Convocan el Círculo de Bellas Artes y la Universidad Carlos III de Madrid
Madrid, hasta agotar plazas
CÍRCULO DE BELLAS ARTES DE MADRID
c/ Alcalá, 42
28014 Madrid
La Escuela de las Artes 13, un proyecto del Círculo de Bellas Artes (CBA) y la Universidad Carlos III de Madrid (UC3M), propone actividades de formación en arte y humanidades a través de dos tipos de programas de verano compatibles en horarios:
– Cursos de 20 y 40 horas
– Talleres de experimentación artística de 20 horas
PROGRAMA
CURSOS
VII Curso de Gestión Cultural (40 horas)
Dirección: Enrique Villalba
Coordinación: Susana Gómez Sansegundo y Javier Laporta
24.06.13 > 05.07.13 • 10:00 a 14:00 horas
Dado el cambiante y, con frecuencia, desconocido contexto en el que se ha de desarrollar la cultura, su gestión precisa de la adopción de nuevas alternativas profesionales, nuevos modelos para entender y desenvolverse en ese tejido cultural. Muchas de esas nuevas experiencias están, posiblemente, en fase de prueba o en transición pero son buena muestra de la necesidad de buscar otras opciones cuando se trabaja en la cultura y el dinamismo del sector. Este curso no pretende hacer un recorrido exhaustivo sino trasladar algunas de esas propuestas concretas, que pueden servir como respuestas profesionales a las circunstancias culturales actuales, buscando servir de orientación a quienes quieran iniciarse o conocer vías distintas en la gestión cultural.
¿Cómo escuchar música contemporánea? ¿De dónde venimos, dónde estamos y hacia dónde vamos? Eugenio Trías in memoriam (20 horas)
Dirección: Xavier Güell
24.06.13 > 28.06.13 • 10:00 a 14:00 horas
¿Cómo escuchamos música? Esta es una cuestión fundamental cuando tratamos de analizar el proceso auditivo. El modo más sencillo de escuchar es por el puro placer que produce el sonido. Es sorprendente hasta qué punto quienes se consideran buenos aficionados prefieren una bella melodía de Puccini o una canción de los Beatles a uno de los últimos cuartetos de cuerda de Beethoven. Su oído está educado exclusivamente en el sistema físico-armónico-natural, rechazan todo lo que se aleja de las leyes de la tonalidad y consideran una aberración incomprensible lo que sucede a partir de la revolución dodecafónica de Arnold Schönberg. Para escuchar música contemporánea necesitamos un oído nuevo: escuchar sin tener como referencia el sistema armónico natural. Solo como consecuencia de un constante hábito en la escucha de la nueva ordenación de sonidos podremos acceder a un mundo tan apasionante como el de esta música.
Cine y globalización: una agenda para el siglo XXI (20 horas)
Dirección: Alberto Elena
24.06.13 > 28.06.13 • 10:00 a 14:00 horas
La intensificación de los intercambios transnacionales característica de la segunda mitad del siglo XX y, en particular, de estas últimas décadas también ha afectado de manera singular al universo del cine y a las prácticas audiovisuales en su conjunto. Nuevas estrategias de producción, rediseño de una cartografía global en términos de mercados y públicos, cuestionamiento de las tradicionales perspectivas analíticas de los cines nacionales, inflexiones estéticas, reconfiguración de los flujos de circulación de las películas y nuevas formas de consumo a escala planetaria son algunas de las cuestiones que se abordarán en el curso, necesariamente abocado a interrogarse, por tanto, sobre cuestiones sociales, políticas y culturales que trascienden el marco de los propios estudios audiovisuales para replantear una problemática esencial en la redefinición de una ciudadanía global en el siglo XXI.
La novela ante el espejo (20 horas)
Dirección: Jordi Doce
01.07.13 > 05.07.13 • 10:00 a 14:00 horas
La novela nació como género literario en un momento de puesta en cuestión del sujeto moderno y para dar cuenta de las condiciones rápidamente cambiantes de una sociedad europea signada por el ascenso del capitalismo industrial y mercantil, el librepensamiento y los nuevos órdenes sociopolíticos surgidos de la Ilustración. Entre sus rasgos constitutivos está el de ser omnívora, multiforme y perpetuamente adaptable a las circunstancias. Este curso invierte el célebre lema de Stendhal (que postulaba la novela como un espejo en el camino de la vida) para poner este género bajo la lupa del debate y dialogar con algunas de las figuras que más y mejor están renovando el arte de la novela en España. Los alumnos tendrán el privilegio de entrar en contacto con el pensamiento vivo de un novelista: su teoría y su práctica, el relato más o menos personal de su experiencia creadora, las reflexiones que dicha experiencia ha suscitado a lo largo del tiempo.
Moda y comunicación Vogue-UC3M (20 horas) horas
Dirección: Montserrat Iglesias y Javier Pascual del Olmo
01.07.13 > 05.07.13 • 10:00 a 14:00 horas
Este curso pretende ofrecer una introducción tanto al fenómeno cultural de la moda como a los distintos aspectos implicados en su comunicación en el mundo de hoy. Serán los propios protagonistas del sector y los directores de los más importantes medios los que ofrezcan una perspectiva privilegiada sobre su trabajo, estableciendo un diálogo entre creadores, empresarios y periodistas. También se ofrecerá un debate abierto sobre las posibilidades y consecuencias que tienen los nuevos medios de comunicación en un sector de gran relevancia social, económica y cultural.
En colaboración con el Grupo Editorial Condé Nast
Publicar fotografías (20 horas)
Dirección: Horacio Fernandez
01.07.13 > 05.07.13 • 10:00 a 14:00 horas
En los últimos años se ha despertado un interés especial por los fotolibros como forma de presentación y exposición de fotografías. Mientras que las exposiciones están en crisis, las publicaciones fotográficas van al alza. Se trata de pensar sobre una cuestión de la que hay numerosos estudios (en libros, revistas, blogs, etc.), pero quizás no es tan conocida en el espacio académico. Durante la semana intervendrán fotógrafos, diseñadores gráficos, editores, comisarios de exposiciones y conservadores de museos, exponiendo casos concretos y buscando el diálogo.
TALLERES
Todo lo que siempre quiso saber sobre recortar y pegar y nunca se atrevió a preguntar (20 horas)
Dirección: Sean Mackaoui
24.06.13 > 28.06.13 • 16:00 a 20:00 horas
Primero una breve introducción al mundo del collage, su nacimiento y los maestros que utilizaron este medio como forma de expresión. Enseguida, los alumnos, armados con unas tijeras, algo de cola y un manantial de imágenes, construirán mundos, contarán sus historias y reflejarán sus vivencias a partir de revistas olvidadas. Se espera que cada alumno hable a través de sus recortes de papel. Se harán trabajos personales además de concebir ilustraciones para los medios de comunicación.
Litografía sobre piedra (20 horas)
24.06.13 > 28.06.13 • 16:00 a 20:00 horas
Dirección: Antonio Gayo
A lo largo del curso se hará un recorrido completo del proceso litográfico, empezando por la preparación de las piedras y el dibujo sobre ellas, para después aprender a estampar los trabajos realizados por cada alumno. Al tiempo, el profesor realizará un ejercicio práctico consistente en la creación de una litografía en varios colores, donde los alumnos podrán colaborar y aportar sus propias ideas creativas.
Color y creatividad (20 horas)
24.06.13 > 28.06.13 • 16:00 a 20:00 horas
Dirección: Juan Carlos Sanz
El color está presente en los más diversos aspectos de nuestra percepción visual e influye en las emociones. En los ámbitos artísticos y en las esferas de influencia de sus poéticas se revela como el más sustancial de los elementos del modo expresivo individual. El taller asume el desarrollo de esta dimensión mediante la práctica de las sucesivas fases del proceso de aproximación al mundo creativo del color. Se atenderá de manera especial a la explicación de los principios y aspectos técnicos relativos al color, al colorido y al colorismo, así como a su aplicación a través de la integración consciente de sensaciones, de la interrelación poético-artística y de la creatividad intensiva. Destinado a todas las personas cuyas perspectivas experimentales y culturales enfoquen el color como una de las cualidades esenciales del conocimiento.
Taller de escritura narrativa (20 horas)
01.07.13 > 05.07.13 • 16:00 a 20:00 horas
Dirección: David Conte
El taller de escritura narrativa propone conjugar una introducción teórica sobre principios y técnicas de la escritura creativa con ejercicios prácticos. Se examinarán diferentes fragmentos y cuestiones teóricas, recorriendo los aspectos que componen un relato, tales como el punto de vista, la materia descriptiva, los resortes del diálogo o los monólogos interiores. Se trabajará cada aspecto basándose en los modelos suministrados, pero procurando también encontrar una posición personal con respecto a los mismos. Los ejercicios se redactarán en clase y en casa, y serán objeto de una corrección conjunta, de modo que cada alumno sea susceptible de articular su propia escritura mediante una lectura crítica y constructiva de textos ajenos.
Grabado y técnicas de estampación (20 horas)
01.07.13 > 05.07.13 • 16:00 a 20:00 horas
Dirección: Carmen Hidalgo de Cisneros
El taller está abierto a todos los interesados en la práctica del grabado y en explorar las posibilidades de sus técnicas sobre planchas de diferente material. Se jugará con los recursos y soportes para la estampación y se revisarán los factores que inciden en el proceso de obtención de una estampa, desde la idea y el dibujo inicial hasta la creación, el entintado y la estampación de la matriz. El curso desarrollará la inquietud creadora y expresiva a través de procedimientos sencillos. Los participantes aprenderán a utilizar la maquinaria, las herramientas, los útiles y los materiales de un taller de grabado.
Pintores y museos (20 horas)
Dirección: Alejandro Vergara
01.07.13 > 05.07.13 • 16:00 a 20:00 horas
Este taller tiene una doble vertiente: por una parte se estudiarán las formas en que los museos muestran sus colecciones y por otra cómo condicionan la relación del público con el arte. Esto se hará mediante visitas a los tres grandes museos madrileños: el Museo del Prado, el Museo Reina Sofía y el Museo Thyssen-Bornemisza. El objetivo principal del curso es aprender sobre historia de la pintura a través de las obras de arte representadas en las citadas instituciones. Se impartirán clases teóricas en las aulas del Círculo de Bellas Artes, se presentará material audiovisual y se harán visitas a los tres museos.
CICLO
Ciclo homenaje: Un recorrido por el cine de Jorge Semprún (20 horas)
Coordina: Jorge Martínez Reverte
26.06.13 > 28.06.13 y 03.07.13 > 05.07.13 • 19:00 a 21:30 horas
El gran intelectual español Jorge Semprún (Madrid, 1923 París, 2011) ha dejado su firma en películas notables del cine europeo contemporáneo. Cronista superviviente del horror de los campos de exterminio, las novelas y los guiones de Semprún testimonian con veracidad y dureza algunos de los momentos indispensables de la historia europea en la segunda mitad del siglo XX, y han sido trasladados al celuloide por indispensables directores. Militante antifascista exiliado en Francia, Semprún construyó su obra literaria en francés y en español y pertenece por derecho propio a ambas literaturas y a la mejor cultura europea del siglo XX, de la que es un símbolo destacado. Su cinematografía merece ser mejor conocida por las jóvenes generaciones y será releída a través de una selección de películas que serán presentadas por distintas personalidades, a las que entrevistará el historiador y periodista Jorge Martínez Reverte.
Destinatarios:
Alumnos universitarios, profesionales y público general interesado.
Selección de participantes:
La inscripción se realizará por estricto orden de llegada de las solicitudes.
Matrícula:
En todos los casos el pago de la matrícula se efectuará desde la página web de la Escuela de las Artes 13. Habrá que cumplimentar el formulario de inscripción con los datos del solicitante. Posteriormente, se efectuará el pago online. Cuando las plazas estén cubiertas, el sistema no permitirá realizar más matrículas.
La Escuela de las Artes se reserva la cancelación de algún curso o taller en caso de no completar el cupo mínimo de alumnado necesario.
Certificado:
La matrícula da derecho a la obtención de un certificado firmado por la dirección académica y coordinación de cada curso o taller, siempre que se acredite la asistencia al 100% de las sesiones. El personal de Secretaría facilitará diariamente un listado de firmas a tal efecto.
Se hará entrega del certificado el último día del curso/taller una vez comprobada la asistencia al mismo.
Reconocimiento de créditos:
A los alumnos de la UC3M de Licenciaturas y Diplomaturas, se les reconocerán los créditos obtenidos en la Escuela de las Artes 2013 como créditos de humanidades o de libre elección. Los cursos de 40 y 20 horas serán reconocidos con 3 y 2 créditos respectivamente y los talleres de 20 horas con 2 créditos.
A los alumnos de Grado de la UC3M, se les reconocerán todos los cursos y talleres de la Escuela de las Artes por 1 crédito ECTS de humanidades u optativo.
A los alumnos de la UC3M de Licenciaturas y Diplomaturas matriculados en el Ciclo homenaje : Un recorrido por el cine de Jorge Semprún, se les reconocerá 1 crédito de humanidades o de libre elección y a los alumnos de Grado se les reconocerá 1 crédito ECTS.
La Escuela de las Artes acreditará el número de horas cursadas para que otros alumnos o colectivos (profesores IES, profesionales…) puedan solicitar las convalidaciones oportunas en el caso que proceda.
Tarifas:
Cursos y talleres de 20 horas
Tarifa general: 120€
Tarifa reducida para estudiantes de la UC3M y socios CBA: 60€
Curso 40 horas
Tarifa general: 230€
Tarifa reducida para estudiantes de la UC3M y socios CBA: 115€
Ciclo homenaje: Un recorrido por el cine de Jorge Semprún
Tarifa general: 60€
Tarifa reducida para alumnos inscritos en alguno de los cursos o talleres de la Escuela de las Artes 2013: 20€
A todos los alumnos matriculados en la Escuela de las Artes 2013 se les concederá una tarjeta de acceso y descuentos en el CBA.
La matrícula incluye el material didáctico básico necesario para el seguimiento de las clases o talleres.
Los alumnos obtendrán un precio especial en los servicios de restaurante y cafetería del CBA y la consideración de socios (con sus descuentos correspondientes) a la hora de disfrutar de la oferta cultural del CBA.
Para más información:
