Quienes se acercan al Metropolitan o al MoMA de Nueva York en los últimos meses quizá se sorprendan al contemplar pinturas que no pueden identificar junto a las obras de Rothko o Tàpies habituales en los fondos de esos museos. Se deben a Sarah Grilo y se han incorporado recientemente a sus colecciones, después de
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Un año después de presentar en uno de los patios del Centro Conde Duque el pabellón efímero Wasi Llamkha (Lugar y tacto), que invitaba a sus espectadores a cerrar los ojos en un espacio perimetrado para experimentar sensaciones a través del tacto y el sonido, y no sólo de la vista, y que se inspiraba en
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En los últimos años, Sophie Taeuber-Arp se ha convertido en una figura cada vez más familiar para un público amplio, y especialmente para los que serían sus compatriotas actuales: su rostro está presente en los nuevos billetes de cincuenta francos suizos. Cuando falleció tempranamente en un accidente, mediada su cincuentena, la artista había trabajado ya
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Todos los edificios guardan una historia y en algunos casos, como en el del Banco de España esa historia es especialmente relevante. Allí, además de importantes decisiones económicas o relatos, más o menos fantasiosos, en torno a su Cámara del Tesoro, se unen riqueza patrimonial y arte institucional, así como una compleja trama de imágenes,
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Cuando se acerca a cuatro décadas de andadura en San Cristóbal de La Laguna (Tenerife), la galería Artizar, que tiene su sede en una casa del siglo XVII con una arquitectura característica de Canarias y surgió en un momento en el que en esta isla apenas existían espacios dedicados al arte contemporáneo, ha anunciado la
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Pertenecieron prácticamente a la misma generación (nueve años los separan) y nacieron en ciudades no demasiado lejanas, a orillas del Mediterráneo: Banyuls-sur-mer, en la Occitania próxima a la frontera española, y Barcelona. Además, en su veintena, tanto Aristide Maillol como Manolo Hugué (a menudo llamado sólo Manolo) recalaron en París, y su paso por allí
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El Museo Reina Sofía inicia este año repasando las obras que en 2025 se incorporaron a sus fondos y que continúan su senda de adquisición de piezas de artistas, líneas discursivas o etapas cronológicas poco representadas en sus colecciones. Algunos de estos trabajos ya en su acervo formarán parte de la nueva planta expositiva del
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Paleta suave, mirada a Oriente, apertura a la poesía y ecos de Odilon Redon. Nacida en 1951 en la localidad japonesa de Tsu, Leiko Ikemura estudió literatura española en Osaka antes de trasladarse a España en 1972 y formarse en pintura en Sevilla. A continuación, se desplazó a Suiza, a fines de los setenta, y
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El paisaje no se introdujo demasiado pronto en la obra de William Beckman (Maynard, 1942), uno de los pintores más representativos de la figuración estadounidense en las últimas décadas; tenía veintiocho años y los que llevó a sus lienzos los conocía casi como a su propio cuerpo: Comencé a pintar paisajes cuando fuimos a la
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En enero del año que estamos a punto de culminar, y bajo la dirección artística de Julieta de Haro, CentroCentro estrenó una nueva programación dedicada fundamentalmente a artistas que actualmente trabajan en Madrid, de Rafael Canogar a Almudena Lobera o Mar Solís. Cerca de un millón de personas visitaron esas exposiciones a lo largo de
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Una década después de que la Albertina vienesa brindara a Lee Miller una antología que prestaba especial atención a su trabajo durante la II Guerra Mundial, es la Tate Britain la que acoge, hasta el próximo febrero, la mayor retrospectiva organizada hasta ahora de esta artista, incidiendo en que su carácter intrépido y su afán
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Cuando están a punto de cumplirse 150 años desde su nacimiento en Haarlem, el Museo Frans Hals de esta ciudad ha decidido dedicar una retrospectiva a Coba Ritsema, pintora que causó sensación en el panorama artístico holandés en torno a 1900, y conoció el éxito temprano y el reconocimiento internacional, pero que tras su muerte
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En 2018 el Musée Jacquemart André dedicó una muestra a Caravaggio con la que inició una línea de exploración de la influencia de sus claroscuros en la pintura posterior: la han continuado, este mismo año 2025, exposiciones de Artemisia Gentileschi y Georges de la Tour. Esta última, su primera retrospectiva en Francia desde la histórica
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Por primera vez en el arte occidental, pintura y escultura elevaban la sugestión óptica del movimiento a la categoría de problema central, sobre todo al abordar asuntos que se desarrollaban en un arco temporal. El Museo del Greco y el Museo Sefardí acogen la muestra “Maniera”, exposición (también la primera) que Toledo brinda a la
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La Fundación MAPFRE ha anunciado esta semana las exposiciones que nos ofrecerá, en sus salas de Madrid y Barcelona, en 2026; serán trece. En su sede de Recoletos (Madrid), como es ya habitual, la temporada comenzará con una muestra de pintura, centrada en el arte de finales del siglo XIX y principios del XX, y
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Sus muestras en galerías han sido frecuentes (Daniel Cuevas lo representa en Madrid), pero hasta la fecha Javier Garcerá no había protagonizado una exposición institucional en la capital; la ofrece hasta el próximo mayo CentroCentro, bajo el comisariado de Isabel Tejeda y el título de “El pico al aire”. Por el gran formato de la
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Tras recibir, el año pasado, el Premio Tomás Francisco Prieto, concedido por la Real Casa de la Moneda, Esther Ferrer ha presentado en esta institución una muestra antológica que repasa sus creaciones desde los setenta, esquivando la articulación cronológica para proponer contactos, relaciones internas, entre sus series de diferentes etapas. La retrospectiva lleva por título “Pliegue y proceso”,
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Imaginez vous dansez dans une salle pleine où personne, personne, ne vous regarde. Faites tous les mouvements du monde, car personne ne vous voit. Concierto a concierto, Zaho de Sagazan inicia su última canción pidiendo al público que se mueva como si nadie lo viera, olvidando la mirada ajena para que su danza sea libre,
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Fusionar lo antiguo y lo nuevo, la tradición y la modernidad, porque sin modernidad la tradición se convertiría en fósil y, sin tradición, lo moderno sería humo que no deja rastro. Esa era la función que, según Josep M. Junoy, habría de cumplir la barcelonesa Sala Parés tras su reapertura en 1925, después de ser
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2026 traerá al Museo Picasso Málaga exposiciones donde volverán a plantearse lazos entre el legado picassiano y la obra de artistas actuales o que le fueron contemporáneos, con el afán de promover la investigación en torno a lecturas alternativas del arte y procurar al público una visión poliédrica y quizá inesperada de la vigencia del
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