En el año 2005, la profesora Svetlana Alpers reflexionaba sobre algo en lo que solemos detenernos con poca frecuencia, a pesar de ser la esencia misma de todo acontecimiento artístico: las obras tienen una vida extendida que se define y redefine con el paso de los años, a través de las capas conformadas por las
Leer +
Este curso está especialmente pensado para complementar la formación en nuevas tecnologías aplicadas al Patrimonio Cultural de todas aquellas personas en relación con este sector: arqueólogos, historiadores del arte, restauradores, arquitectos, gestores culturales, museólogos, fotógrafos… Desde estudiantes universitarios buscando completar su formación en este campo emergente, que muchas veces no está contemplado en los programas
Leer +
El 15 de diciembre, Menchu Gutiérrez impartirá en la Fundación Botín una conferencia sobre esta escritora y pintora surrealista nacida en Inglaterra y nacionalizada mexicana. Es un complemento a la obra de teatro «La novia del viento», que se representa en la Fundación los días 22 y 29 de diciembre de 2016. Leonora Carrington fue
Leer +
Gerard Vilar ofrece un recorrido por la exposición “MIRALDA MADEINUSA” centrado en desarrollar una reflexión filosófica sobre la dimensión ritual y celebrativa de la comida, en línea con la propuesta irónica y provocativa de Miralda. A través de esta reflexión, Vilar mostrará algunos resultados de sus recientes investigaciones sobre la filosofía de la comida y
Leer +
Con motivo de la XVI Semana de la Ciencia de Madrid, el Museo Reina Sofía junto con el Instituto del Patrimonio Cultural de España se unen a su programación con la organización del encuentro técnico: Objeto surrealista. Anoxia, vitrinas y chocolate. La conservación de ciertos materiales singulares presentes en las obras de arte contemporáneo requiere
Leer +
¿Cuáles son las mayorías y cómo atender sus necesidades e intereses? Esta será la pregunta principal a la que deberá responder la sexta edición del Seminario de Arte e Inclusión Social. Con un carácter eminentemente práctico y articulado en torno a sesiones de trabajo, el programa se centrará en analizar y reflexionar sobre el papel del museo como espacio sensible
Leer +
El ciclo de conferencias Miradas sobre el arte contemporáneo en América Latina integra cuatro aproximaciones al arte del siglo XX en América Latina. Impartidas por especialistas en la materia, las ponencias toman en consideración aspectos relacionados con las políticas culturales, la psiquiatría, el feminismo y otras cuestiones museográficas e historiográficas desde las que problematizar los
Leer +
El Museo del Prado organiza el II curso monográfico Historia del marco y su conservación. Con este segundo curso dedicado exclusivamente a los marcos, se quiere profundizar en la historia de la enmarcación tanto en el Museo del Prado como en las Colecciones Reales, dos instituciones de historia común, y con talleres específicos dedicados a la
Leer +
Desde el año 2010, el MUSAC viene celebrando anualmente los Encuentros sobre Redes Sociales en Museos y Centros de Arte, enmarcados dentro de la línea de programación del museo en torno a las nuevas tecnologías y su relación con la creatividad, el arte y la cultura contemporánea. Las pasadas ediciones han tratado temáticas como las
Leer +
El grupo de investigación Poció. Poesia i Educació, en el marco del proyecto subvencionado “La poesia experimental catalana (1959-2004): característiques, relacions internacionals i genèriques, recepció entre els més joves”, organiza las II Jornadas Internacionales de Poesía: archivos, poéticas y recepciones, que tendrán lugar en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) los días 27 y
Leer +
En estos encuentros se pretende reflexionar, debatir e intercambiar experiencias sobre las tecnologías de web semántica, los datos abiertos enlazados y la gestión de la información desde la perspectiva de los centros patrimoniales. Nos encontramos con una nueva forma de mostrar el patrimonio que posibilita a los servicios de información compartir, vincular y reutilizar sus
Leer +
En el marco de la retrospectiva que dedica el Museo Reina Sofía a Txomin Badiola, Txomin Badiola. Otro Family Plot (hasta el 26 de febrero de 2017), esta mesa redonda reúne a una serie de artistas para quienes el formalismo se articula con un doble sentido: deslizamiento o camuflaje. Alguna de las exposiciones y recientes
Leer +
Coincidiendo con la exposición “Renoir. Intimidad”, el Área de Educación del Museo Thyssen-Bornemisza organiza un curso monográfico que aborda la representación de la intimidad en la pintura de finales del siglo XIX y principios del XX desde una perspectiva de género. Titulado ¿Ángeles del hogar? Lo femenino y las imágenes de la intimidad, de
Leer +
En el contexto de la muestra «Joaquín Torres-García: un moderno en la Arcadia«, el Museo Picasso Málaga organiza una serie de actividades en torno a los distintos temas que vertebran la retrospectiva de la obra del artista uruguayo. El programa lo abre la conferencia del comisario de la muestra, Luis Pérez-Oramas, que se centrará en
Leer +
La Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid fue la sede de la Conferencia Internacional de Museografía organizada por la Sociedad de Naciones en 1934. Tomando como referente la Conferencia del año 1934, este Congreso Internacional de Museografía pretende ofrecer un escenario para el debate entre los profesionales del campo de la
Leer +
En las actuales áreas de investigación, la literatura artística es uno de los capítulos de mayor relevancia de la Historia del Arte. Desde hace años, los estudiosos españoles más distinguidos sobre las artes visuales han prestado una gran atención no sólo a los tratados y manuales históricos de las diferentes manifestaciones artísticas, sino también a
Leer +
Albert Oehlen es uno de los pintores más influyentes de las últimas décadas y uno de los artistas más controvertidos de la Alemania de posguerra. Su estilo pictórico, claramente contemporáneo, se nutre de técnicas provenientes de la industria de la publicidad, de la pincelada expresionista, del gesto surrealista y de imágenes generadas por ordenador. Oehlen
Leer +
Marcel Broodthaers (Bruselas, 1924-Colonia, 1976) es una figura clave del arte contemporáneo, referencia y catalizador de muchos discursos y prácticas actuales. Tras un trabajo inicial dedicado a la poesía, la crítica periodística y la fotografía, Broodthaers decide en 1964 convertirse en artista visual. A partir de entonces, se percibe en toda su obra una preocupación
Leer +
El próximo viernes 7 de octubre, a las 18:00 horas, el Centro Universitario de Artes TAI recibirá a los fotógrafos Bleda y Rosa, Premio Nacional de Fotografía 2008. Impartirán una master class que servirá de presentación del nuevo Master Oficial en Fotografía Artística y Narrativas Fotográficas Documentales. El núcleo fundamental del trabajo de Bleda y
Leer +
Tras el éxito de “CAMBIO DE MENTALIDAD” en 2015, este año la Conferencia de Marketing de las Artes llevará por lema “CONECTA CON TU PÚBLICO” y se celebrará nuevamente en Madrid del 24 al 26 de octubre. Más de 300 profesionales se reunirán en los Teatros del Canal y, por primer año, también en la
Leer +