La Gran se suma por primera vez a la programación del Festival OFF de PHotoESPAÑA con «Paisajes que respiran», una colectiva que reúne trabajos de Verónica Vicente, Eva Díez y Moreno & Grau, artistas habituales de la galería. La muestra consta de fotografías en las que la naturaleza se toma como punto de partida para

En el marco de la programación de PHotoESPAÑA y bajo el comisariado de Anne Morin, CentroCentro acoge, a partir del 9 de junio, la antología de Margaret Watkins «Black Light». Pionera de la fotografía en Canadá, desafió los roles de género de su época para desarrollar, en los veinte, una carrera brillante y convertirse en

A la artista sevillana Julia Llerena le interesa abordar el concepto de vacío como espacio donde puede nacer el pensamiento y donde se generan estrategias, como la nada donde surge la posibilidad de ser. Hasta el próximo 24 de julio presenta su primera individual en la Galería Sabrina Amrani, en su sede de la calle

CentroCentro ha anunciado los próximos proyectos expositivos que presentará en Cibeles en junio y julio. Desde mañana podremos contemplar allí «Arquitectura Atemporal», una muestra organizada por INTBAU, con el apoyo del Richard H. Driehaus Charitable Lead Trust, que cuenta con una selección de materiales y documentos relativos a las técnicas y oficios de la construcción

Hasta el próximo 17 de julio, la Galería madrileña Max Estrella presenta la obra más reciente de Marco Godoy, centrada en investigaciones en torno a las protestas públicas que inició en 2010. La muestra lleva por nombre «Al servicio de la visión» y supone una reflexión sobre la responsabilidad individual a la hora de evitar

Hasta el 26 de septiembre, el MoMA de Nueva York acoge «Fotoclubismo. Brazilian Modernist Photography, 1946–1964», una muestra que explora los logros creativos del Foto-Cine Clube Bandeirante (FCCB) de São Paulo, un colectivo de fotógrafos aficionados cuyos trabajos encarnan la originalidad de la cultura en aquel país tras la II Guerra Mundial. Su producción se

La artista granadina María Lara viene trabajando desde principios de los sesenta en la traducción de emociones e impresiones sensoriales a pinturas compuestas por bandas y líneas que, por un lado, sintetizan esos efectos perceptivos y, por otro, inciden en las posibilidades de su traslación plástica. Reúne sus composiciones la Galería Adora Calvo, que presenta,

Más de 250.000 visitantes han recorrido el Museo del Prado en lo que llevamos de año y la media mensual es superior a los 60.000 desde marzo, así que la pinacoteca recupera progresivamente sus ritmos de recepción de público y a ellos acompaña la reapertura, también paulatina, de las salas del edificio Villanueva. Desde hoy,

El edificio Torre MAPFRE de Barcelona presenta, hasta el 17 de septiembre, la muestra fotográfica «DosCAras, Miradas Desde Dentro y Hacia Afuera del Daño Cerebral Adquirido«, una selección de imágenes y vídeos que exploran la vida cotidiana de quienes conviven con esta patología en nuestro país. El proyecto, puesto en marcha por la Plataforma Española

Hasta el próximo octubre, el IVAM valenciano acoge la muestra «Escultura infinita», que reúne trabajos de cuarenta artistas españoles procedentes de los fondos de ese mismo centro, del Museo Reina Sofía, el Patio Herreriano y la Fundació Antoni Tàpies. Propone la exhibición, comisariada por Teresa Millet, un relato sobre la escultura en nuestro país en

Considerando el desarrollo de la situación sanitaria, no solo en el contexto holandés sino también en el internacional, TEFAF Maastricht ha anunciado la cancelación de su edición presencial, prevista originalmente entre los días 9 y 11 de septiembre de este año. Sí tendrá lugar la feria en su vertiente online, en fechas parecidas (del 10

En 2017 el artista portugués Pedro Neves Marques ideó un personaje, una androide indígena llamada YWY, término que significa tierra o territorio en el idioma indígena tupí-guaraní. Interpretado por la actriz y activista brasileña Zahy Guajajara, ese personaje devino para este autor en una forma de pensar posibles imaginarios sobre el futuro indígena, el género,

Sus imágenes están arraigadas en nuestro mundo sensible, pero también evocan el resplandeciente espacio intermedio de los sueños, los recuerdos y la espiritualidad, donde, entiende, lo cotidiano se transforma en asombroso y magnífico. Deana Lawson obtuvo el año pasado el prestigioso Hugo Boss Prize por sus fotografías y vídeos nacidos, a menudo, de la colaboración

El jurado del Turner Prize 2021 ha seleccionado como nominados, por primera vez en la historia del galardón, a cinco colectivos de artistas que trabajan de forma estrecha y continua con varias comunidades sociales del Reino Unido. El premio por tanto, sea cual sea su ganador, reconocerá esta vez la solidaridad y las prácticas colaborativas