El cine surgió como un género documental, pero a principio del siglo XX, gracias a Georges Méliès y a Alice Guy, se transformó en una poderosa herramienta para narrar historias fantásticas. Los dos cineastas aplicaron a los rodajes algunas de las técnicas de trucaje que hasta ese momento utilizaban los magos en sus espectáculos. Eso
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El Museo del Realismo Español Contemporáneo. MUREC, la Fundación de Arte Ibáñez Cosentino y la Diputación Provincial de Almería organizan un taller dirigido a pintores bajo la coordinación y docencia del artista Luis Paltré. El tema propuesto por el pintor es el bodegón. La técnica con la que cada participante desarrollará sus ejercicios será totalmente libre
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En su breve texto De cómo se maravillan de cuanto hacen los pintores (hacia 1272), Ramon Llull reflexionaba sobre la función y el significado del arte pictórico en relación con la obra divina, y apuntaba a la riqueza cromática y material de las composiciones. Esto constituye un punto de partida para analizar la dimensión material del color
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El Museo Helga de Alvear dedica este taller creativo a la figura de la artista sueca Anna-Eva Bergman, cuya obra Nº 32 forma parte del reciente núcleo expositivo desplegado en la Planta -3 del centro, titulado Nuevas islas para Helga: el sentido de la abstracción. Después de un período de influencias provenientes de la Nueva Objetividad alemana,
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El CGAC propone un nuevo laboratorio de escritura, que se desarrollará a lo largo de cuatro meses en sesiones quincenales. El proyecto será un cruce entre la literatura y el arte conceptual en el que los participantes escribirán su propia biografía. Tomando como punto de partida la publicación Autobiografía cuantificada o que difícil es ser María
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Los participantes en el taller La bola loca harán fotografías muy creativas recurriendo a la bola de cristal (lensball), que se emplea en esta disciplina para crear efectos visuales sorprendentes. Esta esfera transparente funciona como una ventana mágica que les permitirá contemplar y fotografiar la exposición “Artes de la Tierra” adoptando puntos de vista completamente originales. Gracias
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El arte contemporáneo es mucho más que una sucesión de movimientos o estilos: es un reflejo del mundo en el que vivimos. ¿Cómo han evolucionado las prácticas artísticas desde las vanguardias hasta la actualidad? ¿Qué papel desempeñan el mercado, las instituciones y las nuevas tecnologías en su desarrollo? ¿Dónde se sitúan los límites entre el
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Este curso, organizado por el Instituto Nebrija de Artes y Humanidades, ofrece una introducción completa y práctica a la valoración de obras de arte, guiada por profesionales del sector. El programa se organiza en dos ejes principales: la tasación de arte antiguo, pintura, dibujo y escultura hasta el siglo XX, y la valoración de arte
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La relación entre literatura y política es compleja y plantea cuestiones fundamentales para ambos campos, especialmente en el caso de la literatura moderna. ¿Qué relación tiene con la política? ¿El contenido de la obra literaria es necesariamente político? Y, si la respuesta fuera afirmativa, ¿en qué sentido lo es y de qué forma? ¿Qué es
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Guardianes del patrimonio es una propuesta educativa e inclusiva que combina visita y taller para familias, con el objetivo de dar a conocer la importancia de cuidar y conservar el patrimonio histórico y cultural. A través de la exploración de distintos materiales (como textil, papel, madera, metal, cerámica o piedra), Cazapeonzas propondrá a los participantes aprender las bases
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La década de los noventa supuso un claro momento de ruptura en la concepción de los desfiles de moda. Fue a partir de entonces cuando irrumpen con fuerza diseñadores como Alexander McQueen, John Galliano y, más tarde, Hussein Chalayan, Raf Simons o Viktor & Rolf, que no sólo imprimen un estilo de autor, sino que
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La riqueza y variedad del arte universal permiten volver una y otra vez sobre la historia de la creación, permitiendo descubrir en cada convocatoria de estos cursos nuevas obras y maestros. En esta ocasión se tratarán asuntos como la perfección y riqueza técnica de Van der Weyden, la pintura florentina o la escultura monumental de
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¿Qué diferencias hay entre un sonido y otro? ¿Todos oímos los mismos? ¿Puede el sonido mover cosas? A través de experimentos realizados con instrumentos musicales, aparatos de medida y técnicas informáticas, en esta actividad familiar se investigará qué es el sonido, cómo se propaga y cuáles son sus características principales. Con los resultados obtenidos, los
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En el marco de la programación pública de la exposición “Habitar las sombras”, el IVAM plantea un taller teórico-práctico con Eulàlia Valldosera, artista con obra en su colección y pionera en el trabajo con la luz y la sombra. Este taller, articulado en tres sesiones e impartido por la misma Valldosera, se focaliza en la descripción
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Estos talleres en el Museo Guggenheim Bilbao se han ideado para explorar diferentes técnicas y procesos de dibujo de manera divertida y estimulante. A través de actividades prácticas en las que se emplearán pinturas, pastel, pinceles, tintas y otros materiales, los participantes asimilarán nociones básicas de simetría, degradado, composición y experimentación con texturas, además de
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¿Y si volviésemos a adentrarnos en La plaça del Diamant y descubriéramos cómo resuena hoy en Barcelona? Anna Roura propone reimaginar la novela de Mercè Rodoreda a través de la composición y la transformación de varios de sus fragmentos. La artista invitará a los participantes a recortar, doblar, combinar y superponer fragmentos de textos de esa autora
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Este taller propone un ejercicio de atención al entorno inmediato. A través de breves recorridos, los participantes recogerán sonidos, paletas cromáticas y otras señales sensibles del paisaje cotidiano, materiales que serán procesados y transformados en materia gráfica. La propuesta invita a explorar nuevas formas de habitar lo cercano, activando una escucha expandida y una mirada capaz de convertir lo
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Este curso propone una exploración sobre cómo las diferentes formas de abordar la fotografía en las últimas décadas han configurado un mapa del estado actual de este arte. Fuco Reyes ofrecerá una visión personal que tomará como hilo conductor el trabajo de diversos autores cuyas motivaciones e intenciones convergen en temas como la identidad, el
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Tras bajar las escaleras que conducen a la planta -2 del Museo Helga de Alvear, una de las primeras obras que llama nuestra atención en las salas que ahora integran las nuevas islas de la exposición «¿Puede el archipiélago entrar en el Museo?» será la pieza del artista chileno Alfredo Jaar titulada (Kindness) of (Strangers).
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¿Qué significa logos para Heráclito y qué relación tiene con la ciudad? Este curso propone una lectura filosófica del pensamiento heraclitiano a partir de su estilo enigmático e intencionadamente oscuro, como camino para comprender la articulación entre palabra, conflicto y justicia. Lejos de toda simplicidad, sus textos nos invitan a pensar el orden como tensión, la ley
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