CentroCentro ofrecerá este año una programación ecléctica, en la que todas las disciplinas artísticas tendrán cabida. Así lo ha anunciado Giulietta Zanmatti Speranza, nueva directora artística de este espacio, que aspira a convertir CentroCentro en punto de encuentro y de partida para descubrir la riqueza y variedad cultural de toda la ciudad. En estos tiempos en los que cuesta hacer planes más allá de una semana, poder hablar de proyectos que van llenando poco a poco los meses del calendario es algo que ilusiona y aporta un hilo de esperanza al que agarrarse en una época tan marcada por la incertidumbre y el hastío.
En los próximos meses tendremos oportunidad de ver allí exposiciones de arte contemporáneo, diseño, ilustración y moda, pero también se pondrán en marcha proyectos que nos acercarán y descubrirán la ciudad desde otra mirada. Tampoco faltará la música, que amplía su oferta y se convierte en uno de los pilares de la programación, con cinco ciclos de conciertos, desde música barroca a la creación sonora, pasando por pop, rock y folk.
La programación de CentroCentro suma además contenidos digitales, como el proyecto Ideas de ciudad, comisariado por Ariadna Cantis y del que os hablábamos ya hace unos días; y da continuidad a las actividades presenciales como los talleres de formación y producción artística TELARAÑA o el programa Levadura.
Zanmatti también ha tenido ocasión de detallarnos cómo se distribuirán los diferentes proyectos dentro del edificio de Palacios. La primera planta, por su disposición, es la que se presta más y está mejor acondicionada para exposiciones de arte contemporáneo y será la que albergue grandes exposiciones en torno al concepto del coleccionismo (muestras que, eso sí, aún no se han desvelado). La planta tercera, por su parte, estará destinada a la exhibición de proyectos divulgativos que abordarán retos medioambientales, sociales y que, desde lo cotidiano, nos plantearán cómo construir un entorno mejor. Una planta más arriba se dispondrán propuestas de cultura urbana, moda, diseño e ilustración, y, finalmente, la quinta planta será la que acoja proyectos vinculados a la arquitectura, el urbanismo y el arte.
Bajo la nueva dirección se potenciará el rol del Patio de operaciones como espacio de información y punto de encuentro y está previsto que se abra una tienda-librería. También, cuando la situación sanitaria lo permita, se volverán a habilitar los espacio se trabajo y reunión para el público. En definitiva, CentroCentro se abre a los visitantes como “espacio de encuentro intercultural, una gran plaza pública para la ciudadanía y un escenario de participación, acción, ocio y aprendizaje”.
EL AÑO ARRANCA CON DISEÑO, MODA, ILUSTRACIÓN Y UN VIAJE A TRAVÉS DEL AGUA
Volviendo a la programación expositiva, esta arrancará el 11 de febrero con las muestras “Materia gris”, “Madrid acuosa”, “M de eme” y “#FireTalWithMe”.
“Materia gris. Nuevos materiales para la era post-fósil”, comisariada por Ana Domínguez Siemens, mostrará un recopilatorio de cerca de 40 proyectos de nuevos biomateriales, particularmente interesantes por su naturaleza biodegradable y en los que se centra el reto del futuro de una producción industrial acorde con las necesidades y retos del siglo XXI, en la que se eliminen los plásticos de un solo uso y se sustituyan otros por una versión más sostenible.
“Madrid acuosa” es un interesante proyecto de investigación documental y artística de Malú Cayetano Molina, que aspira a recuperar el vínculo entre la ciudad y el agua. A partir de “pistas” que la ciudad ofrece y que la comisaria ha encontrado se han ido rastreando y recopilando las huellas que han quedado en infraestructuras, patrimonio, cartografías, callejero, pinturas, literatura o en la memoria colectiva.
“M de eme. De paseo por Madrid”. La ilustración vuelve a CentroCentro, que recupera el dibujo como línea de trabajo con esta muestra comisariada por Tevi de la Torre y diseñada por Blanca Gracia, en la que se propone una revisión de las ilustraciones que sobre Madrid ha publicado la Revista Cultural Ilustrada que edita desde hace cuatro años el Ayuntamiento. La muestra, cuyo montaje busca liberar los dibujos de su formato y convertirlos en escenarios tridimensionales, propone recorridos de un día por Madrid y contará con más de 60 trabajos de autores de distintas generaciones, algunos muy asentados y otros menos todavía poco conocidos.
Ana Locking nos propondrá en “#FireTalkWithMe. Recalibrando la manera de sentir, transmitir y comunicar Moda”, adentrarnos en el mundo de la moda a partir de una exposición audiovisual que habla de cómo la moda es testigo de cada momento y reflexiona sobre lo que está pasando para investigar y trabajar a partir de nuevos retos. 2020 ha sido un año hostil, que más allá de la pandemia ha puesto de manifiesto reivindicaciones de justicia social y la concienciación sobre la crisis climática también, aspectos ante los que el sector de la moda también reacciona. La muestra recoge las principales colecciones presentadas en 2020 y algunos de los ejemplos de comunicación más innovadores, comprometidos y reflexivos ideados a lo largo del último año por diseñadores como Balenciaga, Eva Iszoro, Feng Chen Wang, GmbH, Harris Reed, Kiko Kostadinov, Loewe, Marine Serre, Moschino, Palomo Spain, Txell Miras, Valentino, Vivienne Westwood y Xander Zhou.
Finalizando el mes, el día 25, se presentará en la planta quinta del centro la exposición de videoarte “Canciones de un pasado olvidado”, organizada junto al British Council, que cumple 80 años en España.
En marzo llegará “PanoramaMadrid’ 00”, una cita con vocación anual con la que Giulietta Zanmatti ha querido recuperar la idea del Salón de los 16 que tuvo lugar en Madrid en los años 80 y 90, y desde donde poder revisitar algunas de las mejores exposiciones que se han podido ver en las galerías de arte de Madrid durante el año 2020.
La programación continuará, a partir de junio y en el otoño, con exposiciones como “Dulce agua”, en torno a la forma de abordar el problema de la escasez de agua desde el diseño; “La ciudad del futuro: del campo a la mesa”, una exposición que reflexiona sobre los vínculos entre la dieta y la sostenibilidad y los vínculos productivos entre la ciudad y el campo; y “Cuestión de ambiente. Cartografía de la escena social y cultural LGTBIQ+ del Madrid de los años 20”. No faltará la cita con PHotoEspaña, para la que presentarán “En la ciudad”, una selección de imágenes de los fotógrafos galardonados con el Premio Hasselblad a lo largo de sus 40 años de historia.
Para llevar a cabo el reto de situar CentroCentro en las agendas de todos los madrileños, la nueva directora artística contará, además de con el equipo del propio centro, con un grupo multidisciplinar de colaboradores, actualmente formado por el arquitecto y catedrático Juan Herreros; Soledad Lorenzo, directora de la revista Arquitectura y Diseño; y Ana Locking, diseñadora y Premio Nacional de Diseño de Moda 2020.
