La exposición sigue siendo hoy el formato de actividad cultural (¿o de activismo?) preferido por los dinamizadores culturales y las autoridades políticas, además de ser una de las formas analógicas de cultura que mejor resiste el acoso digital y virtual. Junto a las instituciones del arte y la cultura y el mercado global, el motor de esa hiperactividad expositiva ha sido y es una figura cuya invención apenas supera el medio siglo, pero que cuenta con una relevancia tan indudable como llena de ambigüedades: el comisario o curador. Este taller se ocupará del nacimiento del comisariado desde el espíritu del arte de los años sesenta del siglo pasado y también de su estado actual, para sugerir qué aspectos de nuestro vínculo con las obras de arte y las imágenes están realmente en juego en su trabajo. Habrá sesiones teóricas y prácticas y dos visitas a instituciones.
DIRIGE:
Manuel Fontán del Junco.
PROGRAMA
25 de junio, de 16:00 a 20:00 horas
¿Qué me pasa, Doctor? La curación de las imágenes y la institución arte. Investigación académica e investigación curatorial.
Caso de estudio I: Qué es (y que no es) una exposición de tesis.
Caso de estudio II: Cómo (no) convertir un libro en una exposición (y viceversa).
Caso de estudio III: Cómo contar una historia general desde un artista particular y cómo hacer una exposición no queriendo hacerla. Curar, exponer y exhibirse.
Caso de estudio IV: Cómo exponer el “arte como arte” y cómo exponerlo mezclado con la vida.
Caso de estudio V: Cómo exponer el arte a pesar del espacio expositivo, o a vueltas con el contexto.
Caso de estudio VI: Inventarse problemas curatoriales (y resolverlos).
26 de junio, de 16:00 a 20:00 horas
Coleccionar y conservar.
Caso de estudio VII: ¿Son los coleccionistas algo más que proveedores? El coleccionista como curador.
Caso de estudio VIII: Exposiciones de colecciones y exposiciones con colecciones.
Caso de estudio IX: Exposiciones temporales y colecciones permanentes.
27 de junio, de 16:00 a 20:00 horas
El público y el crítico (I).
Visita y análisis crítico de la exposición “El gran río”.
28 de junio, de 16:00 a 20:00 horas. En el Círculo de Bellas Artes y en la Fundación Juan March.
El público y el crítico (II).
Visita al desmontaje de la exposición “El principio Asia. Oriente y el arte contemporáneo en España, 1957-2017”.
29 de junio, de 16:00 a 20:00 horas. En la Fundación Juan March. Biblioteca March de Estudios y Prácticas Curatoriales.
Caso de estudio X: Catálogos, libros-catálogo, revistas, coffee-table books. La vida después del soporte impreso.
Caso de estudio XI: La historia del arte como historia visual.
DESTINATARIOS:
Alumnos universitarios, profesionales y público general interesado.
INSCRIPCIÓN:
La matrícula se efectuará desde la página web de la Escuela de las Artes 18. Habrá que cumplimentar el formulario de inscripción con los datos del solicitante. Posteriormente, se efectuará el pago online. Cuando las plazas estén cubiertas, el sistema no permitirá realizar más matrículas.
TARIFAS:
Tarifa general: 130 euros.
Tarifa reducida para estudiantes y desempleados: 95 euros.
Tarifa reducida para comunidad universitaria UC3M, socios CBA y antiguos alumnos Escuela de las Artes: 70 euros.
Descuento de un 30% adicional en las segundas matriculaciones de cursos o talleres de la Escuela de las Artes.
A todos los alumnos matriculados en la Escuela de las Artes 2018 se les concederá una tarjeta de acceso y descuentos en el CBA.
CERTIFICADO:
Se hará entrega del certificado el último día del curso/taller una vez comprobada la asistencia al mismo.
CRÉDITOS:
A los alumnos de Grado de la UC3M, se les reconocerá todos los cursos y talleres de la Escuela de las Artes por 1 crédito ECTS de humanidades u optativo.
La Escuela de las Artes acreditará el número de horas cursadas para que otros alumnos o colectivos (profesores IES, profesionales…) puedan solicitar las convalidaciones oportunas en el caso que proceda.
PARA MÁS INFORMACIÓN: