En el cine de Kore-eda, y lo saben bien sus incondicionales, no hay un asunto recurrente, sino un tema casi único: la familia como lugar en el mundo, como espacio emocional al que volver. El suyo es, como el de Ozu o Mizoguchi, el territorio de las emociones. En Un asunto de familia, el filme

En más de una ocasión os hemos hablado aquí -porque tenemos especial afecto por el asunto- de iniciativas que enlazan cine y educación, dentro y fuera de los museos: periódicamente surgen convocatorias nuevas y hace un par de años se puso en marcha CinEd, un programa de cooperación que ofrecía una colección de grandes películas

Roma es el pasado de todos, pero también es el nombre propio de la infancia de Alfonso Cuarón: la colonia de Ciudad de México donde comenzó a conocer el mundo. Su carrera cinematográfica la ha desarrollado, en su mayor parte, fuera de su país, pero debió ser allí donde aprendió a mirar a tenor de

Han pasado cuatro años, pero aún nos acordamos del impacto que nos causó Locke, el filme de Steven Knight en el que Tom Hardy interpretaba a un padre de familia y empleado estresado cuya vida giraba 180 grados, sin salir de su coche y sin abandonar la conducción, mientras dejaba todo atrás para acudir a

La historia de Entre dos aguas, el filme de Isaki Lacuesta que este viernes ha llegado a cines tras recibir la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián, comenzó hace doce años; puede que algunos recordéis a los adolescentes protagonistas de La leyenda del tiempo: dos hermanos de San Fernando, Isra y Cheíto,

Muchos recordaréis ese ejercicio de ingenio con el que hace un par de años nos sorprendió el director argentino Gaston Duprat (entonces junto a Mariano Cohn), Ciudadano ilustre: la historia de un Nóbel de Literatura que regresa a su pueblo natal para ofrecer unas charlas y ser homenajeado, y sale de allí, de Salas, esquilmado

Los personajes de Carlos Vermut son cebollas llenas de capas que, al desprenderse, no necesariamente dejan ver luz, o barquillos de papel que el espectador debe desdoblar para ver cómo se hacen, porque los pliegues los construyen. Cualquier forma de sencillez tiene en sus películas un trasfondo problemático: hablar de la familia no es cálido,

De un director del que no esperábamos ningún filme bien cargado de matices psicológicos (Robert Schwentke, al frente de la serie Divergente, Tattoo o Red), nos llegaba hace unas semanas a la cartelera, y es buena noticia que ahí permanezca, una película rara, cargada de acción pero también de temperatura emocional: El capitán, dedicada a

Cold War es la primera película de Pawel Pawlikowski en llegar a cines tras ese gran hallazgo, en forma de cine-poema, que fue Ida, la historia de una novicia adolescente que perdió a sus padres judíos en la II Guerra Mundial y buscaba reconstruir sus últimos días junto a una tía, atea y comunista, que