Unos días después de que supiésemos que la ganadora del Premio Nacional de Artes Plásticas de este año sería Pilar Albarracín por una obra que, una y otra vez, y desde la ironía, ha revisado críticamente los clichés asociados a lo español, el Museo Carmen Thyssen malagueño nos da la oportunidad de continuar profundizando en
Leer +
Nacido cuando por fin se divisaba el desenlace de la II Guerra Mundial, en marzo de 1945, Anselm Kiefer es, junto a Georg Baselitz, Gerhard Richter, Sigmar Polke o Jörg Immendorff, uno de los nombres fundamentales del renacimiento de la pintura alemana en los años setenta, en los que el neoexpresionismo dominaba la escena. Desde
Leer +
Los Coppel, el matrimonio formado por Agustín Coppel Luken y su esposa Isabel, poseen una de las colecciones de arte contemporáneo más extensas de México, rica tanto en piezas de autores nacionales -Francis Alÿs, Gabriel Orozco, Carlos Amorales, Iñaki Bonillas, Cruzvillegas, Jorge Méndez Blake y Pedro Reyes son sólo algunos de ellos- como internacionales -podemos
Leer +
En 1984 abrió sus puertas en Huesca el bar Tránsito, un local que durante sus seis años de apertura fue el punto de encuentro de músicos y artistas que agitaron la vida cultural de la ciudad y que vino a conceder espacio a los nuevos sonidos y formas de expresión que ya se abrían paso.
Leer +
El Ministerio de Cultura ha anunciado esta mañana que Pilar Albarracín es la artista galardonada con el Premio Nacional de Artes Plásticas correspondiente a 2026. El galardón está dotado con 30.000 euros. Un jurado presidido por Ángeles Albert, directora general de Patrimonio Cultural y Bellas Artes, y por Jesús Carrillo, subdirector general de Artes Visuales
Leer +
El pasado verano la Sala Robayera de Miengo, en Cantabria, que avanza hacia sus cuatro décadas de trayectoria asumiendo el reto de ofrecer a su público una programación de alto nivel dedicada al arte contemporáneo y de hacerlo desde un enclave rural, distante de los circuitos culturales habituales, emprendió una línea de trabajo consistente en
Leer +
El mismo año 1848 en que Marx y Engels publicaron en Londres el Manifiesto comunista, no muy lejos un grupo de pintores decidió instituir un movimiento secreto y firmar sus obras con las siglas PRB, iniciales en inglés de Hermandad de los prerrafaelitas, un nombre que obedecía a su deseo de regresar a la pintura
Leer +
Los géneros clásicos de la pintura y la relación con sus propios referentes vertebran la muestra monográfica que, desde hoy, la Fundación Bancaja valenciana dedica al artista Andrés García Ibáñez. Consta de cerca de ochenta obras datadas desde los inicios de su carrera, a mediados de los noventa, hasta este mismo año y en algunos
Leer +
Siendo casi un aprendiz en su veintena, mientras se formaba en psiquiatría y medicina -antes había estudiado filosofía e historia del arte-, Hans Prinzhorn fue asistente de Karl Wilmanns en la clínica psiquiátrica de la Universidad de Heidelberg. Allí, durante cerca de tres años recién acabada la I Guerra Mundial, se dedicó a recopilar los
Leer +
Coincidiendo con su segunda década de actividad, el Museo Universidad de Navarra ha iniciado una nueva etapa bajo la dirección artística de Gabriel Pérez-Barreiro y con el propósito de reforzar precisamente aquello que lo distingue: su condición de museo dentro de una universidad. Así, su programación buscará favorecer el encuentro del arte con otros campos
Leer +
Desde mañana, 24 de septiembre, ochenta galerías de arte contemporáneo participarán, en el quinto pabellón de IFEMA, en una nueva edición, la 34ª, de ESTAMPA, a la que han sido convocados algunos de los principales agentes del galerismo y el coleccionismo español. Esta vez las firmas participantes lo harán en dos secciones: el Programa General
Leer +
Una vez que la fotografía fue aceptada como medio artístico autónomo, sobre todo después de las vanguardias del siglo pasado, muchos autores, también en América, quisieron empujar en ella los límites de la percepción para ir más allá de lo estrictamente visible. Uno de los primeros defensores de esa búsqueda, en la imagen y en
Leer +
Una de las llamadas salas rojas de los Nuevos Uffizi, la 61, está dedicada al toscano Jacopo Pontormo (1494-1557), artista más que importante del siglo XVI y alumno de Andrea del Sarto, que trabajó fundamentalmente en Florencia y que contribuyó de forma decisiva a asentar las bases del manierismo. Pontormo -en origen Jacopo Carucci- era
Leer +
José Manaut Viglietti nació en la localidad valenciana de Lliria en el año clave de 1898 y su pertenencia a una familia con inquietudes culturales y bien relacionada le permitió formarse en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos y, años más tarde, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de
Leer +
Nacido en 1919 en Sri Lanka, cuando aún se llamaba Ceilán, en el seno de una familia de ascendencia tanto asiática como europea, Geoffrey Bawa trabajó como abogado antes de formarse como arquitecto y graduarse en la Architectural Association de Londres en 1957. Pese a iniciarse en la construcción relativamente tarde, logró consolidarse como una
Leer +
Desde que comenzó su trayectoria, a principios de los años noventa, el mexicano Gabriel Orozco se mueve con libertad entre disciplinas como el dibujo, la fotografía, la escultura, la instalación y la pintura: sus propuestas desafían clasificaciones, pero guardan, aún así, una coherencia clara. Nacido en 1962 en Jalapa, en el estado de Veracruz, era
Leer +
El año que viene hará diez desde que falleció en Roma el griego Jannis Kounellis, que precisamente dio sus primeros pasos creativos, como pintor, en la capital italiana. En un principio representó letras y grafías sobre materiales inhabituales y, posteriormente, quiso ir más allá del cuadro como soporte e incorporar elementos encontrados, incluyendo seres vivos
Leer +
Barcelona Gallery Weekend cumplirá el próximo fin de semana doce ediciones impulsada por ArtBarcelona, la asociación que reúne a las galerías más destacadas de la capital catalana y que busca, con esta iniciativa, reivindicar su labor como espacios generadores de cultura y de conocimiento en los que artistas, coleccionistas, instituciones y público general puedan estrechar
Leer +
Son muy pocos los talleres que, internacionalmente, continúan produciendo heliograbados según su técnica tradicional, esto es, utilizando gelatina fotosensible, ácidos y resina de aguatinta para morder placas de cobre, en lugar de las más modernas placas de polímero -tan pocos, que incluso fabrican sus propios materiales-. Existe un número muy reducido en Europa y Estados
Leer +
En 2022 se cumplieron cincuenta años desde que la capital navarra acogió, entre junio y julio de 1972, los Encuentros de Pamplona, un festival artístico cuyo desarrollo aparejó muchas sorpresas y tuvo repercusión internacional. Expandiendo sus actividades a distintos escenarios de la ciudad y abarcando diversas formas de expresión, interrelación y juego, aquella cita revisó
Leer +