Exposiciones y noticias del sector del arte

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Plan Cultura 2020: el Ministerio se fija de nuevo como objetivo elaborar una Ley de Mecenazgo

El programa contempla también impulsar el Estatuto de Artistas y Creadores

El secretario de Estado de Cultura desde el pasado noviembre, Fernando Benzo, acaba de presentar en el Congreso el Plan Cultura 2020, que recoge los objetivos estratégicos del modelo cultural que regirán el funcionamiento de su Secretaría en esta legislatura. El documento incluye 150 medidas pensadas para que a partir de ellas pueda gestarse el

El instinto de Vanessa Bell

La Dulwich Picture Gallery le dedica su primera gran monográfica

Tuvo muchos focos de eclipse alrededor (fue hermana de Virginia Woolf, esposa del reconocido crítico de arte Clive Bell y musa y confidente de creadores como Roger Fry y Duncan Grant), por eso no demasiados piensan en su obra pictórica cuando oyen hablar de Vanessa Bell y de hecho nunca hasta ahora se le había

Xavier Valls contra el tiempo

La Galería Fernández-Braso muestra sus dibujos una década después de su muerte

Pura sutilidad. Es la nota dominante en los dibujos (bodegones, paisajes y retratos) de Xavier Valls, artista nacido en Horta en 1923, formado en el Colegio de España en París -donde coincidiría con Chillida y Palazuelo – y autor de una obra en la que el tratamiento de la luz es fundamento y no anécdota

Julio Sarramián y lo efímero del paisaje

Aldama Fabre muestra su serie Tékne

Uno de los primeros artistas en pasar por nuestra sección Fichados, hace un par de años, fue Julio Sarramián, un artista riojano que ha centrado su obra en la exploración del paisaje, en todas sus aristas: cómo podríamos definirlo realmente, cómo lo percibimos y qué conexiones tiene con la filosofía, la ciencia, la política o la

Giovanni Boldini, iconos frágiles

Il Vittoriano presenta una retrospectiva del pintor

La vocación pictórica de Giovanni Boldini le venía de familia (su padre fue pintor de corte purista, alumno de un artista con fama de buen copista, Tommaso Minardi) y se reforzó de la mano de Girolamo Domenichini, un fresquista académico a cuyas clases asistió en su Ferrara natal a mediados del s XIX. También en

Fenómeno Fotolibro, a la imagen por el papel

CCCB y Foto Colectania examinan su importancia en la cultura visual contemporánea

Mañana abre sus puertas al público en una doble sede (CCCB y Fundación Foto Colectania de Barcelona) “Fenomeno Fotolibro”, un repaso a la importancia que este y la fotografia impresa han tenido para la cultura visual contemporánea a través de ejemplos de todas las épocas, desde los elaborados por Ródchencko, William Klein y Robert Frank

Lo nuevo de José Pedro Croft, por viejos territorios

La Galería Senda mostrará su obra reciente

El próximo 23 de marzo José Pedro Croft regresará a Senda, la galería barcelonesa en la que ha presentado con anterioridad tres individuales, para exhibir una selección de sus trabajos realizados desde 2015 bajo el significativo título de “Novos trabalhos, velhos territórios”. El artista, que representará a Portugal en la próxima edición de la Bienal

Lewis Baltz, paisaje sin aditivos

La Fundación MAPFRE presenta su primera muestra en España

Los lugares de Lewis Baltz no son exactamente no-lugares, escenarios de paso, sino más bien huellas de la intervención humana en el paisaje, normalmente no muy afortunada. Urbanizaciones en medio de la nada, descampados, paisajes deshumanizados y desnaturalizados producto de la especulación… hablan de la preocupación de este fotógrafo por las naturalezas que quizá un día fueron

Shirin Neshat, inquilina del Gabinet de Es Baluard

El centro revisa su estudio de los roles de género en Irán

Por el Gabinet de Es Baluard pasan habitualmente muestras de pequeño formato destinadas a profundizar en obras significativas de la colección del museo mallorquín, complementando su exhibición con la de documentación y piezas prestadas por otras instituciones que las contextualicen o nos permitan profundizar en el conocimiento de sus autores. Desde el pasado 10 de

Carlos León, pinceladas naturales

El artista lleva el ambiente de su estudio al Museo Esteban Vicente

Hablando de las obras que formaron parte en 2015 de “Pink Requiem”, el repaso a la producción de Carlos León desde los ochenta que ofreció la Sala Alcalá 31, el artista dijo: En mis cuadros no verás una rama o una flor, pero sentirás estar en el bosque. A este artista ceutí, que en su

«Hecho en Roma», el resultado de un proceso vital

La Academia de Bellas Artes madrileña acoge los trabajos de los becados en Roma

Si uno se pregunta qué tienen en común los artistas españoles becados por la Academia de Roma, la respuesta sea posiblemente que mucho y nada, mucho en las intenciones y nada en lo formal; comparten las ganas por investigar pero sus procesos y resultados son tan diferentes que en su conjunto proporcionan una visión muy

Los vitrales líquidos de Esther Pizarro

Presenta en Can Prunera la obra ganadora del cuarto Certamen Femenino de Instalaciones Artísticas

Hace menos de tres meses os hablamos de Esther Pizarro con motivo de la presentación en la Galería Ponce + Robles de Madrid de su instalación “Mapas líquidos”, una cartografía marina de las redes invisibles por las que transitan nuestros datos alrededor del planeta. Ahora podemos contaros que esta artista madrileña, que ha presentado también

Cai Guo-Qiang, el arte contemporáneo vuelve al Prado

Llevará a cabo sus pinturas con pólvora durante una residencia artística en el Salón de Reinos

El arte contemporáneo volverá en octubre al Museo del Prado y lo hará a lo grande, con una de las figuras internacionales más originales y llamativas de la creación actual, el artista chino Cai Guo-Qiang (Quanzhou, 1957). La puesta en marcha de este proyecto ha sido posible gracias al retorno de Acciona como patrocinador del Museo,

Yo, Baltazar Torres

El artista portugués expone por primera vez en Ángeles Baños

Frescura y seriedad conjuga la obra del artista portugués Baltazar Torres, centrado desde sus inicios en la crítica de la especulación inmobiliaria, el crecimiento insostenible y el imperio de la inseguridad y la vigilancia en las sociedades actuales. Comenzó a trabajar a principios de los noventa, y si a mediados de aquella década trabajaba en

Eli Lotar, la fotografía sin disciplina

El Jeu de Paume le dedica una nueva retrospectiva

Su primera retrospectiva se la brindó el Pompidou en los noventa, pero desde entonces los estudios sobre su obra, sobre la fotografía surrealista y de entreguerras y sobre el cine de los años veinte y treinta nos permiten contemplar la obra de Eli Lotar desde una mirada renovada. Y ese es el propósito de la

Huesca se pliega al Universo Brosmind

La Sala de Exposiciones de la Diputación expone el proyecto de Sara Guerín

Hace dos años, en septiembre de 2015, Sara Guerín obtuvo la primera Beca de Comisariado convocada por la Diputación de Huesca, correspondiente a 2016, por su proyecto “Universo Brosmind”, un proyecto de exposición-instalación dedicada al trabajo de los hermanos Juan y Alejandro Mingarro, más conocidos creativamente como Brosmind. La muestra que Guerín concibió buscaba destacar

Cuando la luz venía del vidrio

CaixaForum Barcelona presenta una selección de fondos medievales del British Museum

Hoy se abre al público en Barcelona la primera de las muestras que los centros CaixaForum organizan en colaboración con el British Museum británico según el acuerdo que ambas instituciones firmaron hace dos años. Se trata de “Los pilares de Europa. La Edad Media en el British Museum”, un repaso a algunos de los fondos

La buena mala vida de Rik Wouters

Bélgica lo homenajea en su centenario

Unos meses después de que el MoMu y el Real Museo de Bellas Artes de Amberes buscasen ecos de Rik Wouters en la moda actual de creadores como Martin Margiela, Dries van Noten o Anne Kurris, apelando a la viveza de su cromatismo y a la energía de sus pinturas, los Musées royaux des Beaux-Arts

Las matemáticas sensoriales de Oswaldo Maciá

El CAAM expone sus esculturas acústicas y olfativas

A Oswaldo Maciá comenzamos a conocerlo hace casi quince años: en 2003 presentó en el Museo Reina Sofía “Algo pasa por encima de mi cabeza…”, un proyecto concebido a modo de sinfonía a partir de la trasposición del canto de los pájaros a una melodía orquestal. Entonces ya podíamos comprobar el interés de este artista

El camino al Olimpo de la acuarela estadounidense

El Philadelphia Museum repasa su evolución

Fue comúnmente cultivada antes de la Guerra Civil en Estados Unidos, pero se mantuvo relegada al margen de la esfera profesional del arte, considerada campo de prácticas de aficionados y artistas comerciales hasta mediados del s XIX. Hablamos de la acuarela, cuya reputación cambió en ese país a partir de la fundación de la Sociedad