Vis a vis con Jimmy Robert

El artista presenta, en el Museum of Contemporary Art de Chicago, su primera individual en un museo estadounidense

Residente en Bruselas y nacido en la región de ultramar francesa de Guadalupe, Jimmy Robert se educó en Europa en los ochenta y los noventa, viviendo desde dentro los vaivenes políticos y sociales de aquel tiempo. Sus trabajos, sin embargo, no destacan por su compromiso con tendencias ideológicas concretas, sino que toman referencias del legado de personalidades del pasado reciente vinculadas a la literatura, el cine y las artes visuales.

Robert concentró sus intereses en la representación sutil de traumas personales y colectivos, y de los efectos de los mismos en las condiciones de vida de los distintos grupos sociales. Llevó a cabo un uso poético de materiales efímeros y se sirvió de múltiples formatos para explorar preocupaciones individuales y políticas, desde la escultura a la fotografía, desde el vídeo a las performances de grupo.

Utiliza normalmente el retrato fotográfico como punto de partida para elaborar sus trabajos en papel, rompiendo así las barreras entre la bidimensionalidad y la tridimensionalidad, entre objeto e imagen. Del mismo modo, sus esculturas están elaboradas en maderas con apariencia de papel, jugando con nuestra percepción de los materiales y poniendo en jaque las nociones de valor y durabilidad.

Entre sus influencias podemos citar a cineastas feministas francesas como Marguerite Dumas y Chantal Akerman, al colectivo Fluxus y a las danzas del Judson Dance Theater. De hecho, su exhibición en el MCA de Chicago, abierta hasta el 25 de noviembre, incluye el desarrollo de una coreografía con Maria Hassabi. Ha sido comisariada por Naomi Beckwith.