La naturaleza en lo temático y la figuración postexpresionista en lo formal son las bases de la pintura del artista segoviano Luis Moro, Premio Castilla y León de las artes en 2022. La fauna, en sus composiciones, viene a reclamar una actitud humana menos avasalladora respecto a los entornos que con ella compartimos, en pos
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Hasta el 25 de julio de 2025, el artista brasileño Ernesto Neto transforma la nave del Grand Palais de París en un espacio inmersivo y sensorial de la mano de Nosso Barco Tambor Terra, una instalación monumental elaborada con crochet, corteza y especias. Diseñada para ser recorrida y habitada, conforma un entorno multisensorial que manifiesta
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Nacido en Murcia en 1937 y formado en Madrid en Arquitectura y Bellas Artes, Isidoro Valcárcel Medina convirtió desde sus comienzos el tiempo y el espacio en los ejes de su obra. En principio trabajó sobre todo en el campo de la pintura para, a partir de los setenta, desarrollar intervenciones de gran formato en
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Chillida Leku, el Museo Universidad de Navarra, el Centro Botín de Santander y el Museo de Bellas Artes de Bilbao han reeditado este año su alianza para aunar esfuerzos en la promoción y gestión de sus proyectos, ampliando de forma mutua los beneficios de sus respectivos colectivos de Amigos y ofreciendo ventajas adicionales para el
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Han sido varias las exposiciones dedicadas a Sorolla que en los últimos dos años, y en diversos museos españoles, han analizado distintas facetas de su producción coincidiendo con el centenario de su muerte, recordándonos que, más allá de clichés, el artista valenciano no sólo trabajó junto al mar y que, incluso cuando lo hizo, es posible extraer
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Este año se cumple un siglo desde el nacimiento de Pilar Belzunce, que fuera esposa de Eduardo Chillida y una figura fundamental también en su andadura artística. Para conmemorar el aniversario, Chillida Leku ofrece, hasta enero de 2026, una exposición que celebra y recuerda su figura y que revela, a través de los retratos que Chillida
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Este verano, la galería madrileña Albarrán Bourdais dará un respiro a su actividad expositiva en la capital, pero no a sus propuestas en Teruel, donde el pasado 15 de junio inauguró su Solo Sculpture Trail, un parque de esculturas al aire libre que alberga obras de arte y nuevas producciones creadas específicamente en diálogo con
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En esta original publicación Gimena Romero narra su viaje a un municipio del estado de Hidalgo, México, donde aprendió una técnica de bordado ancestral, o como ella señala “la madre de todos los bordados mexicanos dentro del imaginario colectivo del país”, entonces en desuso. Lo que empezó como una historia de descubrimiento se
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Con una trayectoria de más de cinco décadas a sus espaldas, Barbara Kruger es autora de una obra fácilmente reconocible y marcada por el empleo de tipografías en negrita, de los tonos blanco, negro y rojo y de yuxtaposiciones dramáticas de texto e imagen. Su objetivo es analizar las maquinaciones del poder en relación con la cultura
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Trazar una historia del arte canario en el siglo XX atendiendo a sus colectivos y, fundamentalmente, a partir de sus colecciones. Este es el objetivo de la nueva muestra en TEA. Tenerife Espacio de las Artes, que reúne medio millar de trabajos de doscientos autores y que ha sido comisariada por un número de curadores
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Pronto hará una década desde que, en el curso 2016-2017, la artista madrileña Laura F. Gibellini obtuviera una de las becas de la Real Academia de España en Roma y desarrollara, durante su estancia italiana, el proyecto Atmósferas e interrupciones, una intervención sobre pared en la que de un metafórico sol central partían múltiples líneas
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La 33ª edición de ARTESANTANDER tendrá lugar del 11 al 15 de julio en el Salón Bahía del Palacio de Exposiciones y Congresos de la capital cántabra; como ya anunciamos, participarán en la cita cuarenta galerías y ciento veinte artistas. De nuevo bajo la dirección de Mónica Álvarez Careaga, la muestra se completará con un programa
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Este verano se cumplen dos años desde la apertura, junto a la Catedral de la Almudena y el Palacio Real, de la Galería de Colecciones Reales, dirigida desde el pasado noviembre por Víctor Cageao, quien fuera coordinador general de Programación en el Museo del Prado. Coincidiendo con ese aniversario, el centro presenta en los próximos
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Dentro de dos años cumplirá una década de actividad en Madrid el Espacio SOLO, cuya sede frente a la Puerta de Alcalá alberga, de manera rotatoria, la colección de arte contemporáneo de los empresarios Ana Gervás y David Cantolla, compuesta por 1.200 piezas. La noción de lo urbano centra tanto su diseño arquitectónico, a cargo
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Pocos rincones de Occidente conocieron en los años treinta periodos plácidos algo duraderos, tampoco Cataluña o Barcelona. Fue un tiempo convulso en lo social y político, y dorado en lo profesional, por esa misma razón, para los fotoperiodistas, cuyos trabajos poblaban periódicos y revistas, como testimonio y a su vez alimento de una sociedad de
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Antes que pintor, Thomas Dillon fue músico y escritor y, en sus primeros pasos en las artes plásticas, ha adoptado procesos, modos de hacer, que esas disciplinas pueden tener en común: el automatismo, la creación desde la intuición y no desde el gesto consciente. Nacido en 1986 en Nueva York y residente en Filadelfia, este
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En la línea expositiva destinada a reforzar la presencia del arte virreinal en sus discursos, el Museo del Prado acoge desde esta semana la exposición “Tan lejos, tan cerca. Guadalupe de México en España”. Comenzó a gestarse en 2018, cuando Jaime Cuadriello, su comisario junto a Paula Mues, dirigió en el museo la Cátedra De la
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En 2023, el joven fotógrafo colombiano Felipe Romero Beltrán resultó ganador del certamen KBr Photo Award, convocado por la Fundación MAPFRE para ofrecer oportunidades y visibilidad a los creadores noveles en esa disciplina. Nacido en Bogotá y formado en Buenos Aires, Jerusalén y Madrid -el año pasado, se doctoró en Ciencias de la Información en la
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En la cultura japonesa el rojo simboliza la vida, la energía y el sol, por eso de ese color se tiñen los hilos que componen las instalaciones a gran escala de la artista, nacida en Osaka, Chiharu Shiota, que a través de ellos habla de la los lazos interpersonales y de la fuerza vital. Su
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Nacida como Henriette Théodora Markovitch, en noviembre de 1907, Dora Maar creció entre Argentina y París y estudió artes decorativas y pintura antes de decidir hacer de la cámara su principal medio de expresión y alumbrar fotomontajes osados claramente surrealistas. Se sumaría, así, a una generación de mujeres artistas que aprovecharon las nuevas oportunidades profesionales
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