En Las risas del arte Carlos Reyero propone una mirada inesperada y estimulante sobre un territorio muchas veces olvidado dentro de la historia del arte: el humor. El libro rastrea la presencia de la risa en el arte occidental —especialmente en la pintura— desde el Renacimiento hasta principios del siglo XX, revelando cómo lo cómico no solo coexiste con la solemnidad de los museos, sino que también actúa como un mecanismo de crítica social, parodia, sátira política y juego cultural. A través de un amplio abanico de ejemplos, Reyero muestra que la risa es efímera y paradójica, pero capaz de desvelar tensiones culturales, subvertir normas y generar complicidades entre artistas y espectadores. Una invitación a entender el humor como un eje histórico del arte que ilumina las complejidades de la experiencia humana.
Las risas del arte
Autor: Carlos Reyero Hermosilla
Editorial: Ediciones Cátedra
Colección Arte Grandes temas
Año: 2026
Páginas: 288 pp.
Precio: 18,95€
www.catedra.com
Detenerse ante un cuadro puede ser algo más que un ejercicio estético. En El arteSano. Cómo mirar el arte para comprender tus emociones, Pablo Ortiz de Zárate —periodista especializado en arte— propone convertir la contemplación en una herramienta de autoconocimiento.
El volumen se articula en dos partes claras. La primera plantea un método para entrenar la mirada atendiendo a elementos concretos: los objetos como anclaje al presente; ojos y manos como vía para ejercitar la empatía; luz, espacio y color en busca de equilibrio y serenidad. La segunda traslada esa práctica a experiencias vitales reconocibles —depresión, desamor, duelo, ansiedad o miedo a tomar decisiones—, sugiriendo obras que dialogan con cada estado emocional. Con un enfoque didáctico y cercano, Ortiz de Zárate traslada al libro su vocación divulgadora y sitúa la historia del arte en el terreno de la experiencia cotidiana, tendiendo un puente entre las imágenes y la vida interior del espectador.
El arteSano. Cómo mirar el arte para comprender tus emociones
Autor: Pablo Ortiz de Zárate
Editorial: Ediciones Destino
Año: 2026
Páginas: 256 pp.
Precio: 21,75€
www.planetadelibros.com
Juan Uslé. Notas reúne más de 200 apuntes en acuarela del pintor cántabro, realizados a lo largo de décadas entre Cantabria y Nueva York. Cada trazo funciona como un registro emocional del paso del tiempo y del diálogo constante entre paisaje, ciudad y pensamiento visual. Figura central de la abstracción contemporánea española, Uslé construye su práctica a partir de la repetición, la pulsación cromática y la tensión entre abstracción y figuración , y en Notas ese universo íntimo cobra vida a través de cuadernos y papeles que reflejan su mirada y sus viajes.
El lanzamiento coincide con la retrospectiva “Juan Uslé. Ese barco en la montaña”, que se puede ver actualmente en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (hasta abril de 2026), una excelente oportunidad para explorar su obra desde la intimidad de sus notas hasta la amplitud de su pintura pública.
Juan Uslé. Notas
Autor: Juan Uslé
Editorial: La Fábrica
Año: 2026
Páginas: 304 pp.
Precio: 42€
tienda.lafabrica.com
