¿Se puede imprimir un abrazo con el cuerpo? ¿Dejan huella los abrazos? ¿Cuántos recuerda un cuerpo? ¿Se puede abrazar un museo? ¿Los museos abrazan? ¿Y si el collage fuera también una forma de tocarnos y entrelazarnos? El MACBA nos invita a explorar la relación entre el cuerpo y el papel, imprimiendo abrazos con el cuerpo
Leer +
El dibujo, la pintura y el collage forman parte del día a día de un aula de educación plástica de cualquier etapa educativa, pero no es tan habitual que se desarrollen proyectos de creación en 3D. Por eso, en 2023, el curso de educación artística Arte en el aula del CGAC de Santiago de Compostela
Leer +
Roni Horn, en colaboración con Isabel de Naverán, será la encargada de dirigir un taller en la Fundación Botín del 20 al 24 de marzo de 2023, bajo el título Being Where You are When You’re There. Además, a principios de marzo se llevará a cabo una sesión inicial online. Cada participante elaborará un “diario”,
Leer +
El Área de Educación del Museo del Prado genera un espacio para que los docentes compartan sus proyectos educativos centrados en la relación entre el cine y el Museo. Buscan docentes de todos los niveles educativos y todos los ámbitos del conocimiento que empleen el cine, la animación, los documentales o cualquier creación audiovisual como
Leer +
La libertad de expresión está muy ligada al nacimiento y evolución de las democracias liberales. En sus orígenes los debates sobre ella giraban en torno a la disidencia política y su defensa se extendía en clave de vitalidad democrática; hoy, en cambio, las polémicas sobre este asunto se centran en sus límites. Los términos en
Leer +
El Museo Nacional del Prado y Telefónica abren hoy el plazo de inscripción para el curso Goya en el Museo del Prado, con el objetivo de acercar al ámbito digital el conocimiento de este icono de la historia del arte a través de la producción de un curso online, en formato MOOC, grabado con la
Leer +
El Museo Nacional del Romanticismo y el Centro para la Divulgación del Conocimiento Universitario proponen el ciclo “Historia cultural del romanticismo”, compuesto por tres cursos independientes, cada uno de los cuales abordará un aspecto fundamental para comprender ese movimiento cultural: la literatura, la historia y el arte. El ciclo continúa ahora con el curso «Tiempo
Leer +
Los días sin colegio pueden ser perfectos para vivir experiencias nuevas que complementen la formación de los niños y las vivencias en familia. Por eso, el Centro Botín ha diseñado junto a Rebeca García Celdrán, de la compañía Mymadder, El cuerpo común, un taller de creación en danza que se inspira en las obras de
Leer +
Después de América y África, es el turno del continente asiático en el Museo Nacional de Antropología. A través de las colecciones de este centro, los participantes se sumergirán el modo de vida de las islas Filipinas y, de la mano de la religión, viajarán a otros puntos de este gran continente como China, Japón
Leer +
Ante el auge de las religiones mistéricas, llegadas de Oriente, el emperador Marco Aurelio ha decidido construir un templo en Roma dedicado a una divinidad oriental. Sin embargo, está indeciso entre dos divinidades: Cibeles y Mitra y, para decidirse, enviará al Museo a su secretario personal y a un importante grupo de sacerdotes y sacerdotisas.
Leer +
Uno de los elementos protagonistas de la Navidad es la luz. Presente en los relatos bíblicos y en la puesta en escena de celebraciones familiares y colectivas, la luz llena espacios domésticos y calles y es a través de ella como se transmiten la memoria y los deseos durante la Navidad. En el taller “Iluminados”
Leer +
Con el taller El alma del espacio, concebido e impartido por la artista visual Lara Ruiz, el MUSAC quiere poner en valor el espíritu innovador presente en pedagogías integradoras como la Bauhaus, materializándolo a través de intervenciones efímeras en la arquitectura del centro. Asimismo, y desde una perspectiva de género, se busca brindar un espacio
Leer +
Este siglo está dominado por lo visual, las imágenes se utilizan en todos los aspectos de la vida y la antropología no ha permanecido ajena a este progreso, pero la utilización de los medios visuales por parte de los antropólogos parece que no se ha desarrollado de la misma manera. Es necesario normalizar el uso
Leer +
Las consecuencias de la Segunda Guerra Mundial motivaron el exilio a Estados Unidos de gran número de los artistas que habían impulsado las vanguardias europeas. Nueva York se convertiría en gran foco artístico internacional, sustituyendo el rol que había tenido París. Allí confluyeron poderosos mecenas y coleccionistas, además de los primeros museos de arte contemporáneo,
Leer +
Joseph Roth terminó de escribir La leyenda del santo bebedor en la primavera de 1939, dos semanas antes de morir, cuando se aproximaba la guerra que él auguró. Falleció alcoholizado, apátrida, cuando vivía como refugiado en París; en la capital francesa ideó esta fascinante parábola en la que emplea símbolos y mitos del Antiguo Testamento
Leer +
El programa Documentos del Museo Reina Sofía está dedicado a las relaciones entre el arte y la actividad editorial, abordando asuntos como los efectos del archivo en las narraciones de la historia del arte, el libro de artista o la edición como práctica artística. En su próxima edición, que constará de un taller y una
Leer +
En el proceso clásico de la formación académica el dibujo constituía la etapa fundamental y primera en que los artistas desarrollaban sus capacidades. En el ambiente cosmopolita de Roma hacia 1800, hubo muchas oportunidades para que los autores pensionados, aunque bajo el peso de autoridades imprescindibles como la de Rafael, pudieran avanzar en su formación
Leer +
El 7 de noviembre de 1982, hace ahora cuarenta años, aterrizaba en el centro histórico de Valladolid una excepcional escultura: Lo profundo es el aire, un imponente acero, símbolo de la amistad que unió al artista más internacional de la segunda mitad del siglo XX español, Eduardo Chillida, y al poeta vallisoletano de la Generación
Leer +
Las fotografías no son meros soportes ofrecidos pasivamente a nuestra observación, sino mediaciones simbólicas entre nosotros y la realidad, y contribuyen a dar forma, sentido y existencia al mundo que nos rodea. Casi sin darnos cuenta, nos hemos hecho adictos a las imágenes: hoy todos producimos y consumimos fotos. Pertenecemos al orden del homo photographicus,
Leer +
Los cuerpos habitan, no solo en los espacios, sino también en la memoria. Esta convocatoria en el Centro Huarte plantea que existieron, existen y parece ser que existirán cuerpos privilegiados que se apropiaron (queriendo o sin querer) del espacio común y lo nombraron. Son los cuerpos cuya memoria transitamos a diario, los que habitamos
Leer +