Los Kabakov vuelven a Moscú

Centre for Contemporary Culture de Moscú Del 18 de septiembre al 15 de octubre, en el Winzavod Moscow Contemporary Art Center Ilya y Emilia Kabakov forman un tándem que goza de gran reconocimiento artístico tanto en América como en Europa Occidental, sin embargo todavía no habían mostrado su trabajo en la ciudad donde se fraguó gran parte de su formación artística: Moscú. Pese a la censura que imperaba en la Unión Soviética durante sus primeros pasos en el mundo del arte, Ilya (Dniepropetrosk, 1933) consiguió hacerse un hueco en el mismo, alternando estas prácticas con la ilustración de libros infantiles, hasta convertirse en uno de los artistas rusos más importantes de la postguerra y, en la actualidad, también en el más cotizado. Para él la labor creativa nunca ha sido ni agradable ni fácil, sencillamente era el único camino que podía tomar y, pese a considerarse a sí mismo como un pésimo dibujante, continúo sus estudios artísticos con intensidad para poder dar rienda suelta a lo que, desde siempre, ha considerado como una necesidad existencial. Gracias a esta exposición, que se presenta en tres centros de arte de la capital rusa, sus compatriotas podrán conocer de primera mano la obra de estos creadores que tanto han dado que hablar en su país, por ser sancionados por el gobierno, y en el extranjero, donde se han convertido en todo un referente en cuanto al arte de la instalación de las últimas décadas. La muestra se compone de seis instalaciones y, aunque se ha presentado como una retrospectiva, realmente no puede considerarse estrictamente como tal, ya que sólo podrán verse piezas realizadas a partir de los años 90. Con esto, los artistas pretenden acabar con el estereotipo que ha encasillado su obra en muchas ocasiones, proponiendo una exposición temática que aborde cuestiones como la utopía, los sueños perdidos, la concepción del artista, la propia existencia y, como no, su relación con Rusia. En el Pushkin Museum se ha instalado Gates, creada específicamente para esta ocasión; en el Garage. Centre for Contemporary Culture de Moscú podrá verse la serie completa An Alternative History of Art y la instalación Red Wagon, ambas de los años 90; mientras que el Contemporary Art Center Winzavod mostrará Life of Flies, The Tennis Game y Toilet. Vale la pena destacar esta última instalación, una pieza que en Rusia siempre se ha considerado como un insulto a la forma de vida tradicional en el país y que, sin embargo, constituye una reflexión de los artistas sobre lo a gusto que se está en él, aunque las cosas no funcionen como tal vez deberían hacerlo. Nos encontramos ante propuestas complejas en las que muchas veces se descubren tintes autobiográficos que se mezclan con la nostalgia de los emigrados y con su descontento por la situación político-social del país. No están exentas de sátira e ironía, pero sobre todo, sorprenden por su estructurado contenido conceptual, en el que también encontramos un sólido discurso sobre el horizonte estético hacia el que nos movemos.

Créditos fotográficos: Ilya y Emilia Kabakov. Vista de la instalación The Red Wagon, 1991
Kunsthalle Düsseldorf, Düsseldorf
Foto: Nic Tenwiggenhorn. Por cortesía de la Sean Kelly Gallery, New York Ilya y Emilia Kabakov. Vista de la instalación The Life and Creativity of Charles Rosenthal (1893-1933), 1999
Contemporary Art Center, Art Tower Mito, Japan
Pintura de la fotografía: C. Rosenthal, The Auction, 1927-1928 (1996-1997)
Foto: Tsuyoshi Saito. Por cortesía de Sean Kelly Gallery, New York Ilya y Emilia Kabakov. I. Spivak: In the Sewing Shop, 1995 (2004)
Óleo sobre lienzo. 251 x 188 cm
© Ilya and Emilia Kabakov. Por cortesía de la Sean Kelly Gallery, New York

Ilya y Emilia Kabakov
Red Wagon, 1991

Ilya and Emilia Kabakov
The Life and Creativity of Charles Rosenthal (1893-1933), 1999

Ilya y Emilia Kabakov
I. Spivak: In the Sewing Shop, 1995 (2004)