Este curso ofrecerá un completo y exhaustivo análisis sobre el comisariado y la organización de exposiciones. A lo largo de diez unidades didácticas, los participantes aprenderán a desarrollar proyectos de exposición así como a ejecutar con éxito las diferentes labores curatoriales que conlleva la gestión profesional de las mismas, tanto en museos y centros de arte, como de forma independiente.
PROGRAMA
CONCEPTO Y TIPOLOGÍAS DE EXPOSICIÓN. LAS EXPOSICIONES TEMPORALES.
Concepto de exposición.
Tipos de exposición y sus características.
Las exposiciones temporales: evolución histórica.
La programación de exposiciones temporales en museos y centros de arte.
DEFINICIÓN DE COMISARIO DE EXPOSICIONES.
Consideraciones sobre el término comisario.
Ámbito profesional y modelos curatoriales.
Aspectos legales y administrativos.
Práctica curatorial y ética: los códigos deontológicos.
EL PROYECTO DE EXPOSICIÓN TEMPORAL. LA PRÁCTICA DEL COMISARIADO DE EXPOSICIONES.
Las fuentes del comisario. Investigación y desarrollo conceptual de la exposición.
La redacción del proyecto expositivo: puntos a considerar.
Presentación de la propuesta y viabilidad de la exposición.
La financiación y los convenios de colaboración.
Funciones y labores del comisario en una exposición.
LA ORGANIZACIÓN Y GESTIÓN DE EXPOSICIONES TEMPORALES. LA COORDINACIÓN TÉCNICA.
El calendario de la exposición.
La configuración del equipo profesional.
Funciones de la coordinación de la exposición.
El procedimiento de petición de obras.
LA CONTRATACIÓN DE SERVICIOS EN EXPOSICIONES TEMPORALES. EL SEGURO Y EL TRANSPORTE.
Criterios técnicos para la redacción de pliegos y valoración de ofertas.
El seguro de los bienes culturales como condición de préstamo en exposiciones temporales.
El transporte de los bienes culturales. Embalajes y manipulación.
La exportación temporal de bienes culturales para el préstamo en exposiciones temporales.
Condicionantes legales y aduaneros dentro y fuera de la Unión Europea.
EL DISEÑO, MONTAJE Y LA INSTALACIÓN DE OBRAS EN EXPOSICIONES TEMPORALES.
El diseño museográfico en la exposición temporal.
La gestión y la supervisión del montaje.
La recepción de las obras.
El informe de conservación.
La instalación y la manipulación de las obras.
LA CONSERVACIÓN PREVENTIVA. MEDIDAS DE SEGURIDAD Y MANTENIMIENTO EN LA SALA.
Problemas de conservación de obras de arte en la sala de exposiciones.
El control del medio ambiente: temperatura, humedad e iluminación.
La seguridad de los objetos y el público en la exposición.
Medidas de vigilancia y protección.
Recursos para un óptimo mantenimiento de la exposición.
COMUNICACIÓN Y DIFUSIÓN EN EXPOSICIONES TEMPORALES. LA EDICIÓN DEL CATÁLOGO.
Elementos de difusión de la exposición.
La publicidad y la comunicación.
La presentación a los medios y la organización de la inauguración de la exposición.
La programación de actividades culturales en exposiciones temporales.
La edición del catálogo de la exposición. Labores de gestión y coordinación.
LA CLAUSURA Y LA EVALUACIÓN DE LA EXPOSICIÓN TEMPORAL.
Tareas de desmontaje de la exposición.
El informe de conservación.
La gestión de la devolución de obras.
Metodologías de evaluación en exposiciones temporales. Análisis y obtención de datos.
RECURSOS Y ORIENTACIÓN PROFESIONAL.
Trabajar como en el campo del comisariado y la gestión de exposiciones.
Formación específica y complementaria.
Salidas profesionales.
Directrices y recursos para conseguir empleo en el sector cultural.
IMPARTE:
Jaime López, gestor cultural, comisario de exposiciones y museólogo. Licenciado en Geografía e Historia (especialidad Hª del Arte) y Máster en Museología y Exposiciones en la Universidad Complutense, comenzó su actividad profesional en 1996 realizando labores museísticas en los departamentos de conservación, registro y educación del Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid. Entre 1998 y 2000 trabajó como gestor cultural, comisario de exposiciones y responsable de la colección del Círculo de Bellas Artes de Madrid y ese año asumió el cargo de coordinador de exposiciones y ayudante de conservador en el Departamento curatorial de escultura y artes decorativas europeas (ESDA) del Metropolitan Museum of Art en Nueva York.
Tras su regreso a España, trabaja desde 2004 en el sector del mercado del arte, en el departamento de dirección de la Galería Helga de Alvear y posteriormente como director en las galerías Godoy de Madrid y Berger Gallery en Barcelona. En el terreno de la formación, su trayectoria comienza en 2007 en el Instituto Superior de Arte de Madrid, donde imparte cursos de gestión de galerías, coleccionismo y mercado de arte. Tras colaborar en el módulo de orientación profesional del Máster de Museología de la Universidad Complutense, centra su labor docente en la Asociación Arte Sostenible a través de un programa formativo online y presencial que incluye cursos relacionados con disciplinas del campo de los museos, el comisariado de exposiciones, la gestión cultural y la promoción artística.
MODALIDADES:
Modalidad online videopresencial. El contenido del curso se presenta en sesiones de vídeo en directo a través del canal de Youtube de Arte Sostenible. El curso se imparte en sesiones de dos horas de duración una vez por semana a lo largo de cinco semanas. Durante las sesiones, el profesor atenderá las consultas de los asistentes a través del chat. Estas sesiones estarán disponibles para su consulta por parte de los alumnos.
Esta modalidad combina las clases videopresenciales con documentos, recursos didácticos, ejercicios prácticos y seguimiento personalizado a través del aula virtual.
El acceso al aula virtual en esta modalidad tiene una duración máxima de dos meses.
Modalidad online estándar. El contenido del curso está disponible en el aula virtual organizado en unidades didácticas en pdf, ejercicios prácticos, cuestionarios de autoevaluación y otros materiales que el alumno podrá descargar y estudiar a su ritmo en función de su disponibilidad. En todo momento tendrá a su disposición un profesor que corregirá los ejercicios, resolverá las dudas, y en definitiva realizará la evaluación personalizada del alumno.
No hace falta estar conectado a ninguna hora determinada. Se puede realizar en cualquier momento y lugar. El acceso al aula virtual en esta modalidad tiene una duración máxima de un año.
Ambas modalidades incluyen evaluación personalizada, tutorías y certificado acreditativo.
FECHAS Y HORARIO (MODALIDAD VIDEOPRESENCIAL):
Del 17 de agosto al 14 de septiembre de 2021, martes, de 18:00 a 20:00 horas.
INSCRIPCIÓN:
A través de la web www.artesostenible.org.
PLAZO DE INSCRIPCIÓN (MODALIDAD VIDEOPRESENCIAL):
Hasta el 15 de agosto de 2021.
TARIFAS:
Modalidad online estándar: 185 euros.
Modalidad online videopresencial: 175 euros.
PARA MÁS INFORMACIÓN:
www.artesostenible.org