La XVIII edición de PHotoEspaña estará dedicada de forma monográfica a la fotografía latinoamericana y quiere servir como plataforma para mostrar las confluencias, bifurcaciones y contraposiciones del medio fotográfico en esa zona.

Entre las propuestas expositivas de PHE15 se encuentran monográficas de autores como Mário Cravo Neto, uno de los grandes de la fotografía y la cultura brasileñas. Su obra será objeto de una gran retrospectiva –la primera en Europa desde su fallecimiento en 2009– que incluirá tanto su trabajo en blanco y negro como en color. Se realizarán relecturas de la fotografía latinoamericana a través de selecciones de destacadas colecciones internacionales especialmente atentas a la eclosión del arte latinoamericano. Ejemplo de estas propuestas será Locus: espacios y sus demonios, una exposición colectiva con obras de la colección Daros Latinamérica comisariada por Gerardo Mosquera. La colaboración con instituciones como el Centro de la Imagen de México hará posibles exposiciones colectivas como la que repasará la trayectoria fotográfica mexicana en los últimos 30 años con Ana Casas Broda, Gabriela González Reyes y Gerardo Montiel Klint como comisarios.

PHE15 se celebrará del 3 de junio al 30 de agosto y lo dirigirá María García Yelo en sustitución de Claude Bussac.

La mayor subasta hasta ahora de obra de Man Ray, que ayer acogió Sotheby´s, se saldó con ventas de casi 2,7 millones de euros. Se vendieron más del 80% de las piezas de la puja y la más cotizada fue un óleo datado en 1949 que formaba parte de la serie Ecuaciones shakesperianas.

El Patronato del De Cordova Sculpture Park and Museum ha seleccionado a John B. Ravenal como nuevo director del centro, cargo que ocupará desde enero de 2015.

Ravenal es actualmente comisario de arte moderno y contemporáneo en el Virginia Museum of Fine Arts.

Manifesta 11, que tendrá lugar en Zurich (Suiza) en 2016, será comisariada por el alemán Christian Jankowski. Será la primera vez que un artista individual tome el cargo de comisario jefe de esta cita. Buscará acercarse a un público más amplio del habitual en las bienales de arte contemporáneo.

Cada vez quedan menos amigos de Picasso vivos: Lucien Clergue, su confidente y fundador de los Encuentros de Fotografía de Arlés, ha muerto a los 80 años. Está considerado el impulsor de la consideración de la fotografía como arte en Francia.

FERIARTE se celebra en IFEMA hasta el 23 de noviembre y muestra, como siempre, piezas de más de un siglo de antigüedad y obras de artistas contemporáneos consolidados.

También acoge una exposición de fotografías que, bajo el título “Feriarte en los Museos”, mostrará algunos de los objetos y piezas adquiridos por museos, centros de arte, instituciones, fundaciones y colecciones privadas en pasadas ediciones de la cita.

El artista británico Haroon Mirza ha sido galardonado con el Nam June Paik Art Center Prize 2014 en reconocimiento a su trabajo multidisciplinar en los campos del arte sonoro, el video, la instalación y la performance. La ceremonia de entrega del premio, dotado con 50.000 dólares, tendrá lugar el 29 de enero.

Ayer quedó inaugurada en Madrid la restaurada Torre de los Lujanes, tras obras de rehabilitación que concluyeron el 4 de junio. Su coste total ha sido de 255.300,21 euros.

En 2013 se detectaron desperfectos en el exterior, fachadas y cubiertas de la Torre de los Lujanes y también se vio la necesidad de eliminar cargas superfluas en el interior, que fueron añadidas en anteriores intervenciones, lo que puso de manifiesto la conveniencia de realizar obras de reparación y consolidación. El proyecto de restauración fue encargado al arquitecto Gabriel Ruiz Cabrero, autor del último proyecto de restauración de la Mezquita de Córdoba.

Se trata de la construcción civil más antigua de Madrid.

Del 28 de noviembre al 11 de enero, la Fundació Joan Miró de Barcelona acoge una instalación, encargada, como cada Navidad, especialmente a un artista de la escena local. Este año, Fina Miralles se hace cargo de la propuesta navideña, llamada Fina, siembra, que otros ya recogerán. En ella se vincula la simbología del belén con el solsticio de invierno y con el ciclo anual de regeneración. De un entorno yermo nace un niño milagroso, del mismo modo que de la aparente inacción del invierno surge un estallido de vida en la primavera.

Fina Miralles es una figura importante del arte conceptual catalán surgido en los setenta. También participó en la creación del Espai 10 (posteriormente Espai 13) de la Fundació Joan Miró a finales de esa década.

El próximo 27 de noviembre, a las 19:30 horas, tendrá lugar en la Casa de León en Madrid (en el número 6 de la calle del Pez) una subasta de arte leonés a beneficio de un proyecto de seguridad alimentaria de PROSALUS en Magude, Mozambique. Se pondrán a la venta piezas de Manuel Jular, Conrado Zurdo, Karlos Viuda, Amancio González Andrés, Carlos Cuenllas, Juan Carlos Uriarte, Charo Acero, Begoña Prieto, Andrés Edo, Ana Cristina Pastrana, Gonzalo Prieto, Raquel González, Severino García y Andrés Oslé.

El Smithsonian acaba de anunciar un plan de remodelación de los museos que engloba en su complejo, obras de renovación que se prolongarán entre una y dos décadas a partir de 2016 y que correrán a cargo del Bjarke Ingels Group.

Se pretende mejorar la experiencia del visitante, los espacios destinados a actividades educativas y facilitar las entradas entre jardines y museos.

Tras su periplo por varias ciudades españolas, se presenta, hasta el 22 de febrero de 2015 en el IAACC Pablo Serrano de Zaragoza, la muestra “Antología. Gervasio Sánchez”, organizada por la subdirección general de Promoción de las Bellas Artes  con motivo de la concesión a este artista del Premio Nacional de Fotografía en 2009.

La exposición, comisariada por Sandra Balsells, repasa una larga travesía de 25 años de trabajo en numerosos escenarios bélicos y posbélicos de América Latina, Europa, Asia y África.

Traza, a través de 148 fotografías, cerca de 100 retratos y 6 audiovisuales, las realidades documentadas por Gervasio Sánchez en Centroamérica desde 1984: víctimas de mutilaciones, ex niños-soldado, víctimas de minas antipersona y familiares de personas desaparecidas en diversos países del mundo.

Según un informe de próxima publicación de la Consejería de Cultura de la Generalitat catalana, el claustro de Palamós es falso: se trata de una recreación historicista datada a principios del s XX.

A sus 92 años, Pierre Cardin acaba de ver inaugurado su museo en París, en el barrio del Marais. El centro repasa sus 60 años de carrera como diseñador a través de 200 piezas, incluyendo complementos y joyería.

El fotógrafo de moda David Titlow se ha hecho con el Taylor Wessing Photographic Portrait Prize por un retrato de su bebé junto a un perro. El galardón está dotado con 12.000 libras y lo concede la National Portrait Gallery londinense, centro que exhibe la obra hasta el 22 de febrero de 2015.

Cinco nuevas pinturas, diecisiete sillas compuestas a su vez de pinturas, y varios dibujos, también de cración reciente por Art & Language, se exhiben en la Lisson Gallery de Londres hasta el 17 de enero conmemorando el 40º aniversario de la primera exposición del colectivo en esta sala. Pioneros del arte conceptual, los miembros de Art & Language han combinado lenguaje, performance, música y publicidad para poner en cuestión los límites del arte.

El pasado 11 de noviembre conocimos los ganadores de las cuatro categorías de premios otorgadas por el Festival Urban TV, con sede en La Casa Encendida: Mejor documental profesional, mejor producción amateur, mejor reportaje de televisión y mejor vídeo minuto. Han participado en la convocatoria 300 producciones de 48 países diferentes.

El ganador en la categoría de Mejor Documental Profesional fue “El síndrome de Venecia”, de Andreas Pichler, una película que cuenta la historia de la vida en la ciudad italiana en la vorágine del turismo y de las personas que padecen esta industria que devora la base misma de su supervivencia.

El premio a la mejor producción amateur fue otorgado a “The trail from Xinjiang” (El rastro de Xinjiang) de Dongnan Chen. Xinjiang es una región autónoma de Uyghur (China) fundada en 1955 y buena parte de sus habitantes pertenecen a una identidad colectiva muy conocida: los “ladrones de Xinjiang”. El documental sigue las vidas de Ali y la pequeña Musa, unos niños que abandonaron su ciudad natal de Xinjiang, dotando a los crímenes de rostros e historias concretas.

El mejor reportaje de televisión fue para “21 días: Buscando trabajo fuera de España”, de Boca a Boca Producciones, y el ganador al mejor vídeo-minuto fue “Un minuto en París”, de Amar Hernández, que condensó en un minuto la vida en la llamada ciudad del amor.

Santiago Rusiñol y Ramón Casas fueron dos de los grandes artistas españoles de finales del siglo XIX, renovadores del panorama pictórico de su tiempo e introductores de la modernidad que conducirá a la vanguardia en el XX.

Desde que se conocieron en 1882, compartieron una íntima amistad y doce exposiciones conjuntas, en la Sala Parés de Barcelona, entre 1890 y 1931.

El Museo Carmen Thyssen Málaga los une hasta el 1 de marzo de 2015 en una muestra que aborda los diversos ámbitos de su relación: su amistad, su condición burguesa y acomodada, los escenarios artísticos comunes -París y Cataluña-, su aportación al arte del cambio del siglo XIX al XX, su labor como diseñadores de carteles publicitarios, así como los caminos divergentes que siguieron, sobre todo en la elección de las temáticas principales de su pintura, -los retratos de Casas y los jardines de Rusiñol-.

El Museo del Prado celebrará este miércoles, 19 de noviembre, su 195º aniversario con un recital de poesía y música vocal italiana del barroco temprano dentro del programa específico de actividades en torno a “Las Ánimas de Bernini”, la primera exposición que se celebra en España dedicada al este artista.

Durante toda la jornada, de 10:00 a 20:00 horas, la pinacoteca ofrecerá acceso gratuito a su colección permanente, en cuyos espacios se incluye actualmente también la muestra “Dánae y Venus y Adonis. Las primeras poesías de Tiziano para Felipe II”, que exhibe por primera vez tras su restauración las dos primeras “poesías” que Tiziano pintó para el entonces príncipe Felipe y a sus exposiciones temporales: “Las Ánimas de Bernini”, que pone de manifiesto, desde el punto de vista histórico y artístico, el papel fundamental de la Monarquía Hispánica y sus embajadores en Roma en la producción del artista italiano; y “Dibujos españoles en la Hamburger Kunsthalle: Cano, Murillo y Goya”, donde se presentan, por primera vez en nuestro país, más de 85 dibujos de la colección de la Kunsthalle de Hamburgo, institución que posee una de las colecciones de dibujo español más importante fuera de España.

Además, y como en ocasiones anteriores, los niños menores de 14 años que visiten el Museo este día recibirán un pase familiar que les permitirá volver a visitar la colección permanente del Prado otro día.