«El ensayo de la exposición (1977-2017)» es un proyecto de colaboración entre Bulegoa z/b y Azkuna Zentroa. Su objetivo es el estudio de exposiciones concretas que tuvieron lugar entre 1977 y 2017. Para ello se desarrollan diversos encuentros internacionales, centrado cada uno de ellos en una década. Hasta el momento se han desarrollado dos encuentros:
Leer +
La Cátedra del Museo del Prado es una de las principales líneas de actuación del Centro de Estudios del Museo del Prado, actual sede de los departamentos de Conservación, Archivo y Documentación y de la Biblioteca del Museo ubicados en el Casón del Buen Retiro, que formaba parte del antiguo palacio real del mismo nombre
Leer +
«Dialogar» consiste en intercambiar visiones y opiniones, sin el compromiso de tener que llegar a acuerdos ni decisiones. El ciclo Exchange Forum, que se celebrará en CaixaForum Barcelona, quiere generar un espacio de diálogo para poner en contacto la comunidad de personas interesadas en el arte como elemento de transformación social. De la mano de
Leer +
Esta actividad es la segunda edición de la serie anual Arte e imaginarios turísticos del Museo Reina Sofía, que aborda la relación entre los imaginarios turísticos y las artes visuales a partir de 1960 en España. Organizada por el Museo en colaboración con el grupo de investigación interuniversitario TURICOM. La experiencia turística: imagen, cuerpo y
Leer +
El próximo día 5 el Espacio Fundación Telefónica presenta una mesa redonda, en colaboración con la Asociación Derecho del Arte, donde se hablará de la relación entre arte e inteligencia artificial. La entrada de la inteligencia artificial en el mundo del arte abre un abanico inmenso de posibilidades en el sector de la creación contemporánea.
Leer +
Cartografías arte + educación es una web desarrollada por Pedagogías Invisibles que visibiliza y reconoce la figura que trabaja en el campo del arte+educación y ofrece un mapeo que contextualiza la situación en la que se encuentran actualmente las y los arteducadores en España. En ella, los datos dialogan entre sí, de manera reflexiva, para
Leer +
El Museo Reina Sofía recibe mañana al novelista y ensayista keniano Ngũgĩ wa Thiong’o (1938), una de las voces fundamentales de la literatura internacional y africana y también del análisis crítico de los sistemas de pensamiento vinculados al neocolonialismo. Ha dedicado su carrera a la lucha contra el imperialismo cultural y político y tratará en
Leer +
Estas jornadas son una propuesta desarrollada por el CEFIRE (Centro de Formación y Recursos para el Profesorado) y la AVPD (Asociación Valenciana de Profesorado de Dibujo) para desarrollar el tercer encuentro de profesionales de educación secundaria en artes plásticas, visuales y audiovisuales. A esta propuesta se añade eI IVAM, en su vertiente de Instituto, con
Leer +
El VI Congreso Géneros, museos, arte y educación centrará su temática en la redefinición actual del museo. Organizado por la Red Museística Provincial de Lugo, se propone constituirse como foro idóneo para iniciar un proceso de reinterpretación, revisión, reescritura y reformulación de la definición actual de museo aportando innovación e implementando la perspectiva de género.
Leer +
Esta charla pretende unir dos contextos aparentemente separados: de entrada, no percibimos que todo lo que nos rodea está compuesto de elementos químicos «fabricados» hace miles de millones de años dentro de las estrellas o en los violentos fenómenos que las involucran. Se analizará una obra de arte -un cuadro o tapiz-, dejando de lado
Leer +
Radio 3 y el Museo Nacional del Prado presentan Cultura19. Por quinto año consecutivo, ponen en marcha un ciclo en el que expertos y creadores reflexionan sobre el momento que vive la cultura en un espacio tan excepcional y exclusivo como el de la pinacoteca. En la primera edición, se habló de literatura, música, artes
Leer +
Orden y desorden: librerías, bibliotecas, caos de libros será una reflexión sobre el sentido y el trasfondo cultural de la ordenación del espacio librario a través de su representación plástica. Para un entendimiento global de lo representado en la pintura, en este análisis se tendrán en cuenta los sistemas de ordenación del conocimiento y sus
Leer +
Durante milenios, los objetos de lujo se han producido, comercializado, disfrutado y hasta codiciado. Pero ¿cómo se estableció la asociación entre lujo y legitimación del poder? Si las culturas asirio-babilónicas construyeron entornos arquitectónicos y sensoriales para resaltar su poder, también gozaron de refinadas piezas a las que accedieron a través de las redes comerciales establecidas
Leer +
El historiador y documentalista Luis E. Parés propone, en este curso en La Casa Encendida, un recorrido por la historia del cine español (1940-2018), planteando un nuevo relato desde una perspectiva cultural y rescatando películas que nos muestren un rico legado cinematográfico. Sea desde el prejuicio o la celebración, la historia del cine español siempre
Leer +
Apoyándose en material audiovisual, tendrá lugar en la Fundación Juan March un coloquio con dos expertos sobre la exposición «El juego del arte. Pedagogías, arte y diseño» (2019, Fundación Juan March). Serán el director de Museos y Exposiciones de la Fundación Juan March, Manuel Fontán del Junco, y el escultor, académico de la Calcografía Nacional
Leer +
El Auditorio del Museo Picasso de Málaga acogerá la segunda de las jornadas de este simposio que se celebra en la ciudad de Málaga los días 25 y 26 de abril, con la finalidad de ofrecer una panorámica que aborda las colecciones rusas con obras de Picasso en los museos Pushkin y Hermitage y los
Leer +
El Museo Carmen Thyssen de Málaga acoge, el 31 de mayo, una conferencia de Juan Antonio Fernández Rivero, apasionado coleccionista y estudioso de la fotografía del siglo XIX, que ha cedido el material documental que complementa la exposición “Gustave Doré. Viajero por Andalucía”. Comprometido con la investigación y difusión, es autor de numerosas publicaciones y
Leer +
La obra de Charles Ray, uno de los escultores más reconocidos por la crítica especializada, aborda la cualidad fantasmagórica de lo real. Partiendo de una puesta en cuestión del hecho escultórico, el artista traduce vivencias cotidianas, recuerdos y sujetos contemporáneos a la estatuaria, haciendo hincapié en las relaciones físicas y psicológicas que surgen del encuentro
Leer +
En 1968, con ocasión de la retrospectiva dedicada a Balthus en la Tate Gallery de Londres, John Russell, su comisario, solicitó al artista datos para publicar una breve biografía en el catálogo. El pintor respondió sucintamente: «Balthus es un pintor de quien nada se sabe. Y ahora echemos un vistazo a las pinturas». Medio siglo
Leer +
Vik Muniz reutiliza materiales cotidianos como el chocolate, la ceniza, los escombros, la mantequilla de cacahuete y la gelatina para crear obras de arte muy intrincadas y estratificadas, a menudo icónicas. Sus creaciones no solo son «legibles» a varios niveles, sino que además llaman la atención sobre su propio significado. En 2008, emprendió un proyecto
Leer +