Destinada, desde 2009, a albergar obras de sus colecciones decimonónicas que habitualmente no pueden exponerse por razones de espacio, la sala 60 del Museo del Prado viene acogiendo, desde este mismo año, exhibiciones de pequeño formato dentro de su programa Almacén abierto, ideado para presentarnos el acervo fotográfico del centro, compuesto por cerca de 10.000
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El artista valenciano Calo Carratalá, que en los últimos años ha protagonizado muestras importantes en su comunidad pero que desde los noventa viene exponiendo habitualmente en galerías europeas, se ha especializado en la representación de naturalezas, en parte y en lo conceptual desde una visión romántica que exalta su belleza y su poder, la majestuosidad de
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Es una cita decana para los amantes del arte y las antigüedades: cumple 43 años. ANTIK Almoneda, la feria madrileña de referencia en cuanto a decoración, coleccionismo, creación de todas las épocas y moda vintage tendrá lugar del 11 al 19 de abril en el pabellón 12 de IFEMA MADRID. Durante esos nueve días, este recinto albergará miles de
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La décima muestra que la Fundación “la Caixa” programa en colaboración con el British Museum, y que hoy ha comenzado en Madrid su periplo por otros centros CaixaForum, es “Soy Asurbanipal, rey del mundo, rey de Asiria”. Ofrece una triple oportunidad: la de profundizar en la historia última del Imperio asirio, que llegó a controlar
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No es posible definir su trayectoria en términos de compromisos, pero si alguno ha mantenido Tracey Emin desde sus inicios en los ochenta ha sido el que ha vinculado su obra a la autoexpresión sin complejos: en sus manos, el cuerpo femenino y cuanto lo rodea han devenido medio de explorar la pasión, el dolor
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No es habitual que sean las áreas educativas de los museos quienes ideen y comisaríen sus exposiciones, pero una primera década de actividad, tanto del Museo Universidad de Navarra como de su programación formativa, explica que esas tornas hayan girado en el caso de “¿Un cuadro puede ser mi amigo?”. Los artífices de esta muestra,
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Fundada en 1967, ART COLOGNE es una de las ferias de arte contemporáneo más asentadas en Alemania, donde se celebra anualmente con la participación de alrededor de doscientas cincuenta galerías internacionales. Se exponen modernos clásicos y también, y sobre todo, arte fechado desde los sesenta a la actualidad. En 2007, esta cita inauguró una filial
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Es uno de los fondos privados de arte contemporáneo más amplios en Cataluña y en el conjunto de España: la colección Suñol Soler está compuesta por trabajos de más de doscientos cincuenta artistas, en su mayoría nacionales con proyección internacional. A través de ellos podemos trazar un recorrido posible por la creación contemporánea en el
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Hace dos años, Yuko Mohri representó a Japón en la Bienal de Venecia con un montaje en el que los protagonistas no eran los trabajos concretos que exhibía, sino la luz, el sonido, el aroma y el movimiento que llevaban al pabellón de su país y transformaban nuestra percepción de su arquitectura. Sólo dos obras
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Hoy el Festival Art Explora, con su barco museo, ha atracado por primera vez en el Port de Barcelona, donde permanecerá hasta el 6 de abril, antes de continuar su periplo hasta el puerto deportivo de Ibiza; allí recalará del 23 al 29 de abril. De acceso libre para todos los públicos, este festival transforma
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Nació en Urbino como Raffaello di Giovanni Santi, en 1483, y no tardó en abandonar Las Marcas en busca de mecenas en Umbría y Toscana. Se consagró en la plaza fuerte de Florencia y, en la última década de su vida corta, se convirtió en el artista favorito del papado en Roma, donde fue aclamado
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Dalí era aficionado a los edificios históricos, en los que vio seguramente lugares oníricos cargados de la energía del pasado. Adquirió y restauró el castillo de Púbol, a condición de que sólo lo habitara Gala, y sobre las ruinas del antiguo teatro de Figueras levantó su propio Teatro-Museo. Por eso Rosa Perales Piqueres, comisaria de
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La historia no se repite, pero rima. Esta cita, que se ha atribuido sin pruebas a Mark Twain y que, a fuerza de repetirse, ha terminado por convertirse en un mantra de nuestro tiempo, pone nombre a un nuevo ciclo de exposiciones en el Museo Reina Sofía. Se desplegará frente a su Guernica y nos
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Mexicano residente en Barcelona, Erick Beltrán (1974) ha centrado su obra en la investigación de las estructuras de los sistemas de pensamiento, sobre todo los ligados a la construcción de los discursos del poder y sus vínculos con la edición. Trabaja con diagramas, archivos e información obtenida de los medios de comunicación para explorar las
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Hace dos siglos, en 1824, Friedrich pintó Región de alta montaña, composición que, cuando más tarde se expuso en Dresde, su ciudad amada, llevó por título Región de alta montaña, basado en un dibujo del Profesor Carus. Las cumbres que inspiraron la obra fueron las que rodean el Mer de Glace de Chamonix, pero de
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Este 2026 se cumplen cien años del nacimiento en California de Ruth Asawa, escultora que trabajó a partir de líneas y materiales sencillos en piezas hondamente conectadas con su vida y con la de sus cercanos. Pertenecía a una extensa familia de inmigrantes japoneses y esos orígenes determinaron su vida y parte de su producción:
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Luis López Lejardi es un nombre más que familiar, y desde hace décadas, para quienes permanecen atentos al panorama artístico en Cantabria. Nació en Torrelavega en 1957 y se trata de un autor autodidacta que comenzó muy pronto a dibujar -logrando vender sus primeros retratos y carteles para diferentes eventos-, pero que, no tardando demasiado,
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Alegra pensar que, más allá de centenarios, existen razones para profundizar en la obra de los artistas fundamentales incidiendo, no en sus trabajos y etapas más difundidos, sino en los que lo han sido menos. Tres años después de la conmemoración del siglo transcurrido desde el nacimiento de Tàpies, la Fundación Bancaja repasa en Valencia,
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Christian Bretton-Meyer, Morten Steen Hebsgaard, Søren Petersen y Tommy Petersen se conocieron hace más de dos décadas, en la Real Academia Danesa de Bellas Artes, y muy pronto decidieron no trabajar individualmente, sino conformar un colectivo a caballo entre Berlín y Copenhague. También eligieron no ceñirse a disciplinas específicas: sus prácticas oscilan entre la escultura,
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Tras su paso, el pasado verano, por la galería Álvaro Alcázar de Madrid, José Luis Serzo presenta, ahora en el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander y Cantabria. MAS, “Mascarada de sobremesa. Tributo a un incómodo silencio entre Ensor & Solana”. Durante un viaje a Bélgica, el artista decidió visitar en Ostende la casa-museo de James Ensor, uno
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