Exposiciones y noticias del sector del arte

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La Fundación Barrié completa su colección en ARCO y Drawing Room

Ha adquirido obras de Kiko Pérez, Manuel Eirís, Néstor Sanmiguel Diest, Raúl Artiles, Ana Santos y Ana Manso

La Fundación Barrié ha continuado adquiriendo arte contemporáneo en la semana de las ferias madrileña y este año ha sumado a sus fondos seis nuevas obras de otros tantos artistas para sus colecciones de pintura internacional. En ARCO 2016, la Fundación ha comprado obras de los artistas gallegos Kiko Pérez y Manuel Eirís, el zaragozano

Van Doesburg o el optimismo

El Bozar belga dedica una retrospectiva a quien dio nombre a De Stijl

Bajo el comisariado de Gladys Fabre y hasta el próximo 26 de mayo, el centro Bozar de Bruselas dedica una antología a Theo van Doesburg, gran figura, junto a Mondrian, del movimiento De Stijl y quien dio nombre a esta corriente al fundar en 1917 el periódico del mismo nombre. Para ambos, la eliminación de

Sorolla, luces en Munich

Kunsthalle München presenta su primera retrospectiva alemana

El próximo 4 de marzo, Kunsthalle München abrirá al público “Joaquín Sorolla. Spain´s Master of Light”, primera retrospectiva del artista en Alemania. Consta de 120 pinturas en las que el valenciano demostró su virtuosismo en la captación de la luz propia del Mediterráneo, talento con el que dejó una profunda impresión en autores de su

Las Sinsombrero

Sin ellas la historia no está completa

¿Conocéis a Las Sinsombrero? Quienes ya habéis podido ver su documental sabéis que se trata de las mujeres que pertenecieron a la Generación del 27, entre ellas Rosa Chacel, Concha Méndez, Maruja Mallo, Mª Teresa León, Ernestina de Champurcin, Marga Gil, Josefina de la Torre y María Zambrano. Para homenajearlas, se ha puesto en marcha

Jean-Michel Alberola, una asamblea de jeroglíficos

El Palais de Tokyo presenta su mayor muestra en veinte años

Es uno de los artistas franceses más conocidos, pero tanto su figura como su obra están rodeadas de enigmas. Su producción tiene connotaciones tanto poéticas como políticas y remiten, más que a historias, a una geografía sentimental del mundo: es autor de pinturas, obras en neón, textos, filmes, objetos, instalaciones, murales, esculturas y publicaciones en

Vik Muniz, revelación en la distancia

El High Museum de Atlanta le dedica hasta agosto una retrospectiva

Azúcar, salsa de tomate, diamantes, recortes de revistas, jarabe, polvo, materiales de construcción o basura: los que conocéis a Vik Muniz sabéis que realiza una gran labor de recolección, dentro y fuera de su nevera, a la hora de componer sus trabajos, inspirados a menudo en iconos culturales, y fotografiarlos. Contemplándolas a distancia, podemos reconocer

Drama y efervescencia en la vanguardia rusa

La Albertina muestra obras maestras de Chagall a Malevich

En ningún otro momento de la historia del arte proliferaron, con tal rapidez e intensidad, escuelas y asociaciones artísticas como en la década transcurrida entre 1910 y 1920, y cada uno de esos colectivos tuvo su propio programa, si bien todos se dirigieron a combatir tradiciones. Uno de los escenarios de aquella gran efervescencia creativa

Lo nunca visto y la pintura dolorida

Informalismo y fotolibros de postguerra, en la Fundación March

Desde hoy la Fundación March abre al público en Madrid “Lo nunca visto. De la pintura informalista al fotolibro de postguerra (1945-1965)”, una muestra que continúa con su línea de exposiciones de tesis evidenciadas en el montaje (y profusamente documentadas en sus catálogos) y que conmueve en su fondo y su (ausencia de) formas. En

INDEX Roma

Los últimos becados por la Academia de España en Roma exponen en la Real Academia de San Fernando

La Academia de España en Roma, que se fundó en 1873 y hoy tiene como objetivos fundamentales la formación artística y humanística de creadores, restauradores e investigadores españoles en la capital italiana e incentivar la presencia de nuestra cultura allí, ha iniciado recientemente una nueva etapa con el fin de consolidarse como laboratorio de generación

Richard Long, gravedad en papel

Ivorypress muestra dos de sus ediciones, acompañadas de dibujos y esculturas

En la segunda mitad de los sesenta, Richard Long fue uno de los artistas (junto a Smithson, Morris, Nancy Holt y otras figuras del Land Art) que propuso una revisión de la concepción de obra de arte dentro de un tiempo lineal y un espacio euclidiano, los presupuestos que hasta entonces marcaban toda representación artística.

RCR Arquitectes, creatividad compartida

El Museo ICO compendia su cuarto de siglo de trayectoria

Algunos quizá recordéis que hace algo más de tres meses os contamos que el estudio de arquitectura RCR Arquitectes logró el Premio de Arquitectura Española Internacional 2015 que concede nuestro Consejo Superior de Colegios de Arquitectos por una obra desarrollada en Francia: el Museo Soulages de Rodez, que destaca por su integración en el paisaje

Pero, ¿qué es la fotografía?

La Fundación Foto Colectania inicia una nueva etapa y se trasladará al Born

2016 será un año de cambios para la Fundación barcelonesa Foto Colectania, que ganará espacio expositivo al trasladarse próximamente al barrio del Born, al número 14 del Paseo Picasso. Además, desde este mismo año, esta Fundación, que cuenta con una colección de más de 3000 imágenes de autores españoles y portugueses fechadas desde los cincuenta

Cristina Almodóvar, transformaciones platónicas

Expone una veintena de sus esculturas en APGallery

Si las miramos en fotografías con fondo blanco y no en el cuerpo a cuerpo, las esculturas de Cristina Almodóvar pueden confundirse con dibujos, porque su germen es la línea, que parece haber escapado del soporte para tomar cuerpo. Y a veces ha escapado literalmente de él. Hasta el próximo 7 de mayo, esta artista

Anton Henning, voyeurismo e ironía

La Galería Javier López & Fer Francés presenta su primera muestra en España

Hasta el próximo mayo, la Galería Javier López & Fer Francés presenta en Madrid la que es la primera muestra en nuestro país del artista berlinés Anton Henning, un proyecto formado por pinturas y esculturas que componen un todo y que se nos presentan como instalación global gracias a la particular atmósfera que comparten: nada

ARCO 2016 imagina otros futuros

Hoy comienza la 35ª edición de la feria

Algo más de 220 galerías participan desde hoy y hasta el 28 de febrero en ARCO 2016, en su Programa General y en sus secciones de Solo Projects y Opening, pero, salvo sorpresas, la mayor parte de las miradas se dirigirán hacia las propuestas de la treintena de salas –todas internacionales, salvo la Galería Juana

Leandro Erlich, la democracia del símbolo y otras historias

El argentino expone por cuarta vez en NoguerasBlanchard

Conocimos a Leandro Erlich hace casi ocho años, cuando el Museo Reina Sofía presentó su primera muestra individual en España con una torre como pieza única. Tenía once metros de altura y los espectadores podían acceder a ella por una de sus seis puertas. Por fuera podía pasar por un edificio de viviendas corriente, pero

Renderizando la realidad

La Fundación Botín exhibe las obras de sus últimos becados

Daniel Barroca, Karlos Gil, Nuno da Luz, Paloma Polo, Sara Ramo, Teresa Solar Abboud y Belén Zahera han sido los becados en la última edición, la vigésimo segunda, de la convocatoria de la Fundación Botín y, hasta el 15 de mayo, presentan en su Sala de Exposiciones de Santander sus proyectos bajo el título de

Casa Leibniz: no emerger, profundizar

La segunda edición de esta cita se celebrará en el Palacio de Santa Bárbara desde el día 23

No se define, como tal, como una feria más, sino como una exposición que quiere constituirse, y en parte de ahí su nombre, como hogar para los interesados en el arte desarrollado en España en el s XXI. El próximo día 23 dará comienzo en el Palacio de Santa Bárbara la segunda edición de Casa

El mundo según William Copley

La Menil Collection le dedica su primera gran muestra en Estados Unidos

Ni su figura ni su obra son fácilmente clasificables: hay quien dice de él que fue un outsider y quien cree que conoció al máximo los resortes del mercado del arte. El artista estadounidense William Copley, a quien algunos conoceréis como CPLY, es autor de delirantes pinturas narrativas y de dibujos e instalaciones con los

Georges de La Tour, el luminoso cabo suelto

El Museo del Prado expone la mayor parte de sus pinturas

En 1991 se incorporó a las colecciones del Museo del Prado el primero de los dos De La Tour que posee el centro, El tocador de zanfoña, adquirido con fondos del legado Villaescusa, y en 2005 llegó el sagundo, San Jerónimo leyendo una carta, que José Milicua había hallado entre las pinturas que atesora el