Vinculado desde sus primeros trabajos a la vanguardia española de principios de siglo, es pionero en el surrealismo , amigo de Miró y discípulo de Ángel Ferrant . Su trabajo, situado artísticamente entre el organicismo de Arp y las producciones de Julio González , se da a conocer en 1935 en la histórica exposición de ADLAN en la librería Catalònia de Barcelona, junto al trabajo de Jaume Sans y Ramon Marinello. Su obra se define tras una larga estancia en Japón, desde 1943 a 1948, donde descubre la armonía de lo sencillo, la proyección estética de los objetos cotidianos y vive la traumática experiencia de la II Guerra Mundial. Al volver a Cataluña trabaja en la escultura inspirada por el arte asiático y a partir de los años 50 se dedica a la escultura no figurativa hecha de estructuras orgánicas con técnicas y materiales diferentes. Considerado precursor de la vanguardia catalana de posguerra, su obra se caracteriza por las superficies retorcidas y la profusión de huecos. Explorador de la materia en su obra, lo es también en el sentido vital y geográfico. Viajero incansable, recorre, por cuenta del mecenas catalán Albert Folch los lugares remotos de África, Asia, América y Oceanía en busca de piezas de arte primitivo. En un periplo semejante a los aventureros del XIX, negociando con caníbales desde la premisa del respeto y no del expolio y contrayendo incluso la malaria, Serra logra reunir, partiendo de su criterio personal y su interés por lo etnográfico lo que hoy en día es sin duda una de las mejores colecciones de arte de los pueblos primitivos, depositada en la Fundación Folch de Barcelona. Seleccionados para la antológica de escultura del siglo XX presentada en el Centro Georges Pompidou de París en 1986, su obra es objeto de una amplia retrospectiva en Barcelona en 1998.