Aproximación a la creación IV

Se retoma ahora con un programa estructurado en tres cursos que se desarrollarán a lo largo de dos años y en los que se abordará el estudio del arte contemporáneo desde el inicio del s. XX hasta la actualidad a través de un recorrido por los autores y obras más destacados.
Dará comienzo a mediados de enero de 2009 y durante los primeros seis meses se estudiarán los conceptos fundamentales del arte contemporáneo entre 1900 y 1945 y se analizará la evolución de las distintas vanguardias históricas profundizando en cada una de ellas, en su contextualización, desarrollo e influencias posteriores. Para dar continuidad al proyecto, en ediciones posteriores se impartirán dos cursos: uno que tratará el periodo que comienza con la crisis de la modernidad y trazará un recorrido por las nuevas vanguardias, desde 1945 hasta los años 80; y un tercero centrado en el análisis del arte actual, desde 1980 hasta nuestros días.
Esta nueva edición de “Aproximación a la creación” surge como respuesta a la demanda de formación por parte del público y nace con la idea de contribuir a una comprensión sensible y profunda del arte contemporáneo.
PROGRAMA
20 de enero
Presentación. Modernidad y vanguardias
27 de enero
Precedentes del arte de vanguardia: arquitectura y diseño en el lenguaje modernista, 1890
3 de febrero
Precedentes del arte de vanguardia: Manet y los postimpresionistas, 1880-1905
10 de febrero
El Fauvismo, 1905
17 de febrero
Los Expresionismos, 1909-1913
3 de marzo
Las formas del Cubismo. El Collage.
10 de marzo
Picasso, 1917-1945. De la época clásica al Guernica.
17 de marzo
El Futurismo como modelo de vanguardia histórica.
24 de marzo
Otros Expresionismos. Der Blaue Reiter. El nacimiento de la abstracción.
31 de marzo
La invención del lenguaje de la arquitectura contemporánea, 1900-1930.
14 de abril
Dos modelos constructivos. Suprematismo y Constructivismo, 1913
21 de abril
La vanguardia abstracta en Europa Central: De Stijl
28 de abril
La colaboración de la Bauhaus, 1919
5 de mayo
La poética Dadá. Arte y ansiarte
12 de mayo
La transformación de la realidad. El Surrealismo, 1924
19 de mayo
La crisis de la vanguardia: la pintura metafísica, la Escuela de París, la Nueva Objetividad.
26 de mayo
Fotografía y vanguardia, 1900-1945
2 de junio
La escultura de vanguardia en la primera mitad del s. XX
9 de junio
Vanguardia y posmodernidad. De cómo Nueva York robó la idea del arte moderno.
16 de junio
Introducción a las Neovanguardias. La Nueva Figuración.
Metodología:
El curso se estructura en 20 clases teóricas y 5 sesiones prácticas. Las clases teóricas pretenden fomentar el intercambio de opiniones y el debate. En las clases prácticas, de carácter voluntario, se harán visitas guiadas a las exposiciones del CGAC y de otras instituciones dedicadas al arte, y se establecerán relaciones con los contenidos explicados previamente en el aula.
Destinatarios:
El ciclo está dirigido a todas aquellas personas que tengan interés en acercarse al arte contemporáneo. No se precisan conocimientos previos.
Plazo de inscripción:
Las solicitudes para participar en el programa pueden presentarse hasta el 16 de enero en el CGAC o por corro electrónico cumplimentado el formulario que aparece en la página web del museo.
Plazas:
Plazas no limitadas.
Tarifas:
– Público general: 50 euros.
– Miembros de la Asociación de Amigos del CGAC: 45 euros.
Certificado:
Se entregará certificado de asistencia.
Créditos:
El CGAC tramita con la USC la concesión de un crédito de libre configuración a los asistentes del curso.
Para más información y formulario de inscripción:
www.cgac.org