El PinchukArtCentre de Kiev acoge hasta octubre “Borderline. Ukrainian Art 1985–2004”, un repaso por los últimos treinta años de arte ucraniano a partir de cuarenta obras de artistas que han desarrollado sus trayectorias tras el colapso de la URSS. Los participantes son Sergey Bratkov, Oksana Chepelyk, Illya Chichkan, Oleg Golosiy, Yuri Leiderman, Pavlo Makov, Masoch Fund, Boris Mikhailov, Natsprom, Vlada Ralko, Alexander Roitburd, Jury Rupin, Andriy Sagaidakovsky, Arsen Savadov, Georgiy Senchenko, Oleg Tistol, Vasiliy Tsagolov y Leonid Voitsekhov.

El pasado 1 de junio, el artista norteamericano Richard Serra recibió su distinción como Caballero de la Legión de Honor francesa de manos del embajador francés en Estados Unidos, Gerard Araud. El galardón reconoce la estrecha colaboración de Serra con las instituciones museísticas francesas y los proyectos de arte público que ha desarrollado en el país.

El historiador y crítico de arte Xabier Sáenz de Gorbea, cofundador de la Galería Windsor Kulturgintza y profesor de Últimas Tendencias Artísticas en la Facultad de Bellas Artes de la UPV-EHU, falleció el pasado 28 de mayo.

En 2012 recibió el Premio Gure Artea en la modalidad de artes visuales.

121 trabajos realizados en los últimos dos años por Isabel Guerra se exponen en la Casa de Vacas de Madrid hasta el 21 de junio. Esta artista no exponía desde 2005 y presenta en el Retiro paisajes de pueblos aragoneses, dibujos, fotografías, serigrafías y una recreación de la historia de la fotografía.

El Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) y el Colegio de Arquitectos de Madrid (COAM) han firmado un convenio de colaboración para la promoción y difusión de las artes escénicas y musicales en relación a la arquitectura a través de actividades destinadas a los arquitectos de la Comunidad, en particular, y a los ciudadanos de Madrid en general.

Entre las iniciativas destaca la organización de un ciclo de ocho conciertos de música española contemporánea en el auditorio de la sede del Colegio de Arquitectos. El citado ciclo estará gestionado por el COAM y por la Fundación Sax-Ensemble.

Desde el 27 de mayo, el Centre Pompidou nos ofrece una nueva presentación de sus colecciones de arte moderno, las fechadas entre 1905 y 1965. Se articulan en progresión cronológica pero estructurándolas en torno a grandes acontecimientos ocurridos en esos años.

La Biblioteca Nacional abre hoy una exposición que presenta a Vicente Carducho en el contexto social y artístico en el que vivió y profundiza en el proceso intelectual y de trabajo del artista, un aspecto nunca tratado hasta ahora. La mitad de las obras expuestas procede de un fondo que se conserva en la BNE, y que está compuesto por dibujos, grabados y manuscritos.

Desde el 30 de mayo hasta el 23 de junio varias localidades holandesas celebran el Holland Festival y el Stedelijk Museum de Ámsterdam se suma a la cita invitando a Liam Gillick a desarrollar una obra específica. Se trata de grandes paneles que estarán expuestos en junio y que contienen agujeros para que el público meta su cabeza en ellos. En ellos apareceran representadas figuras de Malevich desde la visión de diseñadores holandeses.

Lola Álvarez Bravo es una de las fotógrafas mexicanas más prolíficas del siglo XX y una figura clave del renacimiento artístico posrevolucionario de su país y la granadina Ana Casas Broda ha abordado en su último proyecto la maternidad como una experiencia contradictoria.Ambas forman parte, desde el 2 de junio, de la programación expositiva que el Círculo de Bellas Artes ha preparado con motivo de PHotoEspaña.

Hasta el 28 de junio y tras su paso por la Fundación MAPFRE, el CAF almeriense acoge una retrospectiva de la obra de la fotógrafa británica Vanessa Winship, primera mujer ganadora del Premio Henri-Cartier Bresson, en 2011. La muestra se articula en torno a un recorrido cronológico por cada una de las series que componen su obra a través de 188 fotografías.

Un amplio conjunto de esculturas a gran escala de Jaume Plensa puede verse hasta el 1 de noviembre en los jardines y el museo de Cheekwood. Algunas de ellas se han creado específicamente para ese espacio.

Cuatro esculturas podrán contemplarse en el Frist Center for the Visual Arts.

Las Waddington Custot Galleries exponen, hasta el 11 de julio, medio centenar de fotografías de época de los estudios de Brancusi, Rodin y Henry Moore. La exposición incide en la importancia que tuvo la fotografía en los procesos de trabajo de estos tres escultores.

La Morgan Library de Nueva York acoge, hasta el 20 de septiembre, la primera monográfica exhaustiva en la ciudad dedicada al fotógrafo Emmet Gowin. Combina trabajos conocidos y rarezas que se exhiben intercalados con obras de los fondos de este centro.

La Scottish National Portrait Gallery exhibe hasta septiembre un centenar de fotografías que documentan la relación de amistad entre Picasso y la fotógrafa Lee Miller, a quien la Albertina dedicada ahora una retrospectiva. El malagueño la retrató en seis ocasiones.

La sala àngels barcelona abrió ayer al público “Video Fields“, su segunda exposición individual dedicada al canadiense Michael Snow, figura esencial del cine experimental gracias a la obra Wavelength (1967), que fomentó el cine estructural de finales de los años sesenta.

A partir de los proyectos desarrollados en el marco de la colección América Latina en la Historia Contemporánea, el Portal de Historia de FUNDACIÓN MAPFRE presenta una novedosa iniciativa consagrada a la fotografía en la historia de Iberoamérica. Consta de galerías temáticas, fotografías semanales comentadas por especialistas y una selección de imágenes representativas de la historia iberoamericana.

El próximo 9 de junio, el Museo Thyssen-Bornemisza abrirá al público “Zurbarán: una nueva mirada”, una exposición que recorrerá al completo la producción del artista extremeño y contará con lienzos nunca expuestos en España o recuperados recientemente.

Será comisariada por Odile Delenda y Mar Borobia.

El J. Paul Getty Trust ha anunciado que concede su Medalla anual al arquitecto Frank O. Gehry, y que éste la recibirá en una ceremonia que tendrá lugar en Los Ángeles el 28 de septiembre.

Según James Cuno, presidente de esta institución, Gehry es una de las escasas figuras de las que puede decirse que han transformado la arquitectura contemporánea.

Kunstmuseum Basel cuenta con un nutrido fondo de obras de Frank Stella, y una selección de los mismos (pinturas y dibujos) se expone en una muestra monográfica hasta el 30 de agosto.

Sus trabajos se basan en el uso de bandas monócromas y colores planos que montaba sobre bastidores de formas irregulares. Desenvolvió su trayectoria a medio camino entre la abstracción geométrica y el minimalismo.

La Santa Faz de Francisco de Zurbarán, que forma parte de la colección permanente del Museo Nacional de Escultura, se expondrá próximamente en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, participando en una muestra de referencia que supone una revisión integral sobre la obra del artista.

Como contrapartida, desde el Museo madrileño se desplazará a finales de mayo a Valladolid un lienzo de Tiziano que representa a San Jerónimo penitente y se fecha entre sus obras finales, hacia 1575