artística emergente, y una de las exposiciones que forman parte de su programa es “Ejercicios de ruptura”, la primera exhibición individual en España
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Hay quien dice de Luis Pérez Calvo que es un arqueólogo de la cultura popular. Este artista madrileño, pintor e ilustrador, se nutre del cine, el circo, las verbenas, los viejos cómics, el Rastro y la música urbana y popular a la hora de configurar su imaginario, de lo más castizo. Relee, pinta, dibuja, recorta,
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La Whitworth Art Gallery de Manchester, un centro que en 2014 fue sometido a la mayor remodelación arquitectónica de sus 125 años de historia, una intervención que duplicó su tamaño y que tuvo un coste de 15 millones de libras, se ha impuesto al Dunham Massey (National Trust) de Altrincham, al IWM de Londres, al
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