La Fundación Masaveu vuelve a abrir sus puertas en Madrid

La Fundación María Cristina Masaveu Peterson ha reabierto este mes al público su sede madrileña, cerrada temporalmente a causa de la pandemia. Se reanuda, así, su exposición “Colección Masaveu. Pintura española del siglo XIX. De Goya al modernismo”, sumándose a su recorrido once nuevas obras adquiridas en los últimos meses, y también se presenta una novedad: el Espacio Street Art, que se dedicará a proyectos de mecenazgo y a la presentación de piezas de la colección Masaveu vinculadas al arte urbano. El acceso a la sede de la Fundación continuará siendo gratuito, al igual que su programa de visitas guiadas.

Comisariada por Javier Barón, “Colección Masaveu. Pintura española del siglo XIX. De Goya al modernismo” se inicia en la Ilustración, se extiende hasta el posmodernismo catalán y cuenta con casi 130 piezas, incluyendo trabajos de Goya, Federico de Madrazo, Mariano Fortuny, Joaquín Sorolla —presente con veinticinco pinturas—, Ignacio Zuloaga, Ramón Casas o Hermen Anglada-Camarasa.

Las pinturas que se han incorporado al proyecto tras su reciente compra son, en muchos casos, inéditas y su estudio y restauración ha dado lugar, en ocasiones, a nuevas atribuciones. Algunas de ellas estuvieron vinculadas a colecciones extranjeras y, por tanto, su adquisición por la Fundación contribuye a la recuperación de patrimonio artístico español para nuestro país.

Casi la mitad de esas nuevas obras corresponden a artistas no representados anteriormente en estos fondos, como Juan Antonio Ribera, Francisco Lacoma y Fontanet, Genaro Pérez Villamil, Gustave Doré o Raimundo de Madrazo; otras, realizadas por Mariano Salvador Maella, Zacarías González Velázquez, Eduardo Rosales, Ignacio León y Escosura, Carolus-Duran y Darío de Regoyos, sí corresponden a artistas presentes, pero su inclusión en la exhibición contribuye a enriquecer su discurso y a hacerlo más didáctico.

Por su parte, al citado Espacio Street Art se podrá acceder desde el 27 de octubre y solo en visitas guiadas. Allí se exponen trabajos de autores internacionales (Banksy, Keith Haring o Vhils) o de artistas nacionales y emergentes (Mario Mankey, Muelle, Sabek y Albert Pinya), junto a cuatro proyectos promovidos bajo el mecenazgo de la Fundación y llevados a cabo por El Rey de la Ruina, Estudio Pedrita, Juan Díaz-Faes y Queen Andrea. Los dos últimos han sido diseñados específicamente para este centro.