A lo largo de los siglos, la forma en la que se ha entendido la figura del artista ha cambiado, aunque se han conservado elementos que establecen ciertas continuidades que aún hoy pueden rastrearse. El curso Figuras de artista pretende estudiar algunos de los adjetivos que se han asociado con los creadores a partir de la modernidad; se trata de términos, a veces considerados negativos, que han fijado estereotipos que deben analizarse, pero que también ayudan a establecer genealogías y generan un relato lleno de ecos y resonancias que traduce mentalidades y concepciones en torno a la misma idea de arte. En muchos casos, estos términos se entrecruzan provocando que las fronteras entre ellos se borren, a pesar de que en origen significaban cosas muy distintas.
En el curso se convocará a bohemios y dandis, convertidos en seres casi míticos desde la publicación en 1863 de El artista de la vida moderna de Charles Baudelaire. También a revolucionarios, vanguardistas y productores, tres conceptos que marcaron el modo en el que se construyó a los artistas de las primeras décadas del pasado siglo y que en su dimensión política pueden relacionarse con la idea de etnógrafo, con esos autores que desde hace unas décadas se interesan por comunidades que están al margen del sistema del arte con las contradicciones que esa actividad puede implicar, como Hal Foster planteó en su famoso artículo. Visionarios y adictos son palabras relacionadas con una presunta capacidad de los artistas de ir más allá, aunque en el segundo caso se vincula además con otros términos como perversos, decadentes o degenerados. Las líneas entre obra y vida, entre creación y biografía, se desdibujan en la mayoría de los casos, aunque lo hacen definitivamente cuando se trata de artistas que han asumido estrategias que vienen de la cultura de la celebridad, aquellos que adquieren el estatus de estrella.
PROGRAMA
8 de abril de 2024, de 18:30 a 20:30 horas
Introducción a Figuras de Artista.
Sergio Rubira, profesor de Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid.
16 de abril de 2024, de 18:30 a 20:30 horas
Visionarios.
Tania Pardo, directora de CA2M. Centro de Arte Dos de Mayo (Móstoles).
30 de abril de 2024, de 18:30 a 20:30 horas
Vanguardistas.
Rocío Robles Tardío, profesora de Historia del Arte en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid.
7 de mayo de 2024, de 18:30 a 20:30 horas
Revolucionarios.
Bestriz Herráez, directora del Museo de Arte Contemporáneo del País Vasco Artium Museoa.
28 de mayo de 2024, de 18:30 a 20:30 horas
Adictos.
Javier Montes, novelista y ensayista.
4 de junio de 2024, de 18:30 a 20:30 horas
Etnógrafos.
Olga Fernández López, profesora de Arte Contemporáneo y Estudios Curatoriales del Departamento de Historia y Teoría del Arte en la Universidad Autónoma de Madrid.
11 de junio de 2024, de 18:30 a 20:30 horas
Estrellas y celebridades.
Estrella de Diego, ensayista y catedrática de Arte Contemporáneo de la Universidad Complutense de Madrid.
INSCRIPCIÓN:
A través de la web de la Fundación Amigos del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
TARIFAS:
General: 195 euros.
Amigos del Museo: 120 euros.
PARA MÁS INFORMACIÓN Y BECAS:
www.amigosmuseoreinasofia.org