“Arxiu Balears” es un proyecto de Es Baluard que tiene como objetivo difundir el arte de las Islas Baleares, una plataforma digital para el conocimiento de los creadores y agentes vinculados a la colección del museo y al entorno artístico local e internacional vinculado al mismo. Se basa en entrevistas en vídeo a los principales protagonistas de la historia pasada y presente que genera el museo como entidad viva y en evolución. Puede consultarse con carácter abierto en Internet y va paralelo al trabajo de documentación e investigación de los fondos artísticos del museo, que serán unificados a través de un gestor de contenidos de software libre.

Concebido como un proyecto fundamental en proceso para la investigación, conservación, catalogación y difusión de la creación, el “Arxiu Balears” dio comienzo en abril de 2013 y hasta la fecha ha grabado en vídeo a un total de 30 profesionales del arte, entre artistas, coleccionistas y diseñadores, albergando hasta la fecha más de 15 horas de grabación.

Es Baluard presenta, hasta mayo en su Gabinet, una investigación sobre el trabajo de Manolo Millares a partir de las obras existentes en el museo balear. Tras sus inicios centrados en el primitivismo y la iconografía guanche, reflejados en sus conocidas “Pictografías”, Millares evolucionó y definió su propio lenguaje, encontrando en la arpillera –un material humilde- el soporte idóneo para plasmar sus preocupaciones.

La propuesta ganadora del concurso Piensa Sol, El Sol del membrillo, fue presentada ayer por el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid. Es obra del estudio Linazasoro & Sánchez.

El concurso, que pretendía definir la estrategia de intervención futura sobre la Puerta del Sol de la capital, fue convocado por la plataforma Madrid Think Tank y no es vinculante para el Ayuntamiento.

Daniel Silvo presenta, en el Espacio de Producción Arte y Desarrollo de Madrid, un proyecto que resume su trabajo en los últimos tres años. “La casa, el búnker, la ruina” consta de obras cuyo punto central es el cortometraje del mismo nombre, que plantea la hipótesis de un desastre nuclear que sirve al artista para cuestionar la importancia y necesidad de la arquitectura, el arte y el diseño. Puede verse hasta el 15 de marzo.

En sesión plenaria celebrada el pasado lunes por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, fue elegido nuevo académico el arquitecto y catedrático de proyectos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid Alberto Campo Baeza. Será académico de número por la Sección de Arquitectura y ocupará la plaza vacante dejada por José Luis Picardo. Su candidatura fue propuesta por los académicos Francisco Calvo Serraller, Tomás Marco y Alfredo Pérez de Armiñán.

Bajo el título de “Converging Lines: Eva Hesse and Sol LeWitt”, el Blanton Museum de Austin, en Texas, celebra en una muestra la estrecha amistad que entablaron ambos artistas norteamericaos. Incluye medio centenar de trabajos, muchos no expuestos al público durante décadas.

Bajo el título de “Allan Kaprow. Otras maneras”, la Fundació Antoni Tàpies dedicará una muestra, desde el 6 de marzo, a Allan Kaprow. Recuperará parte de los temas que el artista trabajó a lo largo de su carrera; y a través de una serie de happenings y actividades  reivindicará su vigencia contemporánea.

Su obra ya está presente en Europa y Norteamérica y actualmente el arquitecto Libeskind diseña proyectos en Corea del Sur, China, Singapur y Filipinas. Éste último se llamará Century Spire y destacará por su dinamismo.

El Centre Pompidou de Metz dedica hasta el 9 de junio una exposición al fenómeno de la fotografía paparazzi y a la estética que le es propia. La exhibición se nutre de 600 piezas, entre instantáneas, pinturas, vídeos, esculturas e instalaciones de autores como Tazio Secchiaroli, Ron Galella, Pascal Rostain, Bruno Mouron, Richard Avedon, Raymond Depardon, William Klein, Gerhard Richter, Cindy Sherman o Andy Warhol.

CaixaForm Barcelona nos propone viajar a mediados del primer milenio antes de Cristo, cuando en las costas orientales del Mediterráneo se generaron nuevas concepciones del mundo que han sido esenciales en el devenir cultural europeo. Acoge una muestra, hasta el 15 de junio, que estudia la historia de la voluntad del hombre mediterráneo por ir más allá de lo dado cuando decide enfrentarse al destino, prescindiendo del capricho de los dioses, y por interrogarse sobre el fundamento del mundo y su adecuación a las necesidades humanas.

El Centro de Arte Alcobendas, acoge, hasta el 16 de abril, “Variation. Lo obsesivo como forma de paisaje en la Colección Fundación Arco”, muestra que se plantea como un recorrido por una selección de entre las más de doscientas piezas que forman la Colección Fundación Arco.

El Museo de Altamira comenzará este próximo jueves las visitas experimentales a la cueva acordadas en la última reunión de su Patronato, que decidió abrir la cavidad a grupos de cinco personas a la semana para estudiar en detalle el impacto sobre sus pinturas.

La junta directiva de la Academia de Cine, presidida por Enrique González Macho en los últimos tres años, aprobó el pasado 17 de febrero la convocatoria electoral para renovar su terna presidencial. Esta semana podría darse a conocer el calendario electoral.

Por primera vez en sus nueve años de historia y de forma excepcional, el jurado del Premio ARCOmadrid/BEEP de Arte Electrónico ha decidido otorgar tres primeros premios a otras tantas obras que, como en pasadas ediciones, pasarán a formar parte de la Colección BEEP centrada en media art.

Las piezas ganadoras son:

Manu Arregi. Ejercicios de medición sobre el movimiento amanerado de las manos. Galería Espacio Mínimo.

Manuel Fernández. On Kawara Time Machine. Galería Moisés Pérez de Albéniz.

Andrés Pachón. Tropologías II (del archivo del Dr. Ripoche). Galería Ángeles Baños.

El artista norteamericano Dan Graham diseñará una instalación site-specific para la azotea del Metropolitan Museum de Nueva York. Podrá verse entre el 29 de abril y el 2 de noviembre y será el segundo proyecto dentro de un nuevo programa de proyectos comisionados en este espacio del centro.

Diego Bruno, representado por la galería holandesa Mirta Demare en #SoloProjects, se proclamó ayer ganador de la séptima edición del Premio illy SustainArt por su obra Location.

Este galardón ha celebrado su séptima edición en ARCOmadrid con el fin de identificar y reconocer el trabajo de un artista que presenta su obra en la sección Solo Projects: Focus Latinoamerica, ofreciéndole visibilidad y oportunidades de conexión en la plataforma online www.illySustainArt.org. El reconocimiento consiste en un premio en efectivo de 15.000 euros y la posibilidad de presentar un proyecto para realizar una taza illy Art Collection.

La Fundación Laboral ha seleccionado a Óscar Abril Ascaso como nuevo Director de Actividades del centro gijonés. Setenta candidatos concurrían a este cargo. Abril es historiador del arte, comisario y productor cultural y cuenta con más de 20 años de trayectoria profesional comisariando exposiciones y participando en congresos, simposios, seminarios y talleres.

El Premio Arco Comunidad de Madrid para Jóvenes Artistas este año ha recaído ex aequo en Andrea Cánepa (Perú, 1980) y Héctor Zamora (México, 1974). La primera ha sido galardonada por su serie de dibujos de lápiz sobre papel y objeto titulada La gloria perdida (2014), expuesta en el stand de la Galería Rosa Santos de Valencia.

La pieza premiada de Zamora es su instalación de vídeo Inconstancia Material (2013), expuesta en la Galería brasileña Luciana Brito. Este galardón del Gobierno regional, creado en 2004, es una iniciativa que busca el reconocimiento de creadores menores de 40 años, premiando la mejor obra de artes plásticas expuesta en la Feria ARCOmadrid, cuyo precio de venta no supere los 35.000 euros.

La Comunidad de Madrid adquiere la obra ganadora incorporándola a los fondos de su Colección del CA2M. Centro de Arte Dos de Mayo. El jurado de este año ha estado formado por la directora general de Bellas Artes, del Libro y de Archivos de la Comunidad de Madrid, Isabel Rosell; el director del CA2M, Ferran Barenblit; el miembro de la Comisión Asesora para la Adquisición de obras de arte de la Comunidad de Madrid y director de La Casa Encendida, José Guirao, y la comisaria independiente y co-comisaria de la Bienal de São Paulo (Brasil), Nuria Enguita.

En su anterior edición, el Premio Arco Comunidad de Madrid para Jóvenes Artistas fue para el vasco Asier Mendizábal por sus obras Rotation (serigrafía) y Sin Título. Trama nº 2 (escultura de acero galvanizado) que se encontraban expuestas en la Galeria Projecte sd de Barcelona.

David Barro, editor de DARDO, crítico de arte y comisario de exposiciones, ha sido el elegido por el patronato de la Fundación Luis Seoane para asumir la dirección de esta institución. Termina así el proceso del concurso público convocado por la Fundación Luis Seoane, en el que Barro competía con otros 35 candidatos.

Además de sus colaboraciones para diferentes medios especializados, entre ellos masdearte, en su currículum figura el  haber sido director artístico de la feria de arte de Vigo Espacio Atlántico; profesor de arte y cultura visual en la Escola das Artes de la Universidad de Oporto; miembro del consejo editorial de la revista Grial (Editorial Galaxia); director y fundador de la revista portuguesa [W]art (años 2003-2005) y director de la revista Arte y parte. En el año 2010 ha sido director artístico del proyecto Look Up! Natural Porto Art Show que ocupó 9 edificios emblemáticos de la ciudad de Oporto y en 2011 director artístico del Festival Internacional de Acción Artística Sostenible SOS 4.8, que se celebró en Murcia.

Miguel Cereceda, Presidente del Instituto de Arte Contemporáneo desde enero de 2013, deja su cargo ante las críticas suscitadas por la gala de entrega de los RAC, Reconocimientos al Arte Contemporáneo. Tuvo lugar el pasado 14 de febrero en el Museo Reina Sofía y fue presentada por Topacio Fresh y Jota Abril.