Entre septiembre y noviembre de 2024 tendrá lugar la cuarta edición de Puntos de Fuga, Muestra Internacional de Cine de Santander que organiza y coordina CINEINFINITO, y como preámbulo, la asociación cultural ha preparado, en el Centro Cultural Dr. Madrazo, diversos programas que llevará a cabo con antelación a estas fechas.
Así, los días 28 y 29 de agosto se proyectarán varios trabajos de Shirley Clarke y Andy Warhol.
PROGRAMA
28 de agosto de 2024, a las 19:00 horas
Shirley Clarke. La conexión, 1961.
Shirley Clarke (New York, 1919 – Boston, 1997) fue una cineasta independiente estadounidense. Trabajó, además, como directora y montadora en películas comerciales. Inició su carrera en la década de 1950, dirigiendo principalmente cortometrajes y documentales. Su película Portrait of Jason logró el respaldo de la crítica y se convirtió en su obra más reconocida.
Clarke era hija de un inmigrante polaco que hizo fortuna en la industria manufacturera. Se educó en la Lincoln School de Manhattan y estudió danza moderna con Martha Graham. A los diecisiete años consiguió su primer trabajo como coreógrafa. Más tarde representó sus propias obras en el Dance Theatre y en el Carnegie Hall de Nueva York. Fue miembro de la junta directiva de la Asociación Nacional de Danza. Dejó su carrera de bailarina para dedicarse al cine independiente en 1953.
En 1961, Clarke dirigió The Connection (La conexión), una película que adaptó la controvertida obra teatral de Jack Gelber sobre un grupo de músicos de jazz que esperan la llegada de su proveedor de heroína. Este film, caracterizado por su estilo documental y su enfoque innovador en la representación de la adicción, es un ejemplo notable de la capacidad de Clarke para capturar la cruda realidad urbana mientras difumina las líneas entre la ficción y la realidad. A pesar de su naturaleza polémica, The Connection es vista hoy como una pieza fundamental del cine de vanguardia estadounidense.
29 de agosto de 2024, a las 19:00 horas
Andy Warhol. Vinyl, 1965.
Andy Warhol. Outer and Inner Space, 1966.
Andy Warhol (Pittsburgh, 1928 – Nueva York, 1987) fue un influyente artista plástico, cineasta, y figura central en el desarrollo del pop art, un movimiento que desdibujó las fronteras entre el arte elevado y la cultura popular.
Tras una exitosa carrera como ilustrador comercial en la década de 1950, Warhol alcanzó fama mundial por sus innovadoras obras que combinaban elementos de la publicidad, la cultura de masas y el arte contemporáneo. Su maestría en el manejo de los medios de comunicación y su papel como gurú de la modernidad lo convirtieron en un ícono cultural tanto dentro como fuera del ámbito artístico.
Además de su prolífica producción en pintura, dibujo, fotografía y escultura, Warhol fue un cineasta experimental notable. Entre 1963 y 1968, dirigió y produjo más de sesenta películas, muchas de las cuales exploraron los límites de la narrativa cinematográfica tradicional. En 1965, dirigió Vinyl, una adaptación innovadora y minimalista de la distopía de Anthony Burgess, A Clockwork Orange. Esta película destaca por su enfoque experimental y su estética cruda, que reflejan el estilo vanguardista de Warhol.
En 1968, Warhol estrenó Outer and Inner Space, su primera película de doble pantalla, un formato que jugaría un papel crucial en su obra cinematográfica posterior. Esta técnica alcanzó su máxima expresión en The Chelsea Girls (1966), probablemente su película más conocida, que presenta una narrativa fragmentada a través del uso simultáneo de dos pantallas. Outer and Inner Space es considerada una obra de transición importante, ya que marca el inicio de una exploración más profunda del espacio y la percepción en el cine de Warhol.
LUGAR:
Centro Cultural Doctor Madrazo.
C/ Casimiro Sáinz, s/n
Santander.
ASISTENCIA:
Entrada libre hasta completar aforo.
PARA MÁS INFORMACIÓN:
www.cineinfinito.org