El Museo de Bellas Artes de Asturias muestra, hasta el 21 de septiembre, 40 retratos de personalidades del siglo XX que forman parte de la serie “Hombres de mi tiempo” de Vázquez Díaz y que constituyen una de las galerías iconográficas más importantes de la España de dicho siglo. La muestra también recoge por primera vez los retratos Eva y el torero Fortuna, pertenecientes a la Colección de Dibujos del s XX de la Fundación MAPFRE y el óleo Las Bañistas/Desnudos en la piscina (1930-1935), considerado el colofón de una época en la producción artística del pintor onubense.

Una selección de títulos descatalogados, ejemplares de exposición y ejemplares con ligeras imperfecciones de la editorial Taschen podrán adquirirse con descuentos de entre un 50% y un 75% del 26 de junio al 6 de julio en la calle san Joaquín 16 de Madrid. También en su web, del 26 al 28 de junio.

El Centro Sociocultural Fundación Novacaixagalicia de La Coruña abrió ayer al público “Cen anos de arte galega. Grandes mestres”, muestra organizada por la Galería José Lorenzo. Incluye más de 40 obras representativas del arte gallego desde el siglo XIX hasta finales del XX.

La Sala Kubo del Kursaal de San Sebastián muestra desde hoy 130 obras de Eduardo Chillida: piezas elaboradas en variados formatos y materiales que recuerdan los caminos artísticos por los que transitó el escultor a lo largo de su trayectoria, desde los vinculados a los procesos de creación de su obra pública a los numerosos logotipos que concibió para numerosas instituciones y causas.

Los Hermanos Chapman ofrecerán tatuajes temporales y papel higiénico de diseño al público que done dinero para una muestra que realizarán en Hastings, la localidad británica donde se criaron.

La iniciativa se integra en un plan coordinado por Art Fund que busca impulsar vías alternativas de financiar exposiciones.

Una primera edición de La importancia de llamarse Ernesto, que Oscar Wilde dedicó al gobernador de la prisión en la que estaba recluído, se ha subastado en Londres por 55.000 libras (69.000 euros).

El irlandés se lo regaló en 1899 a James Nelson, administrador de la cárcel de Reading donde estuvo encarcelado por “indecencia grave y sodomía”. El escritor tuvo ese gesto después de que Nelson le permitiera volver a leer y a escribir en su segundo año de reclusión.

El Consejo de Administración y el Director de la Fondation Beyeler han seleccionado a Ulrike Erbslöh como nueva directora adjunta de esta institución de Basilea. Asumirá sus funciones el 1 de enero de 2015 y continuará ejerciendo su cargo, también como directora adjunta, en el Stedelijk Van Abbemuseum, hasta finales de este año.

PHotoEspaña ha concedido el Premio al mejor libro de fotografía del año en categoría internacional a “Party. Quotations from Chairman Mao Tse-Tung”, de Cristina de Middel, editado por RM y Archive of Modern Conflict. Party fue concebido por Cristina de Middel tras su primer viaje a China en 2012, con el propósito de “hacer fotografía, de reaccionar con la cámara a cualquier cosa que capturara mi atención, sin ningún intento de explicar o analizar”. De Middel utiliza el esqueleto del pequeño Libro Rojo de Mao para crear una narrativa particular.

El Premio al mejor libro de fotografía del año en categoría nacional ha correspondido a Ostalgia, de Simona Rota, editado por Fabulatorio y los Cuadernos de Kursala. Se trata de una serie fotográfica desarrollada durante más de dos años y que nació a raíz de un trabajo de documentación para el Architekturzentrum de Viena.

La Alhambra recibió el pasado jueves el Premio Hispania Nostra por su proyecto de señalización.

La Fundación Banco Santander e Hispania Nostra han concedido al monumento andaluz el galardón por el uso de buenas prácticas en la conservación del Patrimonio Cultural y su señalética.

Thomas P. Campbell, director y CEO del Metropolitan Museum de Nueva York, acaba de anunciar el lanzamiento del portal interactivo One MET. Many Worlds, que ofrecerá información de la colección de este centro en once idiomas, entre ellos el español. Se hace referencia a 500 piezas.

La 73ª edición de la Feria del Libro de Madrid finalizó ayer con un balance positivo: las ventas han ascendido en torno al 5% respecto a 2013, alcanzando los 7.450.000 euros.

Mañana se cumplen cien años del nacimiento del escritor y pensador vallisoletano Julián Marías, discípulo de Ortega y Gasset, con quien fundó en 1948 el Instituto de Humanidades de Madrid. No enseñó en la Universidad española en la etapa franquista por discrepancias ideológicas, pero sí fue conferenciante en muchos países de Europa y en EE.UU y profesor en varias universidades. Además, fue miembro de la Real Academia y senador por designación real entre 1977 y 1979. Presidió la Fundación de Estudios Sociológicos (FUNDES) desde su creación en 1979 hasta su muerte. En 1996 se le concedió el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades.

El patronato de la Fundación Santa María la Real, a propuesta de su presidente, el arquitecto y dibujante José María Pérez  “Peridis”, ha aprobado por unanimidad conceder el máximo galardón de la institución, la Medalla de Oro, a la Obra Social “la Caixa“ como reconocimiento al apoyo y a la colaboración que, desde hace tiempo, mantienen ambas entidades.

El Consejo de Ministros acordó el pasado viernes conceder la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo al guitarrista Paco de Lucía, a título póstumo. Según el Ministerio de Trabajo, Empleo y Seguridad Social, el músico de Algeciras fue “un excelente intérprete flamenco en las facetas de guitarrista y compositor, precursor del flamenco mestizo y popular que consiguió, con su virtuosismo y su personal estilo, que se conozca este arte en todo el mundo”.

La exposición “El Griego de Toledo“, con sede en el Museo de Santa Cruz de esa ciudad, ha concluído tras recibir más de un millón de visitas. Es por ello la muestra más visitada de la historia de España, superando la de Salvador Dalí en el Reina Sofía.

La Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) y la editorial Bolchiro presentaron ayer su colección “Las 25 mejores obras del teatro español”. El dramaturgo José Luis Alonso de Santos ha efectuado la selección y es director de la antología.

Los tres primeros títulos a disposición de los lectores, de momento sólo en librerías online, son: El burlador de Sevilla, de Tirso de Molina; Manolo y otros dos sainetes de Ramón de la Cruz y La señorita de Trévelez, de Carlos Arniches.

El Museu Picasso de Barcelona presenta en sus salas de la colección permanente tres óleos procedentes de un préstamo temporal excepcional y pertenecientes a colecciones privadas. Se trata de Enano y Adolescente, que se pueden visitar en las salas de la serie Las Meninas (1957), y El taller de La Californie, situada en la sala 16.

Marta Scarpellini, Coordinadora General de Donosti Artean, anunció ayer que en la primera edición de la feria vasca participarán cerca de cuarenta galerías, aunque todavía no se ha cerrado el proceso de inscripción. Entre ellas figuran las ya confirmadas Van Dyck (Gijón), Lorenart (Madrid), Rodrigo Juarranz (Aranda de Duero, Burgos), Cervantes 6 (Oviedo), Draft Inn (Madrid) y Javier Román (Málaga) Daniel Leizorovichi (París), Edel (Osaka, Japón) y Suk Tae Lee (Busán, Corea del Sur).

La I Feria Internacional de Arte Contemporáneo de San Sebastián tendrá lugar del 7 al 11 de agosto en el Kursaal y contará con la participación de Jordi Mollá y de cerca de cien artistas.

La escultura Retrato de Joella (1933-34), obra conjunta de Salvador Dalí y Man Ray, perteneciente a la colección del Museo Reina Sofía, va a ser próximamente restaurada gracias a la colaboración del Bank of America Merrill Lynch que, a través de su Programa de Conservación de Arte, proporcionará los fondos necesarios al Museo.

En Retrato de Joella, Dalí realizó una intervención pictórica sobre una cabeza esculpida en yeso que Man Ray había realizado de la esposa del galerista, Joella Bayer, en 1933. Se trata de una obra pintada por Dalí en pleno desarrollo de su método paranoico-crítico.

En colaboración con Karsten Schubert, la galería londinense David Zwirner acoge una amplia retrospectiva de Bridget Riley con piezas fechadas entre 1961 y 2014 que ocupan las tres plantas de este centro. Es la mayor muestra de la artista en Reino Unido desde la retrospectiva que en 2003 le dedicó la Tate Britain.