Bancaja, premiada por su conservación de obra gráfica de Picasso
La revista Inversión ha entregado a Bancaja el Premio a la “Mejor Obra de Patrimonio Histórico-Artístico” por la labor cultural y social realizada a través de la adquisición, recuperación y difusión de la obra gráfica de Picasso.
Bancaja es la entidad privada propietaria de la mayor colección de obra gráfica de Picasso. La entidad inició esta colección en el año 1994 con la adquisición de la Suite Vollard, compuesta por 100 grabados realizados entre 1930 y 1937. En la actualidad, entre los fondos de obra del malagueño incluidos en la Colección Bancaja figuran otras series tan relevantes como Suite 156, Suite 347, Caja de Remordimientos, Retratos de Familia, Fumadores o Suite 60. Otras piezas clave de estos fondos son los linograbados y la colección de alrededor de un centenar de libros ilustrados.
Desde el próximo 11 de junio y hasta el 2 de octubre, puede verse en la Queensland Art Gallery “The Poetry of Dreams”, muestra compuesta integramente por obras de la colección del Centre Pompidou de París. Se expondrán cerca de 180 trabajos de medio centenar de artistas vinculados al Surrealismo, incluyendo pinturas, dibujos, fotografías y collages.
La exhibición rastrea la evolución histórica del Surrealismo a partir de piezas de De Chirico, Max Ernst, André Breton, Dalí, Joan Miró, Hans Bellmer o Eli Lotar, entre muchos otros. (más…)
Fábulas problemáticas: mujeres en el espacio social
El Ministerio de Cultura inaugura, en el Antiguo edificio de Tabacalera en Madrid, “Fábulas Problemáticas. Mujeres en el espacio social, conflictos y paradojas”, muestra que consta de ocho trabajos audiovisuales de corta duración realizados por Sofía Segura y Carmen Sigler; Claudia Brenlla, Cristina Lucas, Esther Achaerandio, Estíbaliz Sádaba, Marta Azparren, Verónica Eguaras y Virginia García del Pino.
Estos vídeos abordan, desde diferentes puntos de vista, los problemas que atañen al colectivo femenino en especial, y a toda la sociedad en general: la desigualdad, la violencia, el machismo, la imposición de roles…
La muestra, comisariada por Susana Blas, pretende generar debates en torno a lo femenino y su representación en el mundo del arte, e irá acompañada de mesas redondas. Las próximas sesiones se celebrarán el 15 y el 29 de junio y estarán dedicadas a la precariedad femenina y a la transmisión de experiencias sobre arte feminista. (más…)
Homenaje londinense a Julian Opie
Coincidiendo con la publicación de un catálogo razonado dedicado al artista, la Galería Alan Cristea de la capital británica repasa la trayectoria creativa de Julian Opie en una amplia retrospectiva que podrá visitarse hasta el 9 de julio.
Paisajes, retratos, siluetas y animaciones conforman esta muestra y dan fe del empeño de Opie por traspasar las barreras entre pintura, escultura y diseño de objetos. En su producción se aprecian influencias de los cómics de Tintín, de los retratos del s. XVIII, de los medios de comunicación, la alta tecnología y la serigrafía japonesa. (más…)
Hallan nueve pinturas robadas en Pastrana
La Guardía Civil de Guadalajara ha conseguido recuperar nueve pinturas fechadas entre los siglos XV y XVIII que fueron sustraídas en abril de la Hospedería Real de Pastrana. En conjunto, estaban valoradas en 120.000 euros. Un individuo de 38 años, vecino de Madrid, ha sido detenido en relación con el hurto.
Se han recuperado un cuadro de una “Virgen con un niño del siglo XVI”, otro de “La Virgen de la Piedad del siglo XVIII” y un valioso lienzo sin marco valorado en unos 50.000 euros del maestro italiano Matea Pretti: “Las Lágrimas de San Pedro” del siglo XVI.
Posteriormente se hallaron “Virgen con niño y San Juanito” del siglo XVII, un cuadro de “La Huida de Egipto”, copia del pintor Lucca Giordano; un óleo del pintor de la escuela flamenca Antonio Moro “Virgen de Belén”; una “Virgen renacentista con niño” de la escuela italiana datada en el siglo XV, un cuadro de “Santa Teresa” del siglo XVI perteneciente a la escuela francesa y un cuadro de “San Juan de la Cruz”, del siglo XVI.
Pilar Perea: Paraísos protegidos
Hasta el próximo 30 de junio, podremos contemplar en el Ateneo de Madrid una selección de fotografías tomadas por Pilar Perea Moreno en escenarios naturales como el Cabo de Gata, Doñana, Brasil, Formentera o Menorca. Se trata de instantáneas en movimiento en las que la cámara actúa como pincel generador de imágenes. La muestra lleva por título “Paraísos protegidos”. (más…)
V Encuentro de Ibermuseos en México
Ayer se inició en el Museo Nacional de Arte de Ciudad de México el V Encuentro de Ibermuseos, el programa intergubernamental de cooperación cultural para la creación y fortalecimiento de las políticas públicas de museos en Iberoamérica. En él participan representantes de los órganos gestores de museos de los 22 países Iberoamericanos, entre ellos España.
Este encuentro, que se prolongará hasta mañana, se celebra con el lema “Preservación del Patrimonio Museológico, repatriación de bienes y cooperación internacional”. El objetivo es buscar el consenso en las políticas sobre protección del patrimonio y repatriación de los bienes museológicos en el marco de la cooperación iberoamericana.
El Encuentro está coordinado en México por el CONACULTA (Consejo Nacional para la Cultura y las Artes) y el INBA (Instituto Nacional de Bellas Artes), con el apoyo de la SEGIB (Secretaría General Iberoamericana) y la OEI (Organización de Estados Iberoamericanos) y contará además con una representación de la UNESCO.
Kim y Altarriba, esta tarde en la Biblioteca Nacional
Antonio Altarriba y Joaquim Aubert “Kim”, galardonados ambos con el Premio Nacional de Cómic en 2010, impartirán esta tarde, a las 19:00 horas, una conferencia en el Salón de Actos de la Biblioteca Nacional. La entrada al acto es libre y el aforo, limitado.
La BNE –con la colaboración de la Dirección General del Libro, Archivos y Bibliotecas, del Ministerio de Cultura– continúa el ciclo Premios Nacionales en la BNE, que acoge las conferencias de autores reconocidos con dicho galardón en las últimas ediciones y en diversas categorías. Tras Eliacer Cansino (Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil), Fabricio Caivano (Premio Nacional de Periodismo Cultural), Josep María Castellet (Premio Nacional de las Letras Españolas), Mauro Armiño (Premio Nacional a la Mejor Traducción), Adan Kovacsics (Premio a la Obra de un Traductor) y Ana María Matute (Premio Cervantes 2010), es ahora el turno de Antonio Altarriba y Joaquim Aubert Puigarnau, “Kim”, reconocidos con el Premio Nacional del Cómic 2010 por su obra El arte de volar.
Abre en Barcelona el Museu Europeu d´ Art Modern
Por iniciativa de la Fundación de las Artes y los Artistas, hoy abre sus puertas en el barroco Palau Gomis del barrio barcelonés del Born el Museu Europeu d´ Art Modern (MEAM). El centro expondrá los fondos de la citada Fundación, compuestos sobre todo por pinturas y esculturas realizadas desde finales del siglo XIX hasta la actualidad.
El MEAM tiene previsto programar además exposiciones temporales y diversas actividades educativas.
Inaugurado, por fín, el Museo Balenciaga
El pasado 7 de junio, la Reina Sofía inauguró el esperado Museo Balenciaga de la localidad guipuzcoana de Getaria. En su colección figuran 1.200 trajes que se mostrarán en el centro de manera rotatoria a partir del viernes.
El nuevo museo, financiado mayoritariamente por el Ministerio de Cultura, está situado en el Palacio de Aldamar, rehabilitado por el estudio de arquitectos AV6. Cuenta con 10.000 metros cuadrados distribuidos en cuatro plantas.
El presidente de Honor de la Fundación Cristóbal Balenciaga será Hubert de Givenchy. El objetivo del Museo es promocionar, difundir y potenciar la trascendencia de la persona y obra del genial diseñador y ser también referencia internacional de primera magnitud en la creación artística en general y en el mundo de la moda y la alta costura, en particular en la segunda mitad del siglo XX.
Jorge Semprún falleció ayer por la noche en su domicilio de París a los 87 años de edad. El escritor madrileño, exiliado en Holanda y después en Francia desde el inicio de la Guerra Civil, participó activamente en la Resistencia antinazi en el país vecino y sobrevivió al exterminio en el campo de concentración de Buchenwald.
En la etapa franquista, realizó diversos viajes clandestinos a nuestro país e incrementó sus colaboraciones con diversas editoriales y publicaciones españolas bajo el pseudónimo de Federico Sánchez. Su amplia obra literaria tiene un alto componente autobiográfico.
Entre 1988 y 1993 estuvo al frente del Ministerio de Cultura, llevando a término la adquisición por parte del Estado de la colección Thyssen.
El Centro Botín de Arte y Cultura se pone en marcha
Emilio Botín, presidente de la Fundación Botín; el arquitecto Renzo Piano, el alcalde de Santander, el Presidente de Cantabria (ambos en funciones) y el presidente de la Autoridad Portuaria de la ciudad se han reunido para impulsar la puesta en marcha del Centro Botín de Arte y Cultura.
Diseñará el Centro el arquitecto italiano, quien ha afirmado que su sede se integrará en el entorno y tendrá un diseño vanguardista. Necesitará una inversión de 60 millones de euros y la Fundación Botín invertirá siete anuales para su funcionamiento desde 2014.
Si todo marcha según lo previsto, la presentación pública del proyecto podría efectuarse el próximo septiembre. Vicente Todolí, ex director de la Tate Modern, será presidente de la Comisión Artística del Centro.
La moda está viva en la red
La blogosfera se mueve: las segundas Jornadas sobre Blogs de Moda que entre el 10 y el 11 de junio se celebrarán en el Museo del Traje. CIPE agotan plazas. 750 personas se inscribieron en una convocatoria en la que sólo 250 podrán participar.
Medio centenar de conferenciantes y de blogueros y blogueras colaboradores intervendrán en estas Jornadas, en las que se estudiará como sacar partido a las redes sociales en beneficio del propio blog, nuevas formas para el comercio y el poder de la recomendación, los nuevos perfiles profesionales en el ámbito de la moda o la moda masculina online. Entre los ponentes figuran los modistos David Delfín y Nicolás Vaudelet.
Partiendo de la idea de que el automóvil es la piedra de toque cultural más importante del siglo XX y de que simboliza la fascinación del hombre moderno por la velocidad y el movimiento, el Museum Tinguely expone 160 obras de cerca de ochenta artistas influenciadas, de forma más o menos explícita, por la prevalencia de la tecnología y de la cultura automovilística en el siglo XX.
Se trata de objetos de orfebrería, cerámica y material lítico seleccionados por su valor rtístico y antropológico.
La muestra se articula en seis secciones –la gente dorada, animales fabulosos, el hombre-animal, abstracción y naturaleza, el universo de las formas, y la metalurgia y las sociedades prehispánicas– que irán mostrando el rico repertorio visual que los orfebres prehispánicos fueron capaces de crear.
Los temas principales, solos o combinados, son la figura humana, los animales, reales o fantásticos, y las formas geométricas, mientras que las formas vegetales son escasas. A través de estos objetos únicos, la exposición evocará la riqueza de la cultura prehispánica, capaz de integrar lo sobrenatural y lo natural, lo sagrado y lo profano, el hombre y el animal, el cuerpo y el alma, lo abstracto y lo figurativo, la naturaleza y la cultura, en un corpus de gran interés estético.
El pasado 6 de junio nació en Barcelona un nuevo festival de cine especializado en Asia. Casa Asia Film Week (CAFW) se celebrará en los Cinemes Girona de la ciudad y en la sede de Casa Asia y pretende convertirse en un importante acontecimiento cultural que difunda la mejor cinematografía producida en el continente asiático. Se presentarán, durante una semana, una treintena de películas de distintos géneros.
Los amantes del séptimo arte encontrarán títulos que van desde la comedia al drama, en un festival generalista que pasa por la ciencia ficción o las artes marciales al cine de Bollywood. Las películas, la mayoría inéditas y de reciente producción, cuentan con la firma de directores noveles y consagrados, como Ann Hui y Hu Mei.
También nace con este certamen el Premio Casa Asia Film Week 2011, que distinguirá al mejor largometraje de la Sección oficial, tras la deliberación de un jurado compuesto por expertos en cine y críticos. Finalmente, la realizadora Ann Hui, recibirá el Premio Honorífico Casa Asia Film Week 2011 por su carrera.
Fallece Claudio Bravo
El artista chileno Claudio Bravo falleció el pasado sábado en Marruecos a los 74 años. Tras alcanzar un temprano éxito en su país, se estableció en Madrid, donde se dejó influir por la obra de Velázquez y Zurbarán.
En 1963 Bravo realizó su primera exposición en la capital española y cinco años más tarde, en 1968, viajó a Filipinas, donde retrató a la sociedad y las figuras políticas de aquel país. Desde 1972 trabajaba en Tánger siguiendo su estilo hiperrealista.
En el año 2000 donó al Museo del Prado una veintena de esculturas grecorromanas de su colección.
La Royal Academy abre mañana su Summer Exhibition
La Summer Exhibition de la Royal Academy of Arts de Londres, eje de la programación artística estival de la capital británica, abrirá mañana sus puertas para mostrarnos una gran variedad de obras inéditas y recientes de creadores contemporáneos internacionales.
Los trabajos seleccionados no obedecen a una única temática y se mostrarán en la Gallery 3, la más grande de la Royal Academy. (más…)
Débora Bell, al frente del Departamento de Fotografía de Christie´s
Deborah Bell será Vicepresidenta y Jefa del Departamento de Fotografía de la casa de subastas Christie´s desde el próximo mes de julio.
Bell es conocida por ser propietaria y directora de la prestigiosa galería que lleva su nombre en el barrio neoyorquino de Chelsea. Este centro cuenta con una importantísima colección de fotografía de los siglos XIX y XX en la que figuran nombres como Lisette Model, Diane Arbus, Garry Winogrand o William Eggleston. La sala cerrará sus puertas el próximo 25 de junio.
Bell ha trabajado también en las galerías Sander y Marlborough y fue, durante varios años, profesora de Historia de la Fotografía en la School of Visual Arts.
